淺析《黃金大劫案》中后現代主義的配樂風格

朱自然

（河北大學藝術學院，河北 保定 071000）

淺析《黃金大劫案》中后現代主義的配樂風格

朱自然

（河北大學藝術學院，河北 保定 071000）

本文以《黃金大劫案》為例來談談“寧式喜劇”堪稱“點睛之筆”的電影配樂風格。寧浩導演的每一部作品都可以說是充滿了吸引觀眾的獨特元素——多線索的交叉敘事方式和快節奏剪輯，黑色幽默的喜劇風格，古典和后現代主義的碰撞與結合，這些是“寧式喜劇”風格最為獨特醒目的標簽。本文從配樂的顛覆經典、中外混搭和極具個性的原創音樂等方面出發著重筆墨來說一下寧氏凌厲的后現代主義電影配樂風格。

寧氏風格；后現代主義；顛覆經典；中外混搭

《黃金大劫案》這部電影是“鬼才導演”寧浩繼《瘋狂的石頭》和《瘋狂的賽車》后的又一部力作。寧浩以前擔任過上百部音樂MV的導演，曾經還組過搖滾樂隊，或許因為這個原因他對于音樂十分敏感，配樂在其電影里的作用功不可沒，不僅起到烘托氣氛與情緒的作用，而且配合情節發展參與到敘事中去，成為電影中不得或缺的敘事手段。《黃金大劫案》的配樂主要有三種形式：顛覆經典名曲改編（老曲新用）；中國傳統音樂與西方音樂的結合；原創音樂。這些方面都與后現代主義解構經典有解不開的關聯，對于后現代主義，文學研究家弗雷德里克·杰姆遜上世紀八十年代在北大講學時對于后現代主義給出了這樣一段定義式的注解：“個人對時間和空間的感受產生了新的變化，歷史的深度消失了。多民族、無中心、反權威、敘述化、零散化、無深度等概念是這個社會的主要文化特征，‘后現代主義’是對這些特點的概括。”這些恰恰就是本片電影配樂的突出特征。下文將從這三種形式出發分析其帶有后現代主義的配樂意蘊。

一、顛覆經典

對經典名曲的顛覆改編是寧浩電影配樂的一大特點，老曲新用使名曲仿佛產生了化學反應一樣煥發出新的光彩與意味，這也是后現代主義中“反權威、敘述化”的體現。在影片中中有這樣一段高潮迭起的精彩段落，小東北為了營救他爹出賣革命黨人向日本軍官鳥山說出了藏金條秘密之地，致使革命黨人全部落網這一段，鳥山早已料到革命黨人會藏身于此，打他們一個措手不及，他打開收音機，收音機里放著一段節奏感十足的曲子《在魔王的宮殿里》，他仿佛指揮家一般在雄壯的管弦樂下用手指打著節奏指揮著士兵抓捕革命黨人，仿佛上帝一般指揮著革命黨人的命運。接下來是革命黨人與日本兵場面的打斗場面，畫面框架晃動加上搖鏡頭與固定鏡頭交替使用，動靜結合形成一種微妙的節奏感，加上音樂助興，循序漸進音量強度逐漸加大，將情緒調動的十分緊張，使觀眾也參與到情節中來，好像身臨其境一樣關心著這些愛國青年的安危。值得一提的是這一段的配樂《在魔王的宮殿里》是寧浩在“瘋狂”系列也屢次使用的背景音樂，是作曲家格里格應邀為易卜生的詩劇《培爾·金特》所寫的配樂組曲中的一個曲子，培爾·金特年輕時有很多粗野、魯莽的舉動，經受著命運的多次捉弄，與本片主人公小東北的命運十分契合，跟本片的時代背景、劇情發展也是十分類似，恰到好處的為這段情節添彩不少。

