對20世紀中國油畫本土化進程中美術教育功能的幾點思考

摘 要：中國油畫在上世紀百年時間里經歷了一系列的發展、興盛、多元化的論爭，出現了一些新式的問題和解決途徑。探尋、論證此等宏闊命題，恰當的思路和方法不僅在整理敘述美術教育變遷與中國油畫本土化轉型的基本史實，而是將中國油畫轉型視為一種客觀事實，從教育的角度分析、解釋、批判地剖析兩者之間的歷史意函，即中國油畫是怎樣納入到現代美術教育體制中，其實質的內容是什么？現在進入新的世紀以后，依然面臨轉型、創新的不同解讀以及重新認識。

關鍵詞：中國油畫；本土化；美術教育

藝術的發展需要經濟的支撐。尤其是在今天，當金錢逐步成為主宰藝術一切的新的權力話語，而一方面中國油畫不可能脫離本土觀眾而獨立演化，另一方面寫實性油畫作品由于一味地調整，而不是超越于社會經濟、文化的發展，以至于幾乎失去了對中國油畫寫實性繪畫的支撐與引領。所以關于中國油畫的表現語言和表現內容的論爭貫穿了100多年后又成為一個新的議題，聚焦于中國油畫表現力何去何從的原點性發問上。探討今日之中國油畫的現代轉型，必須回顧清末民初時期美術教育的變遷。正如薛永年先生所言“中國畫一切實踐、探索和爭論，又都以廢科舉興學堂之后按照西方形式設立的美術院校為中心，著重研究近代中國美術教育史，是弄清本世紀中國美術變革的關鍵之關鍵。”[1]此處中國畫指的是廣義上的中國繪畫，不僅僅是對油畫或國畫的簡單定義。

清末民初時期作為中國傳統文化空前蛻變和近現代文化艱難發展的社會轉型期。每前進一步，便伴隨著社會轉型的陣痛，文化與教育經歷著從傳統向現代的蛻變。對傳統文化及教育的摒棄與繼承、否定與弘揚，對西方文化及教育的接納與排拒、移植與抗阻，對新式文化及教育的構思與運作、實驗與調整，交織成一幅錯綜復雜、反復無常的歷史圖景。自1840年以后，在西方文化影響的撞擊下，中國傳統美術延續發展的進程被打亂了，尤其是民國建立以后，陳獨秀美術革命、康有為中國畫改良等論爭從來就沒有停止過。論爭率先由文化界思想家、教育家在社會領域發起，構成了社會變革的輿論先導，與洋務運動、維新運動和新文化運動一脈相承。對于這場持續久遠的爭論，近三十年來美術界和文藝界都有一定的研究成果，但這些研究成果都是基于學術思想屬于馬列主義的唯物主義的體系之上來探究的，這樣一來，別的異聲就不易發出，雖然一再強調不要故作高深的去硬套框框和硬貼政治標簽，但是就現有的爭論和成果來看，獨立探求新文化對美術的影響有著一些刻意和片面，指出他們的理論得失，向傳統繪畫精神復歸和向西方藝術理念靠攏，形成了中國油畫現代轉型的基本軌跡。

從教育的角度切入研究中國油畫轉型早已有之，主要是在教育史或美術史的研究中涉及審美教育、美術留學、圖畫手工課程開設、專業院校興建等方面的內容?；蚴菍π率矫佬g教育的起源、發展階段進行橫向上的材料整理和細節考證，或者就近代新式美術教育取法西方的事實作文化上的辨析。尤其是近年來，藝術院校校史研究以及教育實踐推動的美術教育史研究，都已有專題性或整體性的研究著作問世，這就有助于我們在傳統的視域之外去追問一個可能更為本源的問題：中國畫轉型這個時代命題是否內含于美術教育變遷的邏輯之中？ 1919年五四運動過后，中國思想界接受了洗禮，從而有了一些顯著的變化。正因20世紀中國社會政局動蕩不安和政權變革等多種不確定因素和社會問題在民主共和和光環下所暴露的諸多問題事實表明，正是由于這種政局的動蕩不安和思想文化的新引入與爭鳴，促使新型知識分子和美術家們不得不直面這種沖擊沒提出了亟須解決的新的時代問題。關心和投身現實政治活動或奔走呼號辦刊辦報等方式成了一時期青年的共同志趣。但是，由于國民黨政府派系復雜和政客干預，這種政治風云變幻態勢給中國文藝所帶來的沖擊相對有限，這種在文學界引發的文化革新的進程自然蔓延開來，這種漸進式的進程使得前期的革命成果的得以展現，有關藝術特征改革的研討也正是在這個時期更加拓展了視野，在深層次的理論問題和學術問題上展開了更加細致深入的

探求。

運用分析解釋的、整體宏觀的研究方法，在文化與教育之關系的語境下，對新式美術教育作為一種“教育”就其起源的主要路徑、基本線索的進行縱向上的深層次挖掘，對新式美術教育興起的機制及其所依賴的社會資源作進一步的探討：在這個興起的過程中，中國繪畫（包括傳統的與現代的）和西式美術教育（包括本土的與西方的）相互發生作用的機制是什么，是中國繪畫的發展主動選擇了新式美術教育，還是中國繪畫被動接受了新式美術教育。梳理這些線索，應以統整的觀念，將美術教育知識體解構，釋放元素，跳脫各流派、各思潮美術教育的制約，以更寬廣與包容的觀點，強調教育因素之間的關聯，更加注重分析解釋的、整體建構的研究方法，從教育策劃導向和社會認同、辦學形態和教育格局、教育理念和培養目標、教學方式和課程設置等方面的演變過程，進入中國畫的主體，分析其理念與主張、內在機制和外部環境，以期建立在思考中國油畫本土化進程過程中的主題性時，有穩固的立足點與自主性。

探討這些問題，更應通過教育在美術領域里的變遷與美術在教育作用下的轉型之關系的探討，來分析作為新形式的中國油畫能否適應現代社會的生存土壤，換言之，現代的美術教育體制能否滋養到傳承外來的中國油畫，以期中國油畫本土化的現代轉型必然只有將中國傳統美術文化和現代學校教育體制相結合，才可能完成，進而對中國油畫本土化及其教育的轉型提供啟示作用。

注釋：

[1]薛永年：《百年回首》，《美術家通訊》1994年第10期。

參考文獻：

[1]郎紹君著《論中國現代美術》，南京：江蘇美術出版社，1988年版。

[2]曹意強 范景中編 《20世紀中國畫—“傳統的延續和演進”國際學術研討會論文集》，杭州：浙江人民美術出版社，1997年版。

[3]潘耀昌編著《中國近現代美術教育史》，杭州：中國美院出版社，2002年版。

作者簡介：楊樂（1987.11—），男，吉林人，現為吉林大學藝術學院美術系2012級碩士研究生，研究方向：油畫。