摘 要:燈光在舞臺藝術表現中具有重要作用。本文從三方面闡述燈光的作用。
關鍵詞:燈光;舞臺;藝術
[中圖分類號]:J714.4 [文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2014)-03-0-01
舞臺藝術是一個大概念,它包含的種類是眾多的。所有的戲劇、戲曲、歌舞、雜技等……都是舞臺藝術。尤其是戲劇、戲曲,它們是離不開舞臺的,同時它們又是綜合性很強的舞臺藝術。它們在舞臺這個有限的空間里創造出感人的藝術品。而這些感人的藝術品要想完美地展現給觀眾,最重要的一個前提,那就是離不開燈光。人們都常說,燈光是舞臺上的靈魂、舞臺上的太陽、又是戲劇創造完美體現的血液。可見燈光在舞臺藝術創作中的作用是重要的,是絕對不可缺少的。尤其是舞臺藝術發展到今天,燈光的作用越來越明顯的展現在觀眾面前。為什么這么說呢?因為廣大觀眾在觀賞舞臺藝術時,通過舞臺上(除了演員表演這個主體外)它們的藝術效果完美展現就是通過燈光來體現和完成的。因為燈光把舞臺上演員的表演,布景、道具、服裝、化妝有機的連接在一起,完整協調的展現在觀眾的視野里。使觀眾在整個觀看表演的過程中,產生激動、悲哀、歡快、震撼。這就是燈光的作用。也就是說它是靈魂、太陽、血液的根據。
下面我就燈光在舞臺藝術創作中的重要作用,分幾個方面具體的談一下:
第一作用:照明。
為什么說燈光的第一作用是照明呢?因為你要想讓觀眾看得見和看得清舞臺上發生的一切。首先一點,就是基本照明,也就是說舞臺上必須有一定的亮度,而這個亮度就是讓觀眾能夠看清舞臺上發生的一切。如果不是這樣,那這個燈光就是失敗的。
我要談的第二點那就是藝術照明。
舞臺上的照明不是生活當中的普通照明,它是要根據劇情的發展變化,有控制的明暗變化,色彩變化完成戲劇演出的。因此說它是藝術照明。
下面我談一下燈光的明暗變化在戲劇表演中的作用和效果。現在的舞臺上的戲劇表演已不完全是過去的幾幕幾場,追求一種寫實的表現手法而很多的時候是無場次的演出形式,舞臺又是一個有限的空間,要想把一部戲在舞臺這個有限的空間里完美的展現出來,這個重要任務就落在燈光的頭上。也就是說燈光要在舞臺的有限空間里營造出多空間、多區域的表演空間。因此燈光在布光上首先要做到有區域光、定點光。其中也包括追光的運用。使舞臺上有了多空間、多區域的體現。這對整個舞臺上的演出,創造了很好的條件。這些問題的解決,就是燈光的明暗變化。也就是燈光在整個演出中,是在不斷變化的、不斷運轉來完成的。也就是燈光始終是參與表演的。除此之外,燈光的明暗變化還可以解決時間概念問題,比如白天、夜晚等。這是我要談的第二點。
第三點:關于色彩的運用。
現實生活是豐富多彩的。而作為反映現實生活的藝術作品就更應該是多彩的。要想在舞臺上反映出豐富多彩現實生活就離不開色彩的合理使用。只有燈光能把舞臺豐富多彩起來。畫家是用畫筆在紙上畫出色彩生動的畫面來的,而燈光是用色光在舞臺的空間畫紙上繪出一幅幅連續不斷的多彩的時間畫卷的。人們一般都喜歡色彩,因為色彩能夠傳達情緒,色彩能有利的表達感情,色彩的效果能讓觀眾直接感受到舞臺上是什么樣的氣氛、意境、造成什么樣的空間,顯示什么樣的形象,使觀眾產生什么樣的感覺、聯想和心里情緒,甚至于使觀眾直接從中得到明白無誤的啟示。造成戲劇懸念、表演寓意。這一切都要靠燈光的色彩來表現的。比如說在舞臺上要表現出一個明媚的春天,那就要以綠色光為主來表現的,因為綠色象征著生機盎然。要表現一個秋冬的感覺,那就要以冷色光為主,也就是藍色光。要想表現出一種壯觀宏大的場面,那就要以紅黃光為主。要想表現一個戰火紛飛、硝煙彌漫的戰爭場面,那就要冷暖光交替變化,再加上音效的配合,使舞臺上形成一個震撼人心的激動場面。
以上所談的這些,充分證明了燈光色彩的威力。因此我們必須對燈光的色彩有一個正確的認識和準確地把握,使舞臺上一色為主五彩彰施。讓觀眾在這多彩的舞臺上,通過視覺產生激動、歡快、悲傷、震撼的美妙感覺。
第四點要談的是燈光在舞臺藝術創作中的節奏問題。
這個問題在舞臺藝術表演過程中也是很重要的,它對整部戲劇的效果:它的完整性、完美性都起著畫龍點睛的關鍵作用。
那么什么是燈光節奏呢?具體地說應該是燈光的明暗變化,升光的速度,收光的速度,區域光的轉換變化,大面積色光的突現,追光的運用等。當然這些手段的運用都是根據劇情發展變化而產生的,也就是說燈光的節奏是由劇情決定的,它是為劇情發展服務的。同時它對劇情的高潮的到來起著推波助瀾的作用。他能使觀眾在整個演出過程中產生震撼、激動、悲喜交加的感覺。
要想準確地把握好燈光的節奏,對從事燈光工作的人員,尤其是操作者要有一個嚴格的要求,燈光人員的藝術修養,文化程度要具備。否則是不行的。就像一個曲作者,他做了一首優美的曲子要由優秀的演奏者來完成的。一個好的燈光設計者設計后的作品,也是要由一個合格操作者來完成的。
以上所談,是我對燈光在舞臺藝術當中的作用的一點粗淺的體會。