淺析中國山水畫中對景寫生的造境藝術

摘要 中國山水畫是中國傳統文化和傳統藝術最重要的表達形式。受中國傳統文化和藝術思想的影響，中國山水畫十分注重對意境的表達。即使在中國山水畫中對景寫生的繪畫創作時，繪畫者仍然將營造意境氛圍作為創作的主要思想。本文從中國山水畫中對景寫生造境的藝術元素、意境種類和藝術升華三個方面對中國山水畫中對鏡寫生的造境藝術進行分析。

關鍵詞：山水畫 對景寫生 造境

中國山水畫是中國傳統文化和傳統藝術的典型代表，有著深厚的文化傳承和藝術沉積。繪畫者以畫為載體表達出對自然和生活的各種感悟，觀賞者也可以通過繪畫品味畫中所蘊藏的自然和生活的真諦。下面本文將從中國山水畫中對景寫生造境的藝術元素、意境種類和藝術升華三個方面對中國山水畫中對鏡寫生的造境藝術進行分析。

一 中國山水畫中對景寫生造境的藝術元素

中國山水畫中對鏡寫生的造景藝術體現了繪畫者對自然的審美觀。繪畫中的一草一木均是繪畫者觸景生情，有感而發。在中國的傳統文化中，對自然的敬畏和推崇是主要的思想精髓。這種文化思想同樣影響著中國山水畫中對鏡寫生的造境藝術。中國山水畫中對鏡寫生的造境藝術中融合了中國傳統文化中多種藝術元素，其中最突出的便是書法和詩歌。書法和詩歌也成為中國山水畫中對景寫生造境藝術中的重要的術元素。中國山水繪畫中能夠看到書法審美思想和詩歌審美思想中的運用。相對于西方文化和藝術的發展，中國傳統文化和藝術形式之間的聯系更為緊密，彼此之間的融合也同樣緊密。下面本文便著重分析書法和詩歌兩種藝術元素在中國山水畫中對景寫生造境藝術中的表達。

首先，來看書法在其中的表達。在中國傳統文化和藝術思想中向來有“書畫同源”之說。中國山水畫中十分講究對于線條的運用。畫中的線條不是簡單的對繪畫內容的勾勒，而是通過線條刻畫出作品中全部的藝術內涵和思想內涵。線條粗細、長短、形狀的變化共同營造出繪畫者心中的藝術至境。以線畫境是中國山水畫重要的繪畫思想。中國書法同樣是線條藝術。如果單從線條的藝術造境來看，書法中的線條無疑是對藝術思想的抽象概括，而且將抽象和概括推向了藝術的極致。因此，中國繪畫從中國書法中借鑒通過線條營造和抽象藝術意境的思想和方法是順理成章的事情。

相對于西方使用面和色彩來營造藝術意境，中國山水畫中使用線條來抽象和表達藝術意境無疑更具難度。中國書法需要通過書法者的運筆表現出“筋、肉、骨、氣”四種寫實的內涵，也就是要通過書法賦予線條真實的藝術屬性，從而使得線條的形狀和組合如同具有生命力一般完美地表達出繪畫所要營造的藝術境界。中國書法和中國山水畫經歷了同樣時間的文化傳承和藝術積累，兩者互相促進，互相影響。中國書法字體種類豐富，各種筆法博大精深，中國山水畫很好地吸收了中國書法中對于線條的控制和筆法的運用，從而使得繪畫表現技法更加豐富、細膩，營造出的藝術意境也更加真實、逼真。

其次，來看詩歌對其中的影響。中國的詩歌同樣講究對于意境的表達。相對于外國詩歌的字數繁多，中國詩歌對于字數有著更加嚴格的要求，對于格律也有著更加規范的要求。因此，中國的詩歌通常短小、精悍，通常用言簡意賅的語言營造出意味深長的意境。人們常用琴、棋、書、畫作為衡量中國傳統文人藝術造詣的綜合水平，由此可見書法、詩歌和繪畫之間的聯系緊密。相對于書法和繪畫，詩與畫之間同樣存在著密切的藝術聯系。從藝術角度來看，詩是無形的畫，畫是無形的詩。中國繪畫追求的象外之“境”。中國繪畫中的詩畫結合，則在追求對形象的主觀性心里升華過程中，走向了較少關心對美的形象的比例度量與典型歸納，而偏重對主觀心像的審美體察，運用托物見志，亦即比興的詩情與畫意的相得益彰。

