李商隱詩中視覺傳達的審美設計分析

摘要 李商隱作為晚唐時期極具代表性的詩人，其作品往往縈繞著一種朦朧的氛圍。他擅長用精巧華麗的語言，委婉含蓄的表達方式，回環往復的敘事結構，塑造朦朧感傷的意境，來表現內心深處的情思和體悟。本文旨在通過分析作品中塑造的審美形象和意境，進一步探討詩人獨特的審美視覺，領悟其營造的視覺傳達效果。

關鍵詞：李商隱 意象 視覺 審美藝術

引用

在中國古代的詩歌創作史上，李商隱以其朦朧感傷的風格在詩壇上獨樹一幟。在李商隱的作品中，往往傳遞著一種飄忽不定、難以琢磨的情感。李商隱在39歲時失去了相愛的妻子，其仕途之行也是屢經坎坷。從作者的人生經歷中我們不難理解為什么其作品中常常圍繞著一種感傷、抑郁的情緒。這些獨特的審美情趣最能代表李商隱的風格。在對李商隱詩歌的研究中，有關“意境”的探討必不可少。王國維主張“一切景語皆情語”，從視覺上感受作者塑造的意境氛圍，體會作者的人生感悟，從中得到心靈上的藝術熏陶。

一 李商隱詩歌中的“視覺意象”

眾所周知，所謂“意象”，就是創作主體結合自身獨特的經歷對客觀事物進行情感上的創造而表達出來的一種藝術形象。簡單地說，就是把所寓之“意”附加到所描之“象”上，使客觀物象有寄托主觀情思的作用。在比較文學中，意象的名詞解釋是：“意象”是主觀的“意”和客觀的“象”的結合，是融入詩人思想感情的“物象”，是賦有某種特殊含義和文學意味的具體形象。詩人在歌詠一件事物或描摹一種景物時并不會簡單地至于表面的描寫，而是刻畫一種心靈的圖景。縱觀李商隱詩作中的意象內容，我們發現他的詩歌在意象內容上有以下一些特征：

1 朦朧的視覺設計

李商隱作為晚唐時期的一名詩人，所處的社會環境正是國勢衰微的低谷時期。從初唐的王勃到盛唐的李白，無論是對時代的憧憬還是奔放的情懷都已經一去不復返了，所有寄托于邊塞、山川、田園的豪情壯志已經與這個時代格格不入。本身就體弱多病的李商隱命運多舛，在抒情方式上必然不會是雄渾豪邁的風格。在他的情感世界里，充滿了哀婉與悲傷。李商隱將觀察范圍和情感抒發縮小到自身對平凡事物的體悟上，這樣更有利于宣泄心靈深處的感受。然而，平鋪直敘的手法并不是抒情的最好方式，李商隱的詩抒情內斂，表達細微。如《霜雪》一詩：

初聞征雁已無蟬，百尺樓高水接天。

青女素娥俱耐冷，月中霜里斗嬋娟。

這首詩描寫了在深秋時節，作者臨水登高望遠所觀賞到的霜月交輝的夜景。月白霜清，僅僅這兩種意象，便給人無限的寒涼秋意。這樣的景色所給予讀者的感受，不僅僅是一種簡單的自然之美，而是超過了人們在類似實際環境中所能感受到的場景。仔細品味會發現，詩中所塑造的形象是簡單明朗的，而詩中的意境卻是豐富而深遠的。

從視覺感受上來講，詩中的征雁、高樓、水天是蕭條衰微的，眼中所看到的一切自然之境，都是枯萎、枯黃、黯然無光的。恰恰是這樣的總體畫面中，一輪清月分外光明皎潔，寒霜的烘托更見其冰冷。“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗嬋娟。”蘇軾曾經說到“瓊樓玉宇，高處不勝寒”，而詩中的青女素娥這樣的絕代佳人，愈是在著宵寒露冷的自然之景中，愈是出見其超凡脫俗的美。正因為具有耐寒的特性，才能經得起寒冷的考驗。這自然、這人生，不都是這樣嗎？詩人所描繪的就不僅僅是秋夜的自然景象，而是勾攝了清秋的魂魄，霜月的精神。這精神是詩人從霜月交輝的夜景里發掘出來的自然之美，同時也反映了詩人在混濁的現實環境里追求美好、向往光明的深切愿望；是他性格中高標絕俗、耿介不隨的自然流露。這耐寒的素娥、青女，是詩人隱以自喻還是另有所實指？詩中寓情寄興，是不會如此狹隘的。通過這樣朦朧的視覺設計提高了詩歌本身的美學價值。

