我對抽象攝影的一點認識

攝影可以拓展人們的視覺。攝影誕生以來，一方面向更清晰、更準確再現客觀自然界景象方向發展：即不斷的強化攝影的實用功能；另一方面向美化、愉悅人們精神和物質生活方向發展：也就是不斷的提高攝影的藝術性。在向藝術性攝影發展的過程中，抽象攝影發揮了重要的積極作用。自從攝影技術誕生以來，人們就沒有停止過對抽象攝影藝術的探索和實踐。在攝影越來越普及的今天，抽象攝影作品畫面所表現的具體形象，已不是最重要的。人們更注重的是抽象攝影本身，即攝影的過程和攝影過程中人們的情感表達與宣泄。現在呈現給觀眾的就是這樣的攝影作品：

抽象攝影超越了人們眼睛視覺感知。照相機記錄下來的景物形象，已經與眼睛看到的實際景物形象，有了很大的區別；甚至幾乎完全變化了被拍攝對象的原本形象。這些作品都是一次曝光、一次成像形成的，是拍攝時的原貌。

抽象攝影追求主觀真實性。在視覺藝術實踐中，對客觀真實性往往從更高的意境來思考。這與中國傳統審美情趣是相通的，比如中國傳統繪畫中的寫意。抽象攝影能夠深刻地引發人們對攝影藝術真實性的思考。

抽象攝影不受傳統定點透視習慣的約束。相對于一幅照片只有一個焦點的傳統視覺習慣，抽象攝影可以多焦點，甚至沒有固定的焦點。這與中國傳統繪畫的散點透視是相通的。觀看抽象攝影作品可以象觀賞中國傳統繪畫一樣，往返巡目。抽象攝影可以引起人們對攝影視覺習慣的挑戰。在視覺感受的過程中，觀賞者的心靈得到升華。

一幅完整的攝影作品，至少要經歷三個創作階段才能完成。第一階段是拍攝。拍攝階段主要是攝影家豐觀意識體現。除了攝影器材對攝影的限制以外，攝影家的主觀意識在拍攝時起決定性的作用。第二階段足制作。制作是對拍攝的還原與再現。這個還原與再現，是拍攝的繼續和深化。由攝影家自己獨立進行的制作，反映的還是攝影家的主觀意識；但是，有制作操作者參與創作情況下，雖然反應的還是以攝影家的主觀意識為主，有時制作者的主觀意識也會反映在作品中。第三階段是觀賞階段。這個階段是由攝影家（包括制作者）與觀眾分別完成的。雖然，這階段攝影家的主觀意識通過制成的作品傳達給觀眾并感染觀眾；但是，由于抽象攝影作品強調藝術主觀真實性，觀眾自身的主觀意識也會參與到這個階段的創作中來。因此，這個階段的創作發生了分離。攝影家的創作行為結束，攝影家僅僅通過作品傳遞給觀眾的信息發揮作用。攝影家的主觀意識能動性轉讓給觀眾，觀眾在觀賞抽象攝影作品時的主觀感受起主導作用。觀眾轉化為創作的主體。即攝影家的主觀意識與觀眾的主觀意識發生了沖突與融合。這里的沖突與融合，是整個創作過程重要組成部分。

光彩和影像是神奇的，可以喚醒甚至震撼人們的心靈。至于作品表達的情緒與情感，拍攝者與觀賞者可以分別自由的想象。我認為，真情實感的體驗是理解和詮釋這些作品途徑之一。如果這些作品能夠得到觀眾喜愛，就是我最大的欣慰。