書法是在形式上體現了以線造型的中國畫特征，詩歌是左右了中國畫造境的詩化意境，這些在對景寫生過程中都會影響畫者的內心，而畫隨心動，自然會影響造境。

二 中國山水畫中對景寫生造境的意境種類

中國山水畫中對景寫生雖然同樣是以山水及其周邊的環境作為重要的繪畫內容，但營造出的藝術意境卻不單調而是不同的景物呈現出不同的意境和氣氛。這是由于中國廣袤的土地和豐富的地形地貌給繪畫者提供了取之不盡用之不竭的藝術主題和素材。四季分明的氣候環境更使繪畫者在意境表現時有了更多的選擇。總體來看，中國山水畫中對景寫生可以營造出以下幾種常見的藝術意境。

首先是高大。中國名山大川，美不勝收，其中以高大、巍峨最受人們的青睞。高給人以崇敬、威嚴，更加接近宇宙的空靈之感，大給人以雄壯、渾厚的力量之感，讓人感覺難以撼動。在中國山水畫中為了表達崇山峻嶺的高與大，繪畫者通常采用高遠法進行構圖。例如，在《溪山行旅圖》中繪畫者范寬便運用高遠法進行構圖，以遠處、仰視的視角繪制出了雄山的巍峨和崇高。整幅畫卷的內容頂天立地，一座高山矗立在人們面前，視覺沖擊十足。為了突出山的高，繪畫者巧妙地利用了從山上飛流而下的瀑布溪流，觀賞者仿佛都能聽到從天而降的瀑布激蕩在潭中所迸發出的馬嘶海嘯般的波瀾壯闊；為了突出山的大，繪畫者運用了更多的層次筆墨，使得畫作中的層次更加分明，內容更加豐富，從而突出了山的廣闊。

其次是深邃。無論是在中國詩歌中還是在中國山水畫中，深邃都是藝術家所鐘愛的一種藝術意境。中國詩歌中有“曲徑通幽處，禪房花木深”的藝術意境，中國山水畫中同樣注重動過層次的變化和蹊徑的婉轉營造出深邃的藝術境界。在中國的藝術思維中并不認為直觀的表述是藝術的真諦，相反人物通過尋覓和思考獲得的感悟往往更加接近藝術的本質即無論藝術的創作還是解讀都是需要人進行尋覓和思考，在尋覓和思考中所走過的曲徑往往是更加襯托出柳暗花明的藝術美感。所以在中國山水畫中，豐富的層次，曲折的蹊徑是必不可少的繪畫特點和元素。在一幅由中國當代畫家劉淋創作的《六尺豎幅山水畫》中便通過彼此重疊、呼應的樹木、山花、野草形成了豐富的繪畫層次，又用沿山而下蜿蜒、曲折的溪水突出了到達目的地的曲折性，整幅作品山水、花木相間，很好地表達出了深邃的主題意境。

最后是悠遠。如果說曲徑通幽處的深邃，只是人們在一處景致之中的尋覓和思考。那悠遠則是將這種尋覓和思考無限向外延開。無論在時間上還是在空間上，悠遠都象征著人們對于自然和人生的不斷思考和尋覓。中國山水畫中對于悠遠意境的表達和營造往往通過遠景來表達。相對于近景，遠景往往能夠給人以更多的思考空間和余地。相對于前兩種意境，悠遠意境中的水占據了更多的畫面內容和思想內容。這是由于相對于山，水往往能夠給人以更加悠然、深遠的感覺。在元朝畫家倪瓚的《水竹居圖》中，沉靜、向四周緩緩散開的睡眠成為了繪畫中意境的主題，水中小島上的竹子如同幽靜水面上的扁舟，點綴、襯托出畫中悠閑、悠然的藝術意境。畫面遠處隱隱約約的小山則更加突出了寧靜致遠的主題思想。

不同的景象能夠給人以不同的藝術感受和意境。相對于西方繪畫的寫實，中國山水畫中的對景寫生是以寫境和畫境為主要的繪畫思想。所以，中國山水畫家即使實在對景寫生時，畫中的景物也必然是為繪畫者心中的主題思想服務的。繪畫中的所有景物共同營造出藝術意境。

