《史記》的語言藝術

摘 要：《史記》是一部著名的歷史著作，但也有著強烈的藝術性。本文從語言為切入點，分析其語言藝術。《史記》的語言具有明顯的氣勢，充盈整個作品；語言具有生動性與形象性；長短句式的變化，雅言與俗語的交替，使《史記》語言具有一種張力，有著極強的表現力。而這三者是不分割的整體，共同形成了《史記》語言藝術的特色。

關鍵詞：《史記》；語言藝術；司馬遷

[中圖分類號]：I206 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2014）-03-0-02

魯迅在《漢文學綱要》中評價《史記》，稱其為“史家之絕唱，無韻之離騷”。前者是就著它在歷史學的地位而言，而后者是從其文學性來說的。《史記》首先是一部歷史著作，有許多開創先河之處。從歷史的角度來說，影響最大的莫過于確定了以后兩千多年封建社會修史的模式，記傳體的模式成為正史的規范，而其源頭當從《史記》開始。不僅在歷史領域，在其他領域，《史記》對中國文化的影響仍然是廣泛而深遠的，尤其是文學領域。它是一部歷史著作，同時也具有極強的文學性，從更寬泛的意義來說是藝術性。因為文學是以語言為媒介的藝術，所以說從語言藝術入手可以對《史記》的藝術性進行很好的把握。

我們知道歷史與文學分屬于兩個不同的學科，它們的目的、寫作方式等等都是不同的。歷史的目的是記錄人類的成長過程，以史為鑒，總結歷史規律，寫作方式追求真實、準確與明晰；而文學是藝術，它的目的，用孔子的觀點來說是興觀群怨。[1]文學的寫作方式注重情感的表達，形象的生動，內涵的含蓄深刻等。《史記》的語言具有藝術性是有著歷史的根源的，在中國漢魏之前，文學并沒有嚴格地成為一種科目，文學與歷史、哲學等融在一起。有人認為只有在曹丕《典論·論文》提出“詩賦欲麗”之時，才表明中國文學的覺醒。司馬遷的《史記》廣泛地吸收了先秦的文學如《詩經》，歷史如《尚書》、《春秋》、《國語》等等文化傳統，融文學、歷史、哲學與一體，所以說作為歷史著作的《史記》同樣具有極強的藝術性。

《史記》的語言藝術從總體上來說具有一種強大的氣勢之美；其次是在摹寫人情物態中，氣韻生動，形象鮮明；最后是語言表達多樣化，具有語言的張力。 本文試從以上三個方面，對《史記》的語言藝術進行分析。

一、《史記》語言的氣勢之美

因為《史記》本身除追求歷史真實性外，還有藝術性。從相關研究來看，司馬遷在寫《史記》的過程當中，他不但要寫一部歷史著作，而且決心把這部著作寫成具有藝術品質的大作，“究天人之際，通古今之變，成一家之言”，這可以說是司馬遷寫作的最終要求。之所以如此，從以上分析可以看出，這里有歷史的原因，也有個人的原因。從語言藝術的角度來看，《史記》的語言里有一種強烈的氣勢存在，而且充滿整部作品。

（一）何謂氣勢之美

何謂氣勢，這是個哲學命題。在中國哲學中，有著元氣自然論的傳統。生命來自于氣的聚散。在《史記》中，這種氣勢指語言具有生命的力的圖式，能使人動情動心動容。這種氣勢很是強烈，如萬斛泉涌，不可遏止。在平地一瀉千里；在危險曲折之地則洶涌澎湃。在審美范疇中，這種氣勢屬于壯美。例如有名的《史記·項羽本紀》中破釜沉舟一段，從句式上看，句子短促有力，有種勢如破竹，勢不可當之態。加上其他的修辭手法的運用，讓讀者驚心動魄，熱血上涌。

（二）形成氣勢之美的原因

“文以氣為主，氣之清濁有體，不可力強而致”，[2]文章的氣勢問題，還得要從作者自身來尋找。畢竟文章因為人的因素而從無到有，與作者的關系無論如何不能割斷。

在司馬遷時代，西漢王朝經過文景之治，漸趨強大，特別是漢武帝時期。國力強大，張騫出使西域，衛青霍去病北擊匈奴，固國開疆，雄霸四方。這些無疑形成這個時代共同的豪壯的審美理想。當然司馬遷也同樣受此影響。可以從其早期渴望建功立業的愿望窺見一斑。

從個人角度來看，因李陵之禍而受腐刑這對司馬遷有致命的打擊，但是他以更大的勇氣面對現實，存活下來。目的是完成這宏大的愿望。“所以隱忍茍活，幽于糞土之中而不辭者，恨私心有所不盡，鄙陋沒世，而文采不表于后也”，可以看出，司馬遷把全部的情感都貫注于《史記》的作品之中。從少年的學習，青年的出游，壯年的艱苦寫作以及腐刑之后的隱忍，只有一個目的，那就是完成對歷史的總結。

