鋼琴伴奏新論

葛慧

摘 要：鋼琴伴奏在聲樂演唱中也有重要的作用。其中編配是一個重要的環(huán)節(jié)，也是起始環(huán)節(jié)。即興演奏是鋼琴伴奏中重要的一個技能，也是考量伴奏者水平高低的重要指標。聲樂鋼琴伴奏與器樂伴奏有很大的不同，它有著自身的特點且對音樂表演活動有著重要意義。

關鍵詞：鋼琴伴奏 即興演奏 藝術歌曲 移調(diào)

鋼琴伴奏是一種較為常見的音樂伴奏形式。由于樂器鋼琴的音域較寬，表現(xiàn)力豐富。同時，其又是樂器中為數(shù)不多，只需要一個人就能進行演奏的和聲樂器。通常人們對鋼琴伴奏作用的認識還只停留在為音樂作品伴奏這樣一種較淺的層次上，其實不然，鋼琴伴奏是整首音樂作品的一個重要組成部分。歷史上很多作曲家在構思音樂作品的同時，就把鋼琴伴奏作為作品的一個組成部分與音樂作品一起構思的。在這些聲樂作品中鋼琴伴奏是一個重要組成部分，如果去掉歌曲中的鋼琴伴奏，歌曲的藝術感染力就會受到極大的影響。

一、鋼琴伴奏的編配

1.分析作品

為歌曲配寫必須把握住歌曲的題材、內(nèi)容、體裁、結構、旋律等，只有對歌曲進行全面的分析，做到熟悉和了解歌曲，才能使伴奏與歌曲的旋律及演唱者的表演融為一體，更好地表達歌曲的內(nèi)容，從而準確、完美地塑造歌曲的音樂形象。首先要分析作品的音樂形象與所要表達的情感，其次要分析作品的結構。因為每一首音樂作品都有著結構布局，鋼琴伴奏必須與音樂作品的結構融為一個整體，鋼琴伴奏的織體必須隨著結構的變化而變化。在作品的段落轉(zhuǎn)換時往往會改變鋼琴伴奏的織體，有時甚至在一個段落之中由于內(nèi)容與情感的需要，也會改變鋼琴伴奏的織體。最后，還要分析作品的音區(qū)。

2.和聲布局

和聲是多聲部音樂作品中的一個重要內(nèi)容，和聲直接控制著多聲部音樂的縱向音響色彩與作品的緊張度。①鋼琴伴奏屬于多聲部音樂，因此，在鋼琴伴奏的編配時必須要有合理的和聲布局，這包括和聲功能的確立、和聲色彩的變化、縱向音響的緊張與舒緩的對比、低音線條的走向等方面。

（1）和聲功能的設計

和聲的功能設計直接涉及到鋼琴伴奏的縱向音響效果，因此是鋼琴伴奏寫作的一個重要環(huán)節(jié)。在設計和聲功能時，既要考慮和聲的“主—下屬—屬—主”的功能進行，還要顧及和聲與旋律的關系，尤其是在為別人所創(chuàng)作的音樂作品配置鋼琴伴奏時，旋律已經(jīng)存在了，這就需要根據(jù)已經(jīng)存在的旋律合理設計和聲功能，其難度要更高。另外，對音樂作品的半終止、終止、樂句、段落等部位的和聲設計也是非常重要的，比如：為了使音樂的發(fā)展減少停頓感，往往在半終止使用開放性質(zhì)的屬和弦。在音樂的進行中，屬功能和弦的解決可以使用阻礙解決。

（2）和聲低音線條的設計

在完成和聲功能與不同結構和弦的設計后，必須設計各種和弦的位置，這也是和聲低音線條設計。和聲低音線條是多聲部音樂編配的一個重要部分，在鋼琴伴奏中低音線條必須顧及旋律聲部，低音與旋律聲部的音程必須具有良好而合理的關系，同時還必須具有流暢性。哪怕是原位三和弦的連接，也應該具有符合邏輯的低音行進方式。

3.伴奏織體的設計

通常雄壯有力的進行曲、隊列歌曲往往使用柱式和弦的伴奏音型；抒情情緒的音樂往往使用分解和弦的伴奏音型；緩慢節(jié)奏的音樂往往使用和弦移位的伴奏音型。在各種伴奏音型中還會使用復調(diào)音樂的織體，其中對比復調(diào)、模仿復調(diào)、支聲復調(diào)等音樂形式都可以與主調(diào)音樂織體中的各種伴奏音型相結合。