2 感傷的情感傳遞

在李商隱眾多的作品中，都縈繞著一種感傷的情感氛圍。他是一個極愛幻想，內心情感世界豐富的詩人，表現在詩歌創作中就是他經常抒發哀婉的情調。在李商隱的詩中往往卻以抒情為主體，著力描寫主人公的心理活動，抒發主人公的內心感覺，表現他們豐富復雜的內心世界。而為了加強抒情的形象性、生動性，作者常常運用比喻、象征、聯想等多種手法，把毫無生氣的情景轉化成生動可感的視覺享受，來加強詩的形象性和表現力。這也是他的詩作往往具有蘊藉含蓄、意境深遠、寫情細膩的吸引力，經得起時間的考驗和反復的品讀。如《無題·其四》，這首詩側重于描繪了女主人公的身世遭遇，抒發了感傷孤寂的幽怨之感，首句從女主人公所處的環境氛圍著筆，寫層帷深垂，幽暗的居室籠罩著一片深夜的靜寂。透過這靜寂孤清的環境氣氛，從側面烘托了女主人公內心的孤獨和寂寥。在頸聯中，運用了兩個比喻：把主人公比作柔弱的菱枝和芬芳美質的桂葉，卻屢次遭到迫害，卻無月露使之飄香。這一聯通過一貫比較隱晦的手法，措辭婉轉地表達了沉痛的情感，具有很高的藝術價值。

二 視覺傳達藝術中的審美效果

在本文第一部分已經論述到，詩歌中的意象確實是為了寄托作者的某種情感而服務的，但在李商隱的作品中，其意象究竟想要表達作者的什么情感，象征什么樣的人生感悟往往又是朦朧的。在李商隱的作品中，其意象之間營造的氛圍是縹緲與感傷并存的，這種氛圍通過視覺的傳遞具有獨特的藝術效果。在這一部分，將重點從視覺方面分析李商隱詩中的某些意象傳遞的審美效果。

1 李商隱詩中無關聯意象的視覺化

文學作品的價值在于激發欣賞者的潛在情感，通過感觀體驗使人的情感得到共鳴，心靈得到生活，同時享受高尚的藝術熏陶，提高自身的審美能力。在李商隱的詩歌中，我們可以感受到藝術的廣泛性，如同繪畫一樣，凡是能使欣賞者感受到的意象，作者在有意無意的情感抒發手法上達到了爐火純青的境界。他的很多詩歌都營造了一種艨朧意境下可觀可感的審美欣賞。七律《錦瑟》就給人嘆為觀止的審美享受。

關于此詩的主題歷來說法不一，有人說是寫給一個叫“錦瑟”的侍女愛情詩；有人說是睹物思人，寫給故去的妻子王氏的悼亡詩；也有人認為是以瑟為主體，描寫音樂的詠物詩；此外還有抒發政治情感等許多種說法，在這里暫且不做談論。這里重點對詩中運用的一系列意象做一下探討：

首先，是滄海里的“珠”和藍田中的“玉”，這些原本是沉在海底埋在土中的，我們本看不見。可是，在作者的筆下，它們都成了可觀之物。不僅如此，“珠有淚”、“玉生煙”，注入了情感色彩的意象更顯地栩栩如生。其次，中間四句典，頷聯前半句用了《莊子·齊物論》中莊生夢蝶的故事，蝶我部分，表現了人生的迷惘；后半句用《華陽國志》中蜀王望帝化為杜鵑，悲啼出血的故事，抒發了包含苦苦尋覓又無成果的哀傷。頸聯中引用鮫人泣淚成珠的故事，渲染了濃厚的感傷情懷；這些意象結合在一起，從可觀的視覺感受上傳達了迷惘、傷感、朦朧的情愫。最后，我們不妨對詩中的“月亮”意象做重點論述。古來寫月的詩人層出不窮，高空中的月給人一種空靈、高潔、朦朧之美。她遠離世俗的紛擾，又時時地關注著這個世界上的悲歡離合。“晚晴風過竹，深夜月當花”是悠然自得的吟誦。是對人生的深刻感悟。

