世間最動人的情詩

【摘 要】元稹的《離思》是一首愛情詩，表現了詩人和妻子韋叢之間的深情厚意。這首詩和任何愛情詩相比，都有它積極的社會意義和深遠的影響力。這首詩堪稱世間最動人的情詩。

【關鍵詞】元稹；《離思》；古典愛情詩；審美意義

曾經滄海難為水，除卻巫山不是云。

取次花叢懶回顧，半緣修道半緣君。

——元稹《離思》五首之四

說到愛情，我想人們的腦海中一定會情不自禁的浮現出這樣兩句：“曾經滄海難為水，除卻巫山不是云。”淺淺兩句，極盡纏綿悱惻，含蓄深婉之能事，先是有震撼人心的力量，再令人回味久長，頗有“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”之感。相信再難找到比這兩句更為經典的形容愛情之深的句子了。在這里，我想簡要談談對這首詩的看法。

一、作者簡介

該詩作者元稹（779——831），字微之，河南府（今河南省洛陽市附近）人。十五歲明經及第，授校書郎，后來文官監察御史，與宦官及守舊官僚斗爭，遭到貶謫。繼起任工部侍郎，拜相。出為同州刺史，改授浙東觀察使，又官鄂州刺史、武昌軍節度使，卒于任所。有《元氏長慶集》。

元稹從年輕時起，就和白居易齊名。他的詩有些配成樂曲在宮廷中歌唱，宮中人稱他為“元才子”。他有和李紳的新題樂府十二首，在詩序中稱李紳的新題樂府“雅有所謂，不虛為文”，并“取其病時之尤急者，列而和之”。他重視古代采詩以觀風俗的傳說，又用杜甫“即事名篇，無復倚旁”的精神，作為創作樂府的方針。所寫諸篇如《西涼伎》《馴犀》《立部伎》《胡旋女》《陰山道》等，反映當時社會政治的情況以發泄內心的感憤。他寫這些詩的時間較白居易為早，他是新樂府運動的積極提倡者。

他的詩歌創作和白居易一樣，有沿用舊體的，有自創新題的，也有吸引民間形式的。特別是敘事詩，有所創新，可算是兩家共有的特色。例如《連昌宮詞》就是爭取《長恨歌》的題材和白氏所作新樂府的體，諷戒之意顯著，敘事首尾詳盡，布局完整，描寫細致。

大致說來，元、白詩風相似，但白不僅比元更有“直氣”“壯心”，也比元抒情更懇切，說理更明白，敘事更條暢。元稹自己說“不能以過之”，還是有自知之明的。

二、詩歌賞析

離思（其一）元稹

曾經滄海難為水，除卻巫山不是云。

取次花叢懶回顧，半緣修道半緣君。

滄海之水是世間最廣大深厚之水，巫山之云是萬里長江中最美妙迷人的云。經歷過滄海之水后，又怎么能夠容身于長江，大河，小溪流其余種種之水呢？看過了巫山的云霧之后，其余種種朝霧晚霞又怎么能望進眼睛呢？

詩人以之為喻，隱喻他與妻子韋叢之間的感情是世間最深厚最完美的感情。經歷了妻子之間的愛情之后，在人世間他再也尋不到真正的愛，也不想再尋找屬于自己的愛。當詩人經過鮮艷芬芳的花叢之中時，懶于回顧觀賞，任何漂亮女性再也無法打動他的心。這其間的原因一半在于尊奉佛道，一半在于失去了愛妻。之所以尊奉佛道，其原因依然在于：心失所愛之后，心灰意冷，于是遁入空門，尋求精神安慰。

該詩前兩句詞意高壯，意境開闊，后兩句詞意曲婉，情致深沉。全詩張弛有致，變化自如，瑰麗而不浮艷，悲傷而不低沉。元稹一生風流浪漫，與不少女子過往甚密，不過應該說讓元稹最為動情，最為知心的女性無疑是妻子韋叢。

愛情是發乎至情至性之物，在人生的天平上，愛情與生命具有同等的分量。愛情是文學特別是詩歌永恒的主題，柏拉圖說：“一切詩人之所以成其為詩人，都是由于受到愛神的啟發。一個人不管對詩多么外行，只要被愛神掌握住了，他就馬上成為詩人。”

