作者簡(jiǎn)介:萬(wàn)麗莎,女,學(xué)歷:碩士研究生,單位:四川大學(xué),研究方向:美術(shù)學(xué)油畫(huà)專(zhuān)業(yè)。
[中圖分類(lèi)號(hào)]:J2 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]:A
[文章編號(hào)]:1002-2139(2014)-36--01
縱觀東西方繪畫(huà),除去畫(huà)面中基本的造型與色彩,其中筆觸是不可或缺的藝術(shù)表現(xiàn)形式。曾有人說(shuō)過(guò):“藝術(shù)不是簡(jiǎn)單形式的羅列,而是畫(huà)家的筆觸傳遞出的一種情緒。”作為畫(huà)面基礎(chǔ)藝術(shù)語(yǔ)言的中國(guó)畫(huà)皴法和油畫(huà)筆觸,可以看做是藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)探索的具體體現(xiàn),同樣也可作為不同時(shí)代藝術(shù)風(fēng)格的縮影。兩者的藝術(shù)共性在人類(lèi)藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程中以及繪畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言的表現(xiàn)力對(duì)現(xiàn)當(dāng)代繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展都有所承擔(dān)。
一、文人皴法、情緒筆觸
中國(guó)山水畫(huà)里里,我發(fā)現(xiàn)皴法在其中猶如人的形貌,是代表性的筆觸手法。
皴法是為了表現(xiàn)“皴”這種肌理的一種用筆墨的方法,專(zhuān)用于描繪山、石的脈絡(luò)和質(zhì)感,也以此表現(xiàn)近樹(shù)主干的皮紋和質(zhì)地。在唐代以前的山石畫(huà)中并無(wú)皴法,在盛唐時(shí)期由王維開(kāi)始出現(xiàn)皴法,它成熟于五代時(shí)期,進(jìn)入末代以后,山水畫(huà)題材逐漸成為主流畫(huà)科,表現(xiàn)形式趨于多樣化。皴法的名目也愈益繁多起來(lái),到了明清時(shí)代都有約二十多種皴法:米點(diǎn)皴、云頭皴、披麻皴、解鎖皴、斧劈皴等。宋代董源的《瀟湘圖》運(yùn)用雨點(diǎn)皴,整圖筆墨清潤(rùn),意趣盎然,意境平和寧?kù)o。而北宋的李唐,代表作《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》運(yùn)用斧劈皴,用筆剛勁、果斷,畫(huà)風(fēng)豪放,最宜表現(xiàn)棱角鋒利的頑石,危崖峭壁的雄奇和千刀萬(wàn)刃。由此,皴法對(duì)中國(guó)山水畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)起著至關(guān)重要的影響,它是中國(guó)畫(huà)所體現(xiàn)的藝術(shù)內(nèi)涵和審美構(gòu)成的高度概括的物質(zhì)形成,也代表著傳統(tǒng)文人畫(huà)所倡導(dǎo)的精神意境。
油畫(huà)的古典時(shí)期,人們崇尚模仿自然,審美要求高貴的單純和靜慕的偉大。至此畫(huà)家們?yōu)榱俗非蟊普娴漠?huà)面效果,盡量使筆觸痕跡淹沒(méi)在物體的形象之中。筆觸革命的真正開(kāi)端從印象派開(kāi)始,他們保留筆觸的動(dòng)態(tài)感,強(qiáng)調(diào)筆觸組織中帶來(lái)的視覺(jué)美觀,從而繪畫(huà)出個(gè)人的情緒。莫奈、雷諾阿、修拉等人以寫(xiě)生方式的直覺(jué)與感受將色點(diǎn)與筆觸之間交織、并置,表現(xiàn)客觀自然的色彩、光影及空間的生動(dòng)。而荷蘭的凡高,畫(huà)面伴隨著心靈的飛翔,用一段段夾雜豐富色彩的線條來(lái)構(gòu)成畫(huà)面節(jié)奏,追求即粗獷放任又富有動(dòng)感的效果。此時(shí)筆觸就脫離了自然物體,擁有其獨(dú)立審美價(jià)值。隨后在表現(xiàn)主義藝術(shù)家的畫(huà)面中,筆觸不僅僅是為了畫(huà)面的形式,進(jìn)而成為是上升到表達(dá)藝術(shù)家內(nèi)心情緒的重要手段的高度。他們向往原始性,潑辣奔放的筆觸、鮮艷的顏色、扭曲的形式、繪畫(huà)技巧上漫不經(jīng)心、缺乏透視混合著藝術(shù)家的情緒、幻覺(jué)和傷痛,導(dǎo)致畫(huà)面使人感到刺激和不安。表現(xiàn)主義的先驅(qū)代表之一挪威的蒙克,其1893年創(chuàng)作了著名作品《吶喊》,這幅畫(huà)極度夸張的筆觸、色彩極為強(qiáng)烈和富于刺激性直觸人心靈深處。