孟子說：“五百年必有王者興焉”，（《孟子·公孫丑》）司馬遷的父親司馬談也希望司馬遷能成為第二個孔子。從孔子到司馬遷大致有五百年。我們從《史記》中可以感覺到儒家思想對司馬遷的影響，也可感覺到司馬遷對孔子的崇敬之情。這種宏大的理想，無形當中給司馬遷以遠大的鼓勵。[3]正如司馬遷在《太史公自序》中所言：“太史公曰：‘先人有言：“自周公卒五百歲而有孔子。孔子卒后至于今五百歲，有能紹明世、正《易傳》，繼《春秋》、本《詩》、《書》、《禮》、《樂》之際？”意在斯乎！’意在斯乎！小子何敢讓焉！”[4]在這里司馬遷明確說表達自己要繼承家風，要繼承從周公到孔子以來統緒，完成這種天賦的職責。這不是某個人命令的職責，而是上天給個人的職責。個人在天職面前沒有選擇性，只能盡命而為。司馬遷短暫而激烈的人生本身就在詮釋著天職的含義。

最后，從司馬遷個人的思想傾向上來說，有人認為他是儒家，有人認為他是道家，也有人說他是雜家。我們可以從司馬遷的學術表述中看到，他對先秦各家都有很深的了解，其實思想的核心當以道家為主，而雜以其他各家。道的超越性使其有了超越的眼光，能對問題有超出平常之人的觀點。這也是形成有氣勢語言的重要因素。

以上各種因素，尤其是情感因素是文本語言氣勢形成的最大的因素。情感是客觀之物是滿足主體需求的心理體驗。滿足需求產生正面的情感，如喜悅等，否則產生負面的情感，如悲傷等。情感是人生動力，更是藝術作品的動力。[5] 要說明的是，對于司馬遷來說，這種情感因素不僅僅來自個人的情感經歷，還有時代的因素。這些因素共同融鑄了在《史記》中氣勢如虹的語言藝術。

二、《史記》語言的生動性與形象性

我們說《史記》語言的生動是指其仿佛具有了生命特征，它是一個有機體；從讀者的角度來說，它能打動別人，感動別人，使讀者為之所動容，動情，動心。當然生動性與形象性相關聯，而且這種形象性是生命體“美的形式”。

（一） 生動性與形象性

我們說《史記》不僅是歷史著作，同時也是藝術性著作。藝術是趨向生命的，而藝術的媒介本身就是形象。《史記》語言的生動性從語言自身來說，表現于語言的有機整體性，表現語言對事物的統攝力上。這種語言之中包含著作者對天地萬物的情感、哲思（所謂的“究天人之際”），從讀者的角度來說，是一種打動讀者心靈的力量。也就說，讀者在閱讀文本當中，首先會被吸引，情感為之而興起，完全陷入文本所營造的天地之中，忘卻自身。《史記》語言的形象性表現在用語言塑造的一個個鮮明的形象中，形象性的基礎應當來源于想象（想象是藝術活動中最重要的能力）。作者通過想象形成最完美的文本，而讀者在閱讀文本中，通過想象達到對藝術最完美的接受與領悟。如荊軻刺秦，易水送別的場景。

我們可以感覺到，讀者在讀這一部分時，動容動情動心。這一部分能代表《史記》語言的生動性與形象性。最能打動人的是這個場合之下的慷慨死別，荊軻的必死而不悔的雄心與膽略。最具有形象性是“皆白衣冠以送之”。《史記》語言的這種生動性與形象性，深深影響了幾千年來的每一個讀者。

（二）《史記》生動性與形象性語言形成的原因

我們前文，在論述語言的強大氣勢時，已基本論述了形成語言生動性的原因。

這里主要論述形象性的原因。形象性其實是象的問題。語言是思維的工具，[6]任何工具都是局限的，都是特殊的。所以說有限的工具想要把握無限的東西，這是不可能的。老子說：“道可道，非常道；名可名，非常名。”這也正常是表明語言的有限性。那么如何來表達那些語言無法進入的領域呢，在中國哲學中，就找到了“象”，《易·系辭下》里提出“立象以盡意”。

當然在藝術當中，這種形象是典型性形象，在一般當中有特殊，在特殊當中也著一般。這種形象融鑄了作者的思考、情感、意愿等等。它在特殊性中有種向外擴及的性能，具有鮮明性同時又是多義的。能引起讀者強烈的形象感。