2 李商隱詩中修辭運用的視覺化

在李商隱的詩中，我們會發現很多用典和比喻，同時，仔細欣賞李商隱的作品，我們多感受到其中的朦朧和夢幻，這也體現了作者豐富的幻想和華麗美妙的作詩風格。而這些手法的運用，極大地增加了詩歌的視覺表現力。例如，《安定城樓》一詩，自古以來文人多喜歡登高望遠，不僅可以使人游目騁懷，往往又會引起悲喜交織的情緒。在登高題材的詩賦中，多是氣勢磅礴、雄渾壯闊的意境描寫，然而細細品味又各有千秋。杜甫的《登高》感慨“萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺”，表現了不幸者在命運的長河里艱辛的前行，所“愁”所感之情。柳宗元被貶柳州刺史的時候，想起由于自己的政治主張而遭到一再打擊，作詩《登柳州城樓》，“城上高樓接大荒，海天愁思正茫茫”，貫穿全詩的無不是一個“愁”字，仕途不順，抱負不得施展的憤懣之情使作者感概。而李商隱的這首《安定城樓》，卻另有千秋，首聯即從登上城樓寫起，從視覺上給人突兀雄偉的景觀展示，城樓、楊柳、汀洲，這是一幅怎樣的自然之景？“迢遞”極言安定城的綿長不絕，“百尺”淋漓盡致地表現了城樓的高聳。然后從近到遠，風吹楊柳，盡頭沙洲。這樣的自然之景把作者的視角帶入了遠觀天際的變化。而這位落第不久的人看到這種場景，怎么能不心生憂傷情懷呢？立時百感交織。

三 從視覺設計上領悟李商隱的詩歌內涵

自古以來，很多文人志士都尋求心靈上的安頓。李商隱的詩作在當代很多研究者看來具有不可替代的文學價值。他的詩辭藻優美，幽微含蓄，盡管多意境朦朧，確定不了所言為何，然而給人情真意切、感同身受的感覺。李商隱富有哲理性的詩歌，將人類對自我內心世界的探尋、對外在世界的求索淋漓盡致地表現了出來，其獨特的美學價值使后人受益無窮。

李商隱在他的詩歌中反復運用典故、想象等修辭手法，寫成了眾所佳作，而其從視覺這一方面描繪，更是具有很高的文學價值。他通過眼中所見到的實物或心中所形成的事物用精巧美妙的語言描繪出來，給了欣賞者切實可觀的視覺享受。在《十一月中旬至扶風界見梅花》、《杏花》等詩作中描繪的形象中，給人視覺意象上的感悟。詩中或高潔孤傲，或寂寞零落的情感不僅僅是所描繪的事物，更是作者自身的。這種對內心世界的刻畫讓人深刻地領悟了生命話題中的感受。

王國維曾在《人間詞話》中提到了詩歌的“隔”與“不隔”的概念，當欣賞者的情趣與詩中的意象相互吻合時，感情能夠形成共鳴，這便是“不隔”；而當詩中所塑造的意象凌亂不堪，東拉西扯時，不能和欣賞者心中所感悟到的境界形成共鳴，欣賞者的情思得不到釋放和共鳴，這便是“隔”。在李商隱的詩歌內容中，詩意雖朦朧，但時刻讓欣賞者有“于我心有戚戚焉”的感慨，這種文學價值成功的一方面便體現了視覺效果下的藝術審美情趣。在《端居》中，作者描述到：

階下青苔與紅樹，雨中寥落月中愁。

這里的月中之景和雨中之景并不是同一時間上的景物呈現，青苔與紅樹也并不是眼中所觀察到的實景，然而以雨、月來襯托詩中所營造的氣氛，同樣給人可觀可感的效果。意象與情趣的相互貼切真是絕妙至極。所以說，李商隱在使意象視覺化時，往往用某種看似簡單的內容使欣賞者感受到豐富的情感。

結語

在李商隱的作品中，用于表現情感的手法是多方面的，而其將意象等方面的視覺化的手法應該得到我們的關注。無論是感傷的抒情還是朦朧的寫意，作者都能夠將內心的活動或形象化或視覺化，將具體的形象和豐富的內心活動巧妙地結合起來，喚起讀者心中的審美需求，使讀者感悟到作者的思想意境，這是李商隱運用視覺藝術達到的審美效果，應該得到我們的關注和認可。

參考文獻：

[1] 朱光潛：《詩論》，安徽文藝出版社，2001年版。

[2] 劉學鍇、余恕誠：《李商隱詩歌集解》，中華書局，1988年版。

（胡佳佳，洛陽理工學院講師）