三 中國山水畫中對景寫生造境的藝術升華

前文意境論述了中國山水畫繪畫者繪畫時并不是以單純的山水寫實為繪畫思想，而是通過對景物的取景和加工表達自己心中的藝術思想。所以，中國山水畫繪畫過程便是從景到境的升華過程。中國現代畫家黃賓虹曾經將中國山水畫的繪畫分為三個階段。第一階段是對于繪畫筆墨的聯系。這一階段通過閱讀提升自己的文化素養和藝術素養，通過繪畫來學習各種畫法技巧。第二階段是對于名家名畫的臨摹和感悟。這一階段通過一幅完整作品的臨摹和感悟來體驗繪畫中的布局和寫意。第三階段是創造。這一階段是在前兩階段的基礎上，通過游覽寫生，完成一個繪畫臨摹者到繪畫創造者的轉變。通過對景寫生，繪畫者才能夠將作品中的形與自己心中的神統一起來，繪制出形神交融的藝術作品。

以景傳境，以景達境是中國山水畫中對景寫生過程中不斷完善的藝術創作流程。任何一種景物都能夠給觀賞者一種情感的傳遞，就如同任何一句語言都能給聽者傳遞一種信息一樣。但是如何使得這種情感的傳遞更加準確、更加豐富，便在于繪畫者的繪畫水平差異和藝術思想的差異。上文所述的繪畫者學習中國山水畫的三種階段同時也是中國山水畫由景到境的升華過程。從藝術角度來看，景是一種表達元素，一種表達語言，而境則是一種精神境界。景為境的表達和營造提供了必要的物質基礎，而境又為景的構造和運動提供了精神靈魂和思想指導。景是境的前身，境則是景的升華。中國山水畫中意境的表達和營造是繪畫的重點，中國山水畫并不像西方繪畫一樣有著豐富的色彩變化，而是通過精妙的構圖和細膩的線條刻畫來營造出繪畫中具有思想和靈魂的意境。前文已經論述了中國山水畫能夠營造的幾種意境的種類，實際上任何一種意境之所以能夠稱之為意境都是源于其中從景到境的升華和提煉。這種從景到境的升華并沒有因為中國山水畫色彩的簡約而顯得的單薄，相反簡約的線條使得繪畫者和觀賞者更加傾心于對意境的品味和賞析。明代沈周的《廬山高圖》是一幅以廬山為創作背景和主題的中國山水畫，畫面中的萬古長青的五老峰寓意了延年永壽的含義符合本畫是繪畫者用于向老師祝壽的目的。讓人稱奇的是這幅充分表達出廬山婉轉，秀美的山水畫竟然是作者想象而做的。這幅畫也是由景升華到境的最好案例。

從寫生到造境并不是一蹴而就的簡單過程，而是一個藝術不斷提煉、不斷考究的過程。繪畫者精妙的構圖和考究的運筆均非一朝一夕之功，而是需要在不斷的實踐中慢慢體會，細細品味。升華的過程對于一個繪畫者而言不僅僅是簡單的繪畫過程，同樣是一個心靈提升和升華的過程。一幅能夠引起觀賞者共鳴的藝術作品畢竟傾注了繪畫者辛苦的思想。觀賞者之所以能夠從色彩簡單，筆法細膩的中國山水畫中讀到內涵豐富、震撼內心的藝術意境便在于能夠通過繪畫作品看到繪畫者的思想和心靈。這時，繪畫作品是一座橋梁，連接著繪畫者和觀賞者的心靈。

四 結語

由對景寫生到造境主要是一個文化參與的過程，由景到境也是文化參與的結果。對景寫生構建了人類藝術和諧美的一種形態，在此過程中也彰顯著中國畫文化的獨特魅力中國山水畫中通過山水景物對人生意境的表達表現出這種藝術形式對于自然和社會的重要。本文從中國山水畫中對景寫生造境的藝術元素、意境種類和藝術升華三個方面對中國山水畫中對鏡寫生的造境藝術進行分析。本文的研究對于中國山水畫的研究起到了積極的探索作用。

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（付長華，河南師范大學美術學院2011級在讀研究生）