設計是講究生活細節和必須

每年3月，譽有“設計奧斯卡”之稱的倫敦設計博物館年度設計獎都會提出分有8個門類的獲獎提名名單，今年也不例外。這8個分類提名名單中，不乏有許多設計出自設計紅人之手，來自相關分類的專業評委也都有著嚴苛的評獎標準。因此，想要獲得這個大獎并非是一件容易的事。在倫敦設計博物館的相關網頁上，一個女孩雙手將一張書桌舉過頭頂的照片十分顯眼，而那張超輕桌子——“漣漪（Ripple Table）”就是獲得“2014年度設計大獎”家具類別提名的設計作品。

家具類設計是整個設計行業中最具有商業應用價值的一個分類，本杰明·休伯特（Benjamin Hubert）能夠在“年度設計大獎”中得到提名算得上是實力超群。如果用一句話形容本杰明·休伯特（Benjamin Hubert），大多數人會認同，他就是一個擅長操作媒材質感，以玩出設計新意的設計師。但是，僅僅如此簡化的定義或許并不完全準確，因為他還是一位熱衷于向他人傳遞他的設計理念與制作工藝的設計師。據他自我介紹，他的設計核心是創作出會讓人覺得“需要”，同時還“想要”的生活對象。生于1984年的休伯特畢業于英國拉夫堡大學工業設計專業，在他還尚未畢業之時，休伯特已經奪下許多設計獎項，早早地就成為了人們眼中的“設計新星”。相比頭頂閃耀的“光環”和各種榮譽，休伯特的設計風格卻稍顯得有些“老派”和保守，反倒是更重視材質的研究和制造工藝。從他的座右銘：“設計就是如何通過制造工藝，發揮材質本身的特性”就能看出端倪。

比起競賽時常常得透過“炫技”來向別人證明自己的實力，Benjamin坦言他更愛看來簡約無華的對象，“設計最難的地方就是點到為止，剛剛好的狀態，最完美的便是有種神來一筆的感覺。”比起乍聽之下很“華麗”的設計師工作，他更享受將設計付諸制作的過程，他說家里沒有什么大師設計，連自己的作品也不多，他最喜歡的一件家具是造型簡單、實用且好用的木頭椅子。他說：“我非常欣賞三宅一生（Issey Miyake）的設計。仔細想想，或許我的個人風格會從潛意識影響我的創作吧，會吸引我的都是那些很基本的元素，如不同顏色或媒材的組合。比起華麗或前衛的設計，我更在意的是那些隱藏在功能取向之中的設計細節，特別但卻低調（unusual but quiet），大概就是我最喜歡的風格。”

在設計層面上，休伯特從沒有停止過對產品制作材質和工藝的追求。他認為，了解并且善用每一個承包廠商的專業技術，詳細了解所用物料的特性都會為設計帶來不小的影響，此次被“2014年度設計大獎”提名的設計就是一個典型的例子。這是一款長2.4米，卻僅僅只有9公斤重的木桌設計。之所以能達到這種重量上的極限，這和休伯特賦予它的獨特結構有密不可分的關系。桌面從上看和平常的木質桌子并無區別，可是從側面就能看到它的特別之處——下層波浪似的木板和上層桌面結合在一起，形成類似瓦楞紙一樣的木質結構；四條桌腿也采用了相類似的結構，薄薄的木板制作成8字結構，強韌地支撐住整個桌子。這款木桌設計就像是它的名字“漣漪（Ripple Table）”一樣，柔美輕盈，實際卻有兩倍于普通木材桌子的承重能力。

設計作為一門學問，無疑也是當今文化創意產業中最被廣泛討論的話題。不過，針對設計該如何跳脫后現代消費情境，不落入追逐表現的討論好像仍然不足。與其寄望新一代設計師的帶有突破性的創新觀點，不如期待他們各自擁有一副有所堅持且不流于俗的態度。最近這位被2014年度設計獎提名的本杰明·休伯特（Benjamin Hubert）就是個很好的例子，在傳統價值與創新觀點之間取得一種平衡，尋找設計應該有的樣子。（編輯：徐路明）