民族聲樂唱法與美聲唱法之比較

李鑫

摘要：情感表現方式美聲、民族唱法的區別還在于情感表現方式的不同，形成這種差別的原因是多種多樣的，有環境的原因、有語言的原因，也有民族歷史的原因。環境的差異會對人的情感表達造成一定的影響。

關鍵詞：聲樂藝術；民族；美聲；唱腔；共鳴；咬字；風格

我國民族聲樂藝術的發展歷史悠久，它是建立在漢語語音特點的基礎上，以民歌演唱為主體，以行腔韻味為特長，并與形體表演渾然一體的情、聲、字、月空、味相映生輝的綜合演唱藝術。它遵循吐字準確、發音舒暢圓潤、歌調流利動聽、表情細膩真摯、風格濃郁等美的原因形成了聲情并茂的審美特征。情感表現方式美聲、民族唱法的區別還在于情感表現方式的不同，形成這種差別的原因是多種多樣的，有環境的原因、有語言的原因，也有民族歷史的原因，環境的差異會對人的情感表達造成一定的影響。

不同的語言有不同的特點，這不僅包括我國各民族之間，而且也包括世界各民族之間和各國之間。英語、意大利語、漢語等等在口腔的咬字位置都有所不同，也是造成兩種唱法之間咬字位置、共鳴位置、呼吸等等差別的主要原因。

總的來講，民族唱法更重視歌曲的表現形式，通過表演方式、演唱方式等變化達到感染觀眾的目的，而美聲更注重的是聲音內在的感染力，不需要過多的形體表演方式、演唱方式的變化，更多的是通過演員聲音技術等內在的方式變化達到感染觀眾的目的。

一、共鳴腔運用的不同

美聲唱法將共鳴腔分為上、下共鳴腔，上共鳴腔分為口、咽、鼻咽腔以及頭部的孔腔，下共鳴腔是指胸腔。在歌唱中運用的是全共鳴，是把歌唱所能用的共鳴腔體都調動起來，民族唱法則只用部分共鳴，這是區別兩種唱法的個方面。美聲唱法是混合聲區，混合共鳴，聲音真假混合，共鳴同時出現。

民族唱法是以民族語言為基礎，以行腔韻味為特點，注重聲音的靠前、集中，聲流振動集中到上門齒的硬口蓋附近，靠前集中的位置越高，音色越清脆明亮。唱到高音時強調腦后音，也就是美聲唱法中所指的鼻咽腔處，只是美聲唱法對鼻咽腔的運用在歌唱中貫徹始終。同時頭部的孔腔、鼻咽以及額竇通過氣息的支持使這些腔體混合使用，這些的頭腔共鳴與民族傳統唱法是大不相同的，加之民族傳統唱法不強調胸腔共鳴，在用氣方面主要是用腹式呼吸法，因此發出的聲音集中、明亮，但不夠寬厚、飽滿。美聲唱法用的是肋骨胸腹式聯合呼吸法，頭腔共鳴比較飽滿再加上胸腔共鳴，聲音較大，穿透力強，帶有金屬色彩而傳得遠。所以兩種唱法存在運用共鳴腔的差異也就形成了發音效果的不同。現代民族聲樂大膽借鑒美聲唱法中的科學方法。