二、聲樂鋼琴伴奏的特點與處理方法

1.與聲樂作品聯(lián)系最為緊密

（1）聲樂帶有歌詞

因為它是音樂語言（其中包括最能打動人心的“旋律”）與文學語言（能直接表達人類喜怒哀樂之情的“歌詞”）兩者之間有機的結合體，因此，也可看作是最易被人類接受及普遍愛好的一種音樂藝術。伴奏者除注意音樂外，對歌詞的內(nèi)涵也必須給予重視，密切配合好歌記的內(nèi)容。

（2）聲樂演唱的變化更為細膩

一般樂器都是“看得見又摸得著的”，而聲樂的“樂器”卻是整個隱藏于人體之內(nèi)；普通樂器是靠人間接去操縱，而聲樂卻靠人體內(nèi)的聲源系統(tǒng)、呼吸器官、共鳴腔體的綜合配合來發(fā)聲，由于其不借用任何其他樂器而直接通過自己的演唱抒發(fā)情感往往更為豐富多變，因此，伴奏者與歌唱者合作，要比和器樂演奏者合作從某種角度來講要求配合得更為細致。

（3）聲樂演唱比較靈活

因為每位演唱者都相當于一件樂器，因此，具有較大的多變性。除身體素質(zhì)、健康與情緒、個性和氣質(zhì)等因人而異之外，各人的發(fā)聲器官與演唱的方法也不同，例如：咬字吐字、發(fā)聲共鳴、音色音量、音高音域等方面均需要伴奏者去設法默契配合，有時還要靈活地運用即興伴奏或移調(diào)彈奏的特殊技巧。

2.聲樂伴奏的處理方法

（1）單音旋律

在簡易歌曲伴奏中，右手演奏歌曲的旋律，左手彈奏伴奏部分的低音和聲，給人以清晰、明了的感覺。在一般的教學活動和自娛自樂的音樂活動中，這種方式滿足了歌曲伴奏的基本要求。如果將單音旋律做一些簡單的處理，可以使伴奏效果起到立竿見影的變化。第一，變換旋律的聲部。在歌曲伴奏中，當右手彈奏一個樂段或若干句旋律（也可視樂曲的旋律內(nèi)涵需要）時，將旋律轉(zhuǎn)入低聲部，由左手彈奏旋律右手彈奏音型，這種處理初步改變了原先較為平淡的伴奏形式，往往能使伴奏更好地貼近演唱的需要。例如：在演唱中當男女低音演唱歌曲旋律，或歌曲本身的某一段旋律處于歌曲較低的音區(qū)時。另外，在多節(jié)歌曲中，還可以將相同旋律的整樂段作低音旋律。第二，變換旋律的音區(qū)。在伴奏中將旋律中重復出現(xiàn)的兩片斷或不相同的片斷作升高或降低八度的處理，在氣氛較活躍的歌曲中，這種處理方法容易獲得悠然、有趣、充滿生氣的效果。此種處理方法有時也可用在句子間的小過門處。

（2）旋律中加入和弦音及和弦外音的變奏性裝飾

在為速度較快，情緒熱烈、開朗的歌曲伴奏時，用旋律的和弦音及經(jīng)過型、輔助型和弦外音加、插在旋律的弱位置上（一般為十六分音符），形成類似器樂曲“加花”式的變奏型旋律，使伴奏更為華麗、流暢。歌曲旋律的加花必須和歌曲的調(diào)式、風格相吻合，切不可張冠李戴，干擾歌曲的調(diào)式調(diào)性。加花旋律的設計必須便于彈奏，并注意和前后非加花處理旋律、音型的自然銜接。endprint

（3）平行八度的雙音旋律

在為速度較慢、氣勢恢宏的歌曲伴奏時，可在旋律音的上、下方加上八度音，使伴奏音響增強，旋律突出。平行八度的旋律一般用在歌曲的高潮部分及情緒高漲的前奏、間奏、尾聲等部分，它對伴奏的和聲并不產(chǎn)生影響。平行八度的雙音旋律用在低聲部可形成沉穩(wěn)堅定、鏗鏘有力的音樂氣氛，左手彈奏的八度旋律一般采取明了、簡潔的處理方法，去掉處在弱位的短時值音符或其他位置的經(jīng)過性、輔助性音符，保留旋律中的骨干音及基本節(jié)奏。