二、中外混搭

中國傳統音樂與西方音樂的完美結合也是體現在《黃金大劫案》的每一處細致的配樂上。不同地域文化的碰撞與沖擊并不是突兀的，而是恰如其分的組接在一起，與畫面結合形成一種1+1>2的全新視聽效果。這也體現了后現代主義文化中“多民族、無中心”等特點。在本片接近尾聲的的華彩高潮段落，小東北要為父為革命黨人報仇，開著裝滿王水的裝甲車沖進銀行，誓與敵人同歸于盡。本來是悲壯的氣氛，背景音樂巧妙的運用喜慶的中國傳統民間音樂《金蛇狂舞》，使這個片段竟產生了反轉的化學作用，好像光合作用吸收二氧化碳釋出氧氣一樣，這段音樂竟然吸收了慘烈的悲劇氣氛，釋放出一種積極向上、斗志昂揚的氛圍。讓人覺得希望來了，最后小東北不負眾望地成功了，百萬黃金與大佐鳥山一起消逝在王水中。還有一處西方音樂中國化的巧妙運用，小東北與千金小姐顧茜茜在街上偶遇碰上日軍掃蕩，倆人在狂奔逃命時背景音樂是《馬刀舞曲》，其是哈恰圖良的舞劇《加雅涅》中的一支舞曲，是描寫庫爾特族出征前一種活潑熱烈氣氛的戰斗舞曲，與倆人疲于奔命的狀態形成鮮明對比，把逃命比喻成戰斗的步伐，有一種黑色幽默的詼諧“笑果”。“我們并不要求它（音樂）替我們‘解釋’畫面，而是以它自身完全不同于其他表現手段的特性為畫面增加反響。”，配樂“為畫面增加反響”，也是中外音樂混合搭配產生的不可思議的效果。

三、原創音樂

《黃金大劫案》的原創音樂也為其添彩不少，音樂作為一種特殊的旁白，在評論人物事件的同時，表達創作者對劇情發展的主觀態度，使配樂作為推動情節發展的敘事手段成為一種可能。本片的原創音樂大多起著劇情MV的作用，鏡頭的刻意拼貼和配樂糅合在一起，這從某種意義上體現了后現代主義中“零散化、無深度”的特點。可以說“從文藝復興到古典主義到浪漫主義到現代主義再到后現代主義，這不是藝術流派之間的差異，而是人類對自身認識的加深”，是導演對影片整體風格的把握和操控，是導演選擇的適合畫面的表達形式。

本片音樂中最引人注目的就要數寧浩導演首次開嗓演唱的東北味兒十足的“黃金小調”《唉呀嗯哪》。小調詞曲簡單，九個字“啊呀媽......嗯哪......當里個當”反復哼唱。這從某種意義上體現了后現代主義中“零散化、無深度”的特點，單獨拿出來不太能引起共鳴，但在本片中這段音樂的作用是大放異彩的。小調用在一處情況危急的快節奏段落，在荒無人煙的夜色街道，革命黨人被一群日本兵瘋狂的追趕，小東北帶領大家逃到教堂躲避，氣氛特別驚心動魄。先說在畫面方面，景別變化大且快速，攝影師使用斯坦尼康手持鏡頭，使本應晃動強烈的鏡頭畫面顯得特別穩定；運動鏡頭的運用也別具匠心，尤其是搖鏡頭速度極快，讓人應接不暇，甚至產生眩暈感。再說背景音樂方面，追逐的鏡頭配合著中氣十足具有地方色彩的小調，旋律瑯瑯上口，配以其極富感染力的表演，讓人聽后情不自禁出聲附和。

故事的終結，一切都塵埃落定，仇已報、人已逝，小東北也加入到革命的隊伍中來，他一人坐在電影院，正巧銀幕上放映的是顧茜茜演的電影，想到為他而死的愛人，他頓時淚流滿面。片尾曲響起——崔健的《迷失的季節》，歌詞就是小東北此刻內心的完美寫照：我剛剛見到你/你是冬天里的花朵/長在我的心里/為什么沒有人告訴你/有人在追求你/你說你對愛情已不在乎/這迷失的季節里。崔健低啞的嗓音配合著MV一樣唯美的畫面，傷感和悲郁的情緒彌漫開來，為影片的悲劇色彩畫上了一個完美的結尾。伴著這謎一樣的歌詞與音符，那多鋼玫瑰也跟那只蝴蝶一起飛走了，讓人心中余存感傷。

《黃金大劫案》中的配樂究竟是為影片“雪中送炭”還是“錦上添花”，本片整體呈現效果，包括劇本敘事、臺詞、和觀眾評價，對于這些問題不是我們能定論的，也不是本文的討論主題。僅從影片后現代主義風格的配樂來說，直接卻不直白，獨具匠心，彰顯了導演獨到的藝術智慧，寧浩用獨到的音樂理念,讓配樂成為了電影當中一道獨特的“風景線”。

[1]弗雷德里克·杰姆遜講演.唐小兵譯.后現代主義與文化理論[M].北京大學出版社，2005年6月.

[2][法]馬塞爾·馬爾丹.何震淦譯.電影語言.中國電影出版社，1980年.

[3]李思孝著.從古典主義到現代主義?歐洲近代文藝思潮論.首都師范大學出版社,1997年

J919

A

1005-5312（2014）08-0140-01