淺談當代溫州工藝美術創作的動力

【摘 要】中華燦爛文明5000年，凝聚了中華民族兒女的智慧結晶。從人類第一件藝術品誕生開始，生活因為藝術而智慧，因為智慧而藝術。在藝術的發展演變過程中，其歷史與文化，經濟與文化，文化與文化之間是相互聯系相互促進的。在中國傳統民間工藝美術的發展道路上，無不受各種文化和思想的影響。人杰地靈的東甌大地有著百工之鄉的美譽，肥沃的土地孕育這勤勞、善良、智慧的溫州人們，勤勞智慧的人們在無限的創造著生活的美。

【關鍵詞】民間工藝美術 發繡 細紋刻紙 石雕 黃楊木雕

工藝美術是美化生活的造型藝術，它反映著一定時代，一定社會的物質和文化的生活水平。作為精神產品，它的視覺形象又體現了一定時代的審美觀。何為工藝美術創作的動力？大多數認為認知欲是藝術根本動力，認識性是藝術的最高價值。美感實際上是由理智轉化而來的。哲學解釋就是從哲學角度來看藝術創作的動力，是藝術看作這里的另一種形式。黑格爾認為藝術認識的特點在于他是直接感性的。不需要運用科學理性的邏輯思維去辯證。藝術有深刻的倫理學內涵，它對社會文化的反思，批判和重建就是倫理問題的驗證。在藝術家創作時間過程中，往往會依據自己的個性選擇創作風格，但創作風格的選擇的根本決定因素是藝術家的生活實踐。藝術創作的動力從根本上講，產生于人類的實踐，馬克思主義藝術觀認為藝術創作動力與人類的其他活動保持著開放的關系，審美關系在早期與實用關系，認識關系合二為一，即使在今天審美關系顯得越來越獨立，但是他依然和人們的認識活動，道德活動，宗教活動保持著密切的關系。

魯迅先生說：藝術家應當介入生活，勇敢地接受生活，時代的挑戰，通過自身對于生活的介入改變生活。使之向著理想轉變前進。藝術不能從美的孤立意義上談美的信仰，而應該從沒與人類實踐的關系上談美的追求。融合關暖情欲于意象之中，才復合藝術創造的本性。黃楊木雕亞太大師高公博在《中國工藝美術大師全集 高公博卷》中提到：自己的藝術之路離不開其藝術理念的指導。高公博曾對自己的藝術理念進行總結，將其歸納為四個字：“新、奇、獨、變”。新是指觀念的更新，在日新月異的時代中，生活水平的改善，進入人們的視野的藝術種類繁多，人們的審美也跟隨著潮流變化著。新作品也應該與時俱進，契合當代人的審美需要。奇是指在創作過程中允許自己的奇思妙想融入其中，并且將奇思妙想變為現實。獨則是獨特、獨立的個性。凡是成功的作品，必定首先誕生于作者獨立的思維和獨到的構思。只有強調個性的人，才會超越自我，超越別人，甚至是超越時代。變是指不斷的變化，這是藝術的真諦。美是從無窮的變化中產生的。黃楊木雕劈雕作品《屈原》是高公博大師在劈雕藝術領域的力作。在藝術實踐過程中觀察，了解并總結不同材料產生劈紋形狀的不同的規律。作品的材料是一條長形的略帶傾斜狀的木塊，劈開后呈現天然的“流水型”和“巖石型”的紋理。高公博大師將這一特點加以利用。刻畫出愛國詩人屈原憂國憂民的崇高形象。劈紋的美是千姿百態的，有起有伏之美，線條之美和意象之美、對于這些沒得捕捉與利用，是劈雕藝術的創作前提。