當(dāng)時(shí),即使開(kāi)拓了現(xiàn)代繪畫(huà)的新時(shí)期,但單單是筆觸也很難作為一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)內(nèi)容出現(xiàn),因?yàn)樗诖蟓h(huán)境下沒(méi)有具像識(shí)別性的藝術(shù)價(jià)值。隨后在20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中,以康定斯基為代表的表現(xiàn)主義畫(huà)派總結(jié)出了一整套把藝術(shù)活動(dòng)看做是純粹精神領(lǐng)域的抽象主義藝術(shù)的理論,強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)自發(fā)性、無(wú)藝術(shù)效果的追求。以此抽象表現(xiàn)主義開(kāi)創(chuàng)了“筆觸藝術(shù)”,使筆觸也作為獨(dú)立的藝術(shù)內(nèi)容被創(chuàng)造和欣賞。美國(guó)的杰克遜·波洛克是重要的抽象表現(xiàn)主義畫(huà)家,把繪畫(huà)自身的行動(dòng)作為自己的作品題材,將筆觸藝術(shù)推向了極端,以巨幅的“滴畫(huà)”而獲此殊榮。
二、筆觸的命運(yùn)淺思
在繪畫(huà)作品中介于歷史、地理、人文、社會(huì)等因素,東西方的藝術(shù)擁有各自的審美取向,形成了獨(dú)特的藝術(shù)特色,藝術(shù)家運(yùn)用的繪畫(huà)語(yǔ)言使觀者來(lái)感受他的藝術(shù)主張與人文情懷。在中國(guó)山水畫(huà)史上,凡有巨變,多由皴法所致。所以皴法作為中國(guó)山水畫(huà)的藝術(shù)語(yǔ)言成為各山水畫(huà)派所倡導(dǎo)的藝術(shù)主張的重要標(biāo)志。對(duì)于西方油畫(huà)而言,充滿(mǎn)韻律的筆觸所體現(xiàn)出來(lái)的情緒與張力,使油畫(huà)更富生機(jī),而畫(huà)家的思想感情和生活感受也以這種抽象的藝術(shù)形式活躍在畫(huà)家與欣賞者之間。
帶有個(gè)人化的筆觸是有其獨(dú)立審美價(jià)值的,它是畫(huà)者生命的原形,體現(xiàn)了人本性、情感化和自由感三大方面。當(dāng)代藝術(shù)作品的觀念性、思想性是未來(lái)的藝術(shù)發(fā)展趨勢(shì)。從現(xiàn)在的藝術(shù)市場(chǎng)來(lái)看,似乎沒(méi)有繪畫(huà)性的作品就一定有觀念。這樣的作品在市場(chǎng)的催化包裝下放棄畫(huà)面效果亦或是不講究筆觸,最終導(dǎo)致既無(wú)視覺(jué)享受也無(wú)思想震撼,空洞的畫(huà)面內(nèi)容,失去了其藝術(shù)價(jià)值。即使未來(lái)的主流藝術(shù)可能是純粹精神性的,但它也將長(zhǎng)久的難為人們所理解和接受。事實(shí)已經(jīng)證明,抽象主義作品著眼點(diǎn)在于藝術(shù)形式的獨(dú)特創(chuàng)造,表現(xiàn)出逃避現(xiàn)實(shí)的虛無(wú)主義傾向,對(duì)美好未來(lái)的憧憬樂(lè)觀的思想感情。最優(yōu)秀的作品還是那些既能帶給人們沉思,也能給人造成審美愉悅的作品。
也許大家會(huì)疑問(wèn)后現(xiàn)代藝術(shù)的五彩繽紛,瞬息萬(wàn)變使在西方藝術(shù)界出現(xiàn)了架上繪畫(huà)已經(jīng)走到死胡同,也沒(méi)有必要再走的時(shí)候了,筆觸的魅力也就消失了,我們?cè)撊绾蚊鎸?duì)這一切逝去的文化?我認(rèn)為,生活是在前行,歷史始終是過(guò)去。我們現(xiàn)代的美好生活是基于歷史的借鑒打拼而獲取的,生活的形式變化了,但人敬畏傳統(tǒng)、崇尚生命、人與自然和諧相處的本質(zhì)沒(méi)有變化。我們的藝術(shù)也如此,即使品位在發(fā)展,形式在變化,思想在深入,究其歷史進(jìn)程終會(huì)達(dá)到輪回,繪畫(huà)的傳統(tǒng)在東西方已深入骨髓,筆觸的命運(yùn)也會(huì)在未來(lái)中出現(xiàn)更多的不可預(yù)知的驚喜與形式感。因此我們要以獨(dú)立思考的精神來(lái)主宰自己的命運(yùn)和藝術(shù)前途。
參考文獻(xiàn):
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