形象，簡單而言是象，其來源是現實的人生。在創作之時或之前，它們以一個個表象存在于作者頭腦當中。這種能力的獲得當然與作者的生活積累有關。司馬遷在《史記·太史公自序》中表述了自己二十歲后出游地范圍，遍及中國。

我們可以看到，司馬遷追尋歷史遺跡，飽游飫觀。對歷史文化，民間傳說等等有親身親歷的體驗與收集。形成豐富第一手資料，有著鮮活的生活信息，當然也著豐富的形象在其中。

三、語言表達形式的多樣化

這里所說的語言表達形式的多樣化，主要指司馬遷能根據不同的語境調整語言表達的方式，以期達到與有關內容相融合。而不是一種表達方式始終不變，這種表達方式的變化是因內容而變的，形式即是內容，有時內容即為形式，二者不可完全分開的。

（一）長短句式的變化

從修辭學上來說，句式也有多種。但有一種最基本的分法，那就是長句式與短句式。二者各有千秋，長句式意義完備，利于表達意思豐富的內容，但是節奏緩慢，如《孝文本紀》中有這樣一句話，“賜天下鰥寡孤獨窮困及年八十歲以上孤兒九歲以下布帛米肉各有數”。我們可以看到，這一長句子把所賜對象及所賜之物還有東西的多少，說得很是清楚。而短句式靈活多變，長于表達快節奏的內容，如戰爭等，但意義具有片段性。前述的“破釜沉舟”的事例可以作為短句式的代表。

（二） 雅言與俗語的交替

所謂雅言， 雅者，正也。首先符合主流文化要求與意識形態，也可以說由主流文化而形成的。主要運用于正式的場合，如儀式典禮等。這類語言對于國家政治來說是很重要的，只有“正”的事物才可以長久。從中國傳統思想上角度來說，儒家思想是極強調“正”的，對于名來說，要有“正名”，對教育的目的與理想來說，要成為正人君子。就是文藝思想也是如此，孔子說：“詩三百，一言以蔽之，曰：‘思無邪’。”《史記》中有大部分都是用的這種“正”與“雅”的語言。但是這種具有“正”形式的語言，有時因為語境變化，而顯得不夠靈活與形象。這也是事物的兩面，尺有所短，寸有所長。

與雅言相比，俗語來自民間，來自方言，有著生活的原始氣息。有時在表情達意，描寫人物中有著特殊的不可替代的作用。但會顯得有些粗野，不夠“文”而已。所謂的“文”趨向于精神，而“野”趨向于欲望。俗語適用的語境應是民間，適用的對象是文化修養低，粗俗之人。

我們以《史記·陳涉世家》為例，可以看出，無論句式還是措詞，開頭第一段是標準的雅言；而“客曰：‘夥頤！涉之為王沈沈者！’”一段，文中則多用俗語。前者表現陳涉的高遠之志與非凡的人格。而后者表現了其他庸耕者的俗氣，沒有見過世面，粗俗不知禮節。特別是“遮道而呼涉”，形象傳神，人物形象呼之欲出。兩種語言各有其妙，顯示了司馬遷駕馭語言高超能力。

在西方文學理論中，有人提出“張力說”，其大致內容是相互矛盾的因素結合在一起，形成相互相持而又相斥的力量圖式。我們從上述內容可以看出，《史記》當中存在著多層的張力。有長短句交替使用形成的張力，也有雅言與俗語之間形成的張力。在更深層次意義上，張力來源于詞的所指與能指之間關系。這樣的例子在《史記》中也是很常見的。

《史記》作為一部具有藝術色彩的歷史著作，其藝術價值可以從許多角度來闡述研究。從總體上來說，其語言具有強烈而豪壯的氣勢，這種氣勢與作者的自身學識、思想、經歷等，與當時偉大的時代有著緊密的聯系。從內在來說，這種語言具有生動性與形象性，生動性與形象性是所有藝術語言的共同之處，但是就《史記》而言，有自己的特點。它的這種生動性與形象性融在宏壯的氣勢之中，融于語言自身存在的張力之中。它們三者共同形成一個整體，共同形成《史記》的語言藝術。

參考文獻：

[1]張少康.中國文學理論批評史教程[M].北京：北京大學出版社，2009：15-16.

[2]郭紹虞，王文生.中國歷代文論選[M].上海：上海古籍出版社，1998：158.

[3]李長之.司馬遷之人格與風格[M].北京：三聯書店出版社，1984：38.

[4]司馬遷.史記[M].鄭州：中州古籍出版社，1996：916.

[5]張玉能.美學教程[M].武漢：華中師范大學出版社，2008：86.

[6]葉蜚聲，徐通鏘.語言學綱要[M].北京：北京大學出版社，1997：13.