內地美學評論家李澤厚認為：藝術是心與物的結合，是主觀與客觀的結合，是再現與表現的結合。工藝美術的美就是外師造化，中得心源的美好結果。溫州發繡提出：應物施針，法隨心意。的創作理念，是對外物與內化的藝術融合，是內化與再生的一個過程。在創作者認識客觀物象，觀察物象，理解物象，在心中形成內在的物象的過程之后，在創作過程中進行針法布局，色彩與肌理的落實。溫州發繡作品《受驚的駱駝》是中國刺繡大師孟永國赴阿聯酋考察途中深入沙漠深處巧遇一群休憩的野駱駝。見此稀罕物欣喜至極的孟永國大師立馬掏出照相機，將這群可愛自然的野駱駝的形象記錄下來時，卻驚動了這群機警的家伙們，致使受到驚嚇的它們四處逃竄。而相機也幸運了記錄了這一神奇瞬間。歸國之后的孟永國大師對這組照片嘖嘖稱好，心中充滿了藝術創作的欲望。歷時半年終將這組因受到陌生人驚嚇的，戒備心十足的單峰野駱駝表現的栩栩如生。孟永國大師介紹作品針法是順著駱駝本身的毛發生長的順序結合它身體的結構來施針。在色彩方面是運用不同人種的頭發合繡，深淺虛實拉開層次。在談及這幅作品創作過程時孟永國大師雖然寥寥幾句去解說，他反映在作品中的藝術意蘊只可意會，不可言傳，需要欣賞者反復領會，細心感悟，用全部的心靈去探究和領悟。而這也是作品本身具有不朽的藝術魅力的根本。

李澤厚在結合歷史唯物論馬克思主義哲學將美學“實踐”引入有關美學的本質的思考中。他認為作為個體的人能從審美的角度去發現自然規律中的美，尋找提煉美，實質上是改變了自然與人之間的常態關系。作為實踐者，在美的創造過程中“實踐”作為連結主體和客體的橋梁，使人作為主體與自然為客體的相互對話與交流之中。聯合國非物質文化遺產樂清細紋刻紙作品《西游記》以唐僧師徒四人西天取經經歷九九八十一難的故事為題材將之創作。民間工藝美術作品多與人們生活相關。而神話是民間文學的一種，以口口相傳集體創作的形式流行與民間。神鬼故事或神鬼化的英雄故事表達了古代人民對自然力的爭斗和理想追求。《西游記》在世界文學史上影響重大，故事情節更是深入世世代代的中華兒女心中。這幅細紋刻紙設計者浙江省工藝美術大師盧發良巧妙地將故事情節融合在一個作品之中，唐僧四人西天取經路途艱辛，歷盡磨難。表現唐僧的正直但優柔寡斷；悟空的機警武藝高強但不被約束；八戒的討人歡喜但是花心、好色、軟糯；沙和尚的善良但卻不謹慎的個性表現的十分分明。藝術作品離不開內容與形式的關系，二者相互對立，相互統一，相互包容，相互轉化。作品雖未把《西游記》所有情節都一一呈現，巧妙的去其重要情節，將作品的內容升華與作品的形式相互融合，又鮮明的表現主要生物的個性。

藝術作品創作的設計方法多種多樣，石雕的構圖設計與平面設計的形式不同，因石料珍貴不可隨意先盲目畫出圖稿再塑造。石料多以不規則形狀，創作的內容和形式都要根據石材中的材質、色彩、形狀、層次、紋路等因素而進行規劃與設計。在美術史論中稱美術作品的結構為“布局”、“構圖”。結構在工藝美術作品中體現為題材因素，形象及色彩、形狀、線條等在作品中的位置及相互的聯系。溫州石雕浙江省工藝美術大師；人稱“金魚豹”的林錦星大師將石材中的色彩，石材的松硬不同程度的質地，巧妙地構思。創作出漸漸生靈活現的金魚。林錦星大師的所調的金魚件件都是精品。溫州石雕作品《魚嬉荷塘》其取材于青田封門石，以此石的特性：色彩黃、白和紅的自然之色加以巧色雕刻。表現了一群歡樂的金魚在荷塘中嬉戲追逐。給人一種生機勃勃，奮發向上的景象。作品中鏤空給人以空間層次，荷花、水草、金魚雕的晶瑩剔透。而這也是作品的意境構成的營造。意境是一種超越人類特定物質和形式符號的層面。藝術家在大自然界的感悟融匯于作品，既表現了創作者的人生意境，又表現了一種非可以經營而得到的意境。

藝術品的創作動力首要是滿足人們的審美需求，當代工藝美術創作亦是如此。工藝美術創作者創造藝術首先是營造意象，意象的生成伴隨著藝術創作的全過程。藝術意向的根本特點是它來自實在的世界卻追求虛擬的審美效果。似與不似總在玄秒之間。一件優秀的工藝美術作品首先是傳達的是塑造藝術作品的形象以及傳達的內容。一件經典的作品能很好的傳達了工藝美術最怕的形式與內容給人以沒得感受。隨著經濟的發展，隨著社會不斷的前進，工藝美術作品也需要符合時代的審美，不斷創新和發展。

【參考文獻】

[1]李澤厚 美的歷程[M]

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