法國大作家、教育家雨果曾說:“開啟人類智慧的鑰匙有三把,一把是數(shù)字,一把是文字,一把是音符。”由此可見,如果我們忽略了藝術(shù)的教育功能,就等于丟掉了開發(fā)人類智慧的三分之一的工具。音樂教育是當(dāng)前素質(zhì)教育改革的主旋律,而音樂教育中的樂器教學(xué)是素質(zhì)教育中不容忽視的重要內(nèi)容。器樂的彈撥演奏可以訓(xùn)練學(xué)生的記憶能力、想象能力、創(chuàng)造性思維能力及動手協(xié)調(diào)能力,有其他學(xué)科不能取代的特殊作用,可以潛移默化地提高學(xué)生對藝術(shù)的欣賞能力。
在新課程改革中,部分教師雖然在教學(xué)理念上已有新的認識,但在實際的操作中卻依然將器樂的“教”與器樂的“學(xué)”放在首位。思想認識上的誤區(qū)導(dǎo)致學(xué)校藝術(shù)教育在培養(yǎng)目標上帶有濃厚的功利性,視藝術(shù)為技術(shù),認為藝術(shù)教育就是在培養(yǎng)藝術(shù)技能。
在新課程背景下,我們應(yīng)跳出樂器的“教”與“學(xué)”,在強調(diào)樂器的整合應(yīng)用中發(fā)揮樂器在審美教育中的作用。
一、實踐“快樂音樂”理念,體驗民族樂器
音樂是人類通過特定的音響結(jié)構(gòu)實現(xiàn)思想和感情表達與交流的必不可少的重要形式,是人類精神生活的有機組成部分。所以,從某種意義上來說,音樂是學(xué)生快樂生活的重要組成部分。因此,在樂器教學(xué)中,滲透“快樂音樂”學(xué)習(xí)理念,通過教學(xué)方式的變革、教學(xué)內(nèi)容的整合,保持學(xué)生樂器學(xué)習(xí)的興趣,讓學(xué)生快樂參與,樂器教學(xué)將會實現(xiàn)其應(yīng)有的審美價值。
蘇霍姆林斯基認為:“兒童的創(chuàng)造力在他們的手指上。”這充分說明動手實踐是創(chuàng)造力培養(yǎng)的關(guān)鍵。傳統(tǒng)的音樂教學(xué)多是動口不動手,這是限制學(xué)生創(chuàng)新能力發(fā)展的一個重要原因。要培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力,就必須讓學(xué)生養(yǎng)成動手又動口的好習(xí)慣。在教學(xué)中,教師應(yīng)根據(jù)學(xué)生的實際,以器樂特色校本課程開發(fā)為支點,自編系統(tǒng)化的教材,把民族樂器納入課堂,讓每一位學(xué)生都會一種樂器,提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng),豐富校園文化生活,形成濃厚的校園藝術(shù)氛圍。學(xué)生不僅能學(xué)習(xí)多種樂器,而且還能通過演奏、伴奏等形式使音樂課變得多姿多彩,妙趣橫生。值得一提的是:演奏樂器的過程就是一個創(chuàng)造美的過程,無論是管樂器、弦樂器,還是打擊樂器都離不開雙手的實踐訓(xùn)練。即使是同一首曲子,也可以因為手的指法和手指移動快慢的不同而產(chǎn)生不同的效果。
二、 淡化樂器學(xué)習(xí)技能點
學(xué)生初次拿到民族樂器時,喜出望外,但是隨著學(xué)習(xí)的深入,學(xué)生慢慢地就沒有了興趣。這是為何?究其原因,不外乎以下幾方面:其一,學(xué)習(xí)太難了;其二,學(xué)習(xí)太枯燥了;其三,學(xué)生沒有體驗到美與快樂。因此,立足技能零起點,是促進學(xué)生快樂學(xué)習(xí)的前提與重要手段。首先,讓樂器成為學(xué)生感悟音樂,激發(fā)學(xué)習(xí)興趣的學(xué)具或載體。其次,在應(yīng)用中逐步增強音樂體驗,滲透技法。再次,必須打破“教”和“學(xué)”樂器的概念,將樂器視為可以發(fā)聲的物體,讓學(xué)生從思想上不將樂器學(xué)習(xí)神圣化。我們要讓樂器回歸自然——它是一種物,一種可以發(fā)聲的物體;回歸生活——它是一個可以使學(xué)生獲得生活趣味的伙伴。
倡導(dǎo)“快樂音樂,我能行”,是激勵學(xué)生參與民族樂器學(xué)習(xí)的有效方式,是將民族民間樂器引入中小學(xué)課堂,解決我國民族民間音樂傳承、發(fā)展問題的重要切入點和突破口。民間樂器只要定準音,把好音位,掌握好彈撥技巧,就能降低演奏的難度。教師可以把課堂音樂教學(xué)與課外的音樂生活統(tǒng)一起來,讓樂器學(xué)習(xí)成為展示自我才能的載體,從而激發(fā)學(xué)生的興趣。其間,教師可以倡導(dǎo)“課余音樂生活進課堂”,讓學(xué)生把課余學(xué)習(xí)的民族樂器及集體合作排練的節(jié)目在課堂上進行展示,并將這些作為學(xué)業(yè)評價的內(nèi)容,提高學(xué)生的積極性。
三、合作表演,弘揚個性
樂器的學(xué)習(xí)提倡合作與創(chuàng)造性地使用。教師要從學(xué)生的個性入手,從學(xué)生的認知水平入手,對樂器學(xué)習(xí)進行靈活處理。樂器的個性化學(xué)習(xí),既可以讓優(yōu)秀學(xué)生發(fā)揮特長,展現(xiàn)音樂美,又可以讓音樂能力一般或音樂綜合能力較弱的學(xué)生參與進來,從而實現(xiàn)在參與中發(fā)展,在參與中提高的目的。在合作表演中,教師要讓學(xué)生根據(jù)自己的音樂技能、技巧優(yōu)勢與劣勢選擇適合自己的表演位置,使學(xué)生揚長避短,優(yōu)劣互補,并獲得學(xué)習(xí)的成就感。以廣西原創(chuàng)節(jié)目《樂遙遙》為例,教師可以根據(jù)學(xué)生的特長與愛好,選擇樂器合作表演,如獨弦琴、大阮、中阮、小阮、月琴、天琴等樂器,體現(xiàn)廣西的民族音樂特色。
倡導(dǎo)合作,支持個性化參與,可以讓各種層次的學(xué)生參與到音樂學(xué)習(xí)中來,有效地支持課外音樂學(xué)習(xí)成果在課內(nèi)表現(xiàn),支持學(xué)生課外的個性化樂器學(xué)習(xí),在促進優(yōu)秀學(xué)生個體發(fā)展的同時,激發(fā)音樂綜合能力較差者的學(xué)習(xí)興趣。實質(zhì)上,這是一個尊重學(xué)生的個別差異,保護弱勢群體,培養(yǎng)合作能力,實現(xiàn)審美活動有效性的過程。
綜上所述,只有讓學(xué)生積極參與,享受音樂,學(xué)生的樂器學(xué)習(xí)才能展現(xiàn)音樂美,才能實現(xiàn)情感態(tài)度與價值觀、過程與方法、知識與技能的統(tǒng)一。
(責(zé)編 莫彩鳳)