雖然愛情是永恒的題材，但由于文化、宗教、政治、經濟的差異，東西方文人的愛情詩迥然有別，在中國文人詩中，愛情詩則居于次要地位。朱光潛先生精辟地指出：“西方關于人倫的詩大半以戀愛為中心。中國詩言愛情的雖然很多，但是沒有讓愛情把其他人倫抹煞。”西方愛情詩大半寫于婚媾之前，所以稱贊容貌訴申愛慕者最多；中國愛情詩最善于“怨”，西詩以直率勝，中詩以委婉勝；西詩以深刻勝，中詩以微妙勝；西詩以鋪陳勝，中詩以簡雋勝。

真正的愛情往往是帶有遺憾的，不完滿的。這種深婉含蓄的，充滿悲劇氣氛和感傷意緒的詩風是古典愛情詩的正格，正如這首《離思》一般，只有在妻子離開他以后，他才能體味到那種“曾經滄海難為水，除卻巫山不是云”的心情。也由此才誕生了這樣一首任滄海桑田，星移斗轉也無法磨滅它的藝術價值的，永恒的，世間最動人的情詩。

三、《離思》與道教的關系

在描寫愛情題材的古典詩詞中，此詩堪稱名篇佳作。全詩僅四句，首句從《孟子·盡心》篇“觀于海者難為水，游于圣人之門者難為言”變化而來。次句的“巫山云雨”意象一般認為源于宋玉《高唐賦》，楚懷王“怠而晝寢，夢見一婦人……愿薦枕席，王因幸之”。神女辭別時曰：“妾在巫山之陽，高丘之阻，旦為朝云，暮為行雨，朝朝暮暮，陽臺之下。”李商隱也認為“一自《高唐賦》成后，楚天云雨盡堪疑”（《有感》）。其實，“巫山神女”意象母題并非宋玉首創，而是源于原始道教色彩極濃的神話傳說。其原型最早見于《山海經·中山經·中次七經》：

又東二百里，曰姑瑤之山。帝女死焉，其名曰女尸，化為瑤草，其葉胥成，其華黃，其實如菟丘，服之媚于人。

引文中的“姑瑤之山”是名為女尸的“帝女”去世的地方，她死后變成瑤草，服用它的人會被人所愛。這種具有情愛色彩的記載無疑是該傳說較為原始的形態。“帝女女尸”即傳說中的巫山神女原型。明人楊慎在《拔趙文敏公書巫山詞》中進一步指出：

古傳記稱，帝之季女瑤姬，精魂化草，實為靈芝。宋玉本此以托諷。后世詞人，轉加緣飾，重葩累藻，不越此意。

楊氏所言“古傳記”應指《山海經》，將“女尸”正名為“瑤姬”，并且肯定了宋玉借此故事所作《高唐賦》《神女賦》為后代文人爭相模仿的范本。我們不難看出宋玉的巫山神女故事與《山海經》的“瑤草神話”是一脈相承的。時值中晚唐，巫山神女故事已經不是單純的“高唐系列”了，已經演化為了道教的神仙。唐代著名道士杜光庭《墉城集仙錄》卷三云：“云華夫人者，王母第二十三女，太真王夫人之妹也，名瑤姬，受徊風混合萬景煉神飛化之道。”原來屬于帝系神譜的神女進入了道教神譜，應該算作道教文化范疇之內。

四、《離思》的意義

古代詩評家，曾經說這首詩是作者為其曾經相愛的韋叢的悼亡詩，或臆斷為詩人“與鶯鶯在閨中狎昵之游戲”（卞孝萱《元稹年譜》）的自我寫照。此等說法，皆缺乏史料根據。

作者在這首詩里采用種種比喻手法，曲折地表達對曾經相愛的女伴的深情，前三句緊扣主題，層層遞進，最后一句才用畫龍點睛之筆，揭示主題。這種寫法構思集中，意脈貫通，清晰可見，感情跳動性不大。并不象古典詩詞中有些作品那樣，感情跳動幅度太大，象電影的蒙太奇鏡頭那樣，令人幾乎看不到端倪。

這首詩的具體寫作年代不詳。它可能是作者自己生活的自我寫照。據說，作者先是愛過“崔鶯鶯”，后來又有新歡。因此，有人便認為元稹在愛情生活上是非常輕薄的，從而也就否定了這首《離思》詩的應有價值。我認為，今天我們評論古典文學的價值，并不能依據作者私人的生活如何來作為評價其文學作品的標準。文學作品往往會突破作者的思想局限，產生巨大的社會效果。我們評價元稹這首詩，也應從它產生的積極社會效果著眼，給其藝術價值以充分的肯定。而不應聯系作者私人生活問題，去貶低它客觀存在的審美意義。

【參考文獻】

[1]謝偉.《離思》賞析[M].上海文藝出版社，2011.