（4）用伴奏和弦構建和弦式旋律

在旋律的下方加上兩三個和弦音，形成與伴奏和弦相同的和弦式旋律，在為頌歌等其他類型歌曲伴奏中是經(jīng)常用到的。和弦式旋律一般只用在歌曲的高潮和前奏、尾聲（強結束）等部位，與其他非和弦式旋律的處理形成對比。在速度遲緩的旋律片斷中可持續(xù)使用和弦式旋律，而一般情況下可在旋律的骨干音上構成和弦，并與單音、平行八度及雙音旋律組合運用。

三、即興伴奏能力的培養(yǎng)與提高

即興伴奏是伴奏者音樂綜合素質(zhì)及鋼琴彈奏技巧完美結合的體現(xiàn)。首先，嚴格的即興伴奏應是指和歌曲演唱者在較短時間合作的沒有鋼琴伴奏譜的彈奏。和彈奏編配完整的歌曲伴奏譜相比，歌曲即興伴奏在和弦的選擇、和聲的進行、伴奏織體的設計和伴奏音型的安排等方面允許有較大的自由，四部和聲中的某些規(guī)則可稍作放寬。然而，即興伴奏絕非隨心所欲的伴奏，在編配簡易歌曲伴奏譜中所涉及的各項要求，對即興伴奏者來說仍然是十分重要的依據(jù)。一般情況下，在歌曲即興伴奏時給予伴奏者準備的時間是非常短暫的，這就需要伴奏者具有敏捷的分析能力和判斷能力、流暢地彈奏常用調(diào)音階、琶音、和弦的能力，快速編擬指法彈奏歌曲旋律的能力及根據(jù)歌曲體裁、風格等特點合理選擇伴奏音型的能力。歌曲即興伴奏不同于鋼琴曲的演奏，在表演中，伴奏者與演唱者是綠葉與紅花的關系，因此，伴奏者在排練前應盡快地熟悉歌曲，以便更好地把握歌曲表現(xiàn)的各種因素，在頭腦中初步形成伴奏的框架，同時應和演唱者進行必要的交流，聆聽對方對伴奏的要求，調(diào)整好伴奏時的音量、速度、情緒等，切不可將伴奏當成炫技性的獨奏，以造成喧賓奪主的現(xiàn)象。作為整個演唱中的重要組成部分，伴奏者可以根據(jù)歌曲音樂形象的需要充分發(fā)揮鋼琴演奏的作用，在歌曲的前奏、間奏、尾聲及演唱者特殊處理的部分更好地渲染音樂氣氛，烘托音樂形象。

四、鋼琴伴奏在唱歌教學等音樂活動中的重要意義

在唱歌教學和聲樂表演等音樂活動中，鋼琴伴奏除了幫助演唱者掌握歌曲的音準、節(jié)奏，速度、力度和情緒外，還可以增強歌曲的感染力和表現(xiàn)力，更完美地刻畫歌曲的音樂形象。在唱歌教學中，優(yōu)良的鋼琴伴奏對激發(fā)學生的學習熱情，培養(yǎng)學生的藝術修養(yǎng)，拓展學生的形象思維能力具有重要的意義。改革開放以來，隨著我國國民經(jīng)濟的迅速發(fā)展，人民群眾的文化藝術生活有了顯著的提高，學習鋼琴演奏的熱潮經(jīng)久不衰，在這其中不管是少年兒童還是成年人，在經(jīng)過一段時間的鋼琴練習后，已不滿足于自己能彈奏一些不同程度的鋼琴練習曲及中外鋼琴作品，還希望能自如地對一些自己喜歡的歌曲進行伴奏或彈唱。因而，幫助部分鋼琴愛好者掌握簡易的歌曲伴奏方法，有著重要的社會意義。在任何形式用鋼琴伴奏的聲樂表演中，鋼琴伴奏是歌曲表演的有機組成部分，伴奏者也是二度創(chuàng)作者之一。

注釋：

① 李光.和聲分析[M].華中師范大學出版社，2007：P66.

參考文獻：

[1]劉東星.歌曲鋼琴伴奏[M].北京大學出版社，2004.

[2]黃易然.鋼琴演奏之道[M].中國傳媒大學出版社，2002.

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[4]陳一冰.鋼琴伴奏藝術[M].中國文聯(lián)出版社，1993.

[5]李光.和聲分析[M].華中師范大學出版社，2007.

[6]陸濤.鍵盤和聲[M].中國書籍出版社，2005.

作者單位：沈陽音樂學院endprint