在小學美術教學中如何把握欣賞和鼓勵

美術是人類認識自然、傳達情感、創造生活的一種活動。在課堂教學中如何讓學生迸發學習美術的激情呢？我想欣賞和鼓勵會成為有效的教學手段，讓學生的學習興趣和參與意識達到統一，以使其達到學習美術的最佳效果。下面是我在長年的美術教學中的幾點體會，供大家參考。

一、鼓勵審美個性，培養審美意識

在教學中，我常常鼓勵學生要學會欣賞藝術作品，同時要擁有自己的審美判斷。早在兒時學習哲學時就知道一句話“天下沒有同樣一片樹葉。”對同一審美對象，不同的學生，不同的心境，不同的經歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。故而在欣賞教學中，我們不能在欣賞某一作品時事先給學生一個統一的評價標準，而應讓學生充分發揮自己的審美感受，用自己獨特的視角感受觀賞作品，使其情感與觀賞作品產生共鳴，學生的審美想象會得到自由發展。如，在教學欣賞梵高的作品《昨夜》時，我用簡短的語言介紹了作品背景后，便讓學生自行觀看作品，自己感受作品氣氛，同時并讓學生思考：畫面中都有些什么？藝術家都是怎樣表現的？都有一些什么樣的色彩？你最喜歡畫面中的哪些地方，為什么？幾分鐘過后，我讓學生都來當藝術作品推薦員，用我的問題推薦作品。這時班上氣氛異常活躍，有的看到了作品鮮艷的色彩，有的看到了作品中細碎的筆觸形成的畫面沖擊力，有的學生就畫面內容談一些當時藝術家創作時的獨特心境，甚至還有學生表達一些我問題之外的感受“假如我畫《星夜》時，我會怎么畫？”由此可見，欣賞教學中鼓勵學生的審美個性，可以啟發他們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。

二、鼓勵自我體驗，激發參與意識

鼓勵學生親自動手參與體驗，感受成功的成就感。在多年的美術工藝品制作中，我從不用固定的步驟約束學生，而是讓他們自己反復觸摸、把玩、琢磨、探索手中的材料，了解手中工具材料所具有的功能和特性，從而完成自己的作品。在色彩教學中，我并不從一開始給學生展示作品，而是讓他們用手中的顏料畫出一些自己喜歡的色塊，讓他們說出喜歡這些色彩的理由，并告訴他們任何優秀的色彩作品都是靠這些顏料堆積而出，世上無難事，只怕有心人！讓他們從喜歡色彩入手，并試著臨摹一些作品，在處理一些技法遇到困難時，我并不急于幫助他們解決問題，而是讓他們反復琢磨，到時機成熟時及時點撥，讓他們從中感受成功的過程，并鼓勵學生多寫生、多觀察、多總結。真實的事物面前觀察表現比對著范畫臨畫要形象生動得多，學生對形象的掌握也會更快更準確。在這樣的教學中會取得意想不到的效果。學生作品多次在縣級、市級、省級比賽中獲得優異的成績。

三、鼓勵藝術表現，激發藝術創造

《義務教育美術課程標準》指出：現代社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性，因此，美術課程特別重視對學生個性與創新精神的培養，采取多種方法，幫助學生學會運用美術的方法，將創意轉化為具體成果。所以，我十分注意給學生提供一個展現藝術才華的空間，以提高學生的藝術創造力。在教學中我從來不隨意扼殺學生作品里所體現的與眾不同的東西，因為美術不同于某道數學題，只能有一個答案，美術作品的美具有多樣性，需要從不同的視覺角度欣賞和評判，否則條條框框太多會限制學生的創作思路，使學生的作品顯得千篇一律，缺乏個性與活力。所以，不管學生的作品顯得夸張還是平淡，細膩還是粗獷，熱情還是寧靜，奔放還是含蓄，它都有其內在的含義，是學生思維創造性的結晶，是學生心靈的反映。作業評講時我注意多講優點，多肯定學生創造性的一面，激發學生創造、表現美的欲望，這樣做，學生自然會變得更大膽、更充分、更主動地用自己的繪畫語言與外界交流，這樣才會給學生的藝術表現提供一個有利的條件。如，在一次全國“綠奧杯”繪畫比賽中，我給學生的一個條件：綠色的地球，是我們共同的家，我們如何去保護他呢？學生就我們農村小學的變化提出了一些問題：以前我們這有許多小鳥，可現在小鳥越來越少，為什么聽不到鳥叫聲了？我聽爸爸媽媽說，以前我們河里有許多小魚，是他們兒時的樂趣，可現在我們的河里為什么只有垃圾？這些問題有些尖銳，甚至不知對他們從何說起，于是一句：孩子們，既然有問題，我們一同來解決，我們用畫筆把他們表現出來好嗎？以學生獨到的眼光，帶著這些問題創作就不再是難題。在這次比賽中，我的學生多人獲得全國的一、二、三等獎。

可見，在美術教學中讓學生在美術學習中自由抒發情感，表達個性和創意，增強自信心，養成健康人格，才能使學生的藝術作品有思想、有感情、有品位！

（作者單位 四川省廣元市旺蒼縣嘉川鎮中心小學校）

？誗編輯 董慧紅