總之，依據作品風格的需要，混合共鳴不同比例的運用使我國民族聲樂藝術越來越豐富越科學。

二、喉嚨與喉頭位置

美聲唱法是以腔領字，以腔帶情，以產生豐富的混聲共鳴和頭腔共鳴的嗓音為美的聲音。對喉嚨的夸張似的打開，使其從喉頭至咽腔、鼻腔甚至到頭腔形成一個暢通無阻的發聲管道。而民族唱法認為喉位的高低應服從于作品風格的語言發音部位的需要，側重于以字為嗓音訓練的起點和依據，如“以字帶腔，以字傳情”，由于其風格的原因故不強調打開喉嚨，但要適度，喉嚨既要打開但不宜過大，同時喉頭位置在穩定的基礎上既要下放但不宜過低。而美聲唱法用吉諾·貝吉的話：“喉結要盡量往下，喉嚨要盡量打開。”喉頭向下使發音管拉長，使聲音上下貫通，音色寬厚飽滿。喉位稍稍向上發音管縮短，喉嚨的打開度偏小聲音就會集中、明亮、柔和而細膩。兩種唱法在喉嚨打開的大小、喉頭的位置的高低存在著不同的差異，因此歌唱的音色風格就有截然不同的聲音效果。但是現代民族聲樂在歌唱中不論是喉頭位置的高低還是喉嚨打開的大小，都要服從于作品風格的需要去調整、去靈活運用，而不是一成不變的歌唱模式。

總之，不論哪種唱法，歌唱者都要認真分析作品、理解作品，依據作品風格的需要靈活運用歌唱的各種技能技巧。

三、咬字吐字

中國民族傳統唱法的形成，是依據中國漢語的語言特點及習慣出發，注重語言的韻律，強調咬字的噴口以及字頭字頸出聲，字腹引長，字尾收聲構成的全過程，并運用多樣化的吐字方法來體現韻味的并且，民族傳統聲樂的訓練要求聲音在咬字、吐字清晰的前提下圓潤，否則，離開了字的清晰談圓潤，就是離開了民族傳統唱法的基本原則。同時，民族傳統唱法強調咬字特點是：寬咬字、橫咬字、前咬字。而美聲唱法咬字特點是：咬字、豎咬字、后咬字。因此兩種唱法形成了不同的咬字規律。所以，民族傳統唱法是一種注重咬字、強調“以字帶聲、以字傳情的唱法。而“字領腔行，腔隨字走”則是體現了我國民族傳統聲樂嗓音訓練的藝術規律和審美的情趣。

美聲唱法的形成以意大利語為語言基礎。意大利的音速及其發音較漢語簡捷的多。美聲唱法雖然也講吐字清楚即“字正”，但這個“字正”的概念，有較大的程度差異及技術差異。它的審美原則是把聲音的共鳴形象及藝術規格放在第一位，講究旋律線條的連貫、優美、一氣呵成，不為歌詞的語言韻律及節奏所限，講求以聲傳情，咬字要服從發聲，咬字要服從行腔。因此，美聲唱法聲音訓練的程序是先立腔后立字。咬字是以有利于“行腔”，保持“腔”的藝術規則為原則的。

四、結語

關于民族聲樂的演唱、教學及發展，目前大體不外乎有以下兩種觀點：一是以傳統聲樂藝術為基礎，吸取借鑒西洋唱法的長處，使歌唱能力得到提高；二是以西洋唱法為基礎，結合處理好中國歌曲的字音特點，使其具有民族語言韻味。

從我國現代民族聲樂的發展來看，早在延安解放區的聲樂工作者中兩種唱法就是并存的，并相互影響融通的，解放后更是如此當民族聲樂走進高等學府以后，在教學的方式、程序和方法上對歐洲的歌唱方法都有所吸收和借鑒，但是以“我”為主，以“借為輔，在繼承方面，將傳統轉為現實活動時，不斷地根據現實的要求注入時代的新內容、新風貌，這種不斷地注入新內容的本身，是對傳統聲樂藝術的繼承，是對自身的弱點進行不斷揚棄和修正，是對民族聲樂藝術的一種豐富和創造。那種只有把美聲唱法作為唯一的科學的唱法并作為唯一的科學標準對民族聲樂加以評價。不同的社會歷史背景為中西兩種不同的聲樂藝術注入了不同的思想文化內涵，而構成了各自特定的聲樂文化現象。巍巍高山，不辭土石而成其高；茫茫大洋，不拘細流而成其大。

因此，完整地繼承民族傳統聲樂文化精粹，廣泛地吸收外來一切優秀聲樂文化，以中國傳統聲樂美學思想為宗，以西方近代聲樂技術理論為徑，或許是中國聲樂藝術發展的明智選擇。

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