論平面設計中的民間剪紙藝術

僧麗君

摘要：中國現(xiàn)代平面設計雖起步較晚，但發(fā)展迅速。剪紙作為民間工藝美術的一朵奇葩，是中國傳統(tǒng)藝術中重要的組成部分， 對現(xiàn)代平面設計有著深刻的啟迪和借鑒作用。其中豐富的平面構成元素，與現(xiàn)代平面設計有著異曲同工之妙。如果將這些傳統(tǒng)工藝融入現(xiàn)代平面設計中，必將產(chǎn)生豐富的現(xiàn)代平面設計手法，深化現(xiàn)代平面設計的內(nèi)涵和底蘊，激發(fā)現(xiàn)代平面設計的靈感，從而推進現(xiàn)代平面設計的發(fā)展。

關鍵詞：傳統(tǒng)藝術；平面設計元素；運用

一、緒論

剪紙作為中國古老而又傳統(tǒng)的一門民間藝術，歷史悠久且風格獨特并且以動人、清新、純真、質(zhì)樸、情真意切為世人稱道。其中那些稚拙原始的趣味和放任不羈的表現(xiàn)手法更被人所推崇。從現(xiàn)代平面設計中，不難發(fā)現(xiàn)剪紙藝術所留下的造型特點，以現(xiàn)代創(chuàng)造意識和表現(xiàn)技巧進行再加工、再創(chuàng)造。在當今時代，民族的才是世界的，這些遠古而又光芒閃耀的造型文化已逐漸成為新一代設計所追求和探尋的藝術源泉。

二、剪紙藝術的產(chǎn)生和發(fā)展

談到中國的剪紙藝術，已有1500年的歷史。據(jù)記載，在遠古時代人類就已經(jīng)有彩陶巖畫，還有商周的青銅器、漢畫像石藝術，其中都有剪紙的身影。

唐代，剪紙已用于各種民俗和生活，如剪紙紋樣被應用于布匹印染、銅器飾紋、木版雕刻等。宋代的造紙印刷業(yè)的發(fā)展及成熟也為剪紙藝術提供了更加便利的發(fā)展條件，如民間窗花、燈彩和茶盞等。到了南宋時期，已出現(xiàn)了以剪紙為職業(yè)的藝人。明清時期，是剪紙藝術發(fā)展的鼎盛時期，會鉸花和繡花是當時每個女子必須掌握的女紅手藝。

三、平面藝術設計的現(xiàn)狀與發(fā)展

平面藝術設計主要是將不同獲類似的基本圖形，按照一定的規(guī)律變化在一張平面上分解組合而成的圖案。主要是應用在二維空間之內(nèi)并以輪廓線劃分圖與圖之間的界限而形成的圖形。從現(xiàn)代平面設計著眼于，平面設計與傳統(tǒng)文化相結合，其關系是互動的、相連的、內(nèi)在的、廣義的。平面設計不僅運用各種設計元素進行有機的藝術組合，還涉及到不同的表現(xiàn)手法和技巧的運用，形成了現(xiàn)在許多形形色色扣人心弦的作品。

四、剪紙在平面設計中的中國元素

（一）剪紙題材為現(xiàn)代平面設計提供了豐富的視覺資源

剪紙藝術是中華民族的傳統(tǒng)民間工藝，那些質(zhì)樸、生動、有趣的藝術造型，是歷經(jīng)了數(shù)千年，經(jīng)過一代又一代的民間藝人不斷加工創(chuàng)造而成的。例如花鳥、魚蟲、禽獸、瓜果，還有神話、原始圖騰、民間故事， 以及吉祥文字符號等，可以說，這都是一部完整的中國傳統(tǒng)工藝美術圖案集。其在表達方式上的傳遞，在形象內(nèi)容上的聯(lián)系，在造型上的夸張與變形，都極大豐富了圖案形式的藝術美感。再以現(xiàn)代創(chuàng)造意識和表現(xiàn)技巧進行加工，從不同的角度進行觀察分析，有目的的、有意味的、有形式美感的進行創(chuàng)造，將無形的抽象和心理狀態(tài)轉(zhuǎn)化為一種具體形象，能夠引發(fā)出抽象意念的延伸和連接，從而豐富了平面設計語言。

（二）剪紙中的東方基韻和審美思想是現(xiàn)代平面設計中的內(nèi)在和底蘊

中國傳統(tǒng)文化講究“圖必有意，意必吉祥”。寓意聯(lián)想是中國民間剪紙表達其美好愿望的傳統(tǒng)藝術表現(xiàn)手法。這多以風調(diào)雨順、吉祥平安、夫妻恩愛、多子多福為主題。在中國傳統(tǒng)觀念吉祥圖案的造型背后隱喻著人們迷戀其造型的關鍵因素。無論古代人還是現(xiàn)代人都對美好事物心存向往，所以對傳統(tǒng)紋樣造型背后的吉祥意義也同樣適用。在現(xiàn)代平面設計中，吉祥符號被設計者打散、重組，這實際上是對符號思維方式的一種特定文化核心解碼和顯影。一個孤立于上下文化之外的個體是不可能對文化符號進行解碼的。設計者要扎根于民族文化，才能表現(xiàn)出對文化內(nèi)涵的獨到解讀、彰顯出傳統(tǒng)文化的獨特魅力。

五、剪紙在平面設計中的造型原理

（一）設計疏密繁簡恰當

剪紙，是以集中概括的方式進行處理藝術紋樣的，保留最原始的本質(zhì)，賦予畫面更深層次的變化，簡單而有趣。點、線、面是平面設計中必不可少的三要素，這就要求畫面中的點線面組合做到合理穿插變化，從而創(chuàng)造出一種節(jié)奏感和韻律感。就疏密繁簡而言，主要表現(xiàn)在圖形約占畫面的1/4，空間占整個畫面的3/4。因為有效地利用了人體的生理反應，強化了對1/4圖形的注意力，視線便很自然的集中在了一個焦點與主體上。因此，作品所傳達出的信息就更加突出、強烈。

（二）設計連接巧妙美觀

剪紙藝術無論是何種藝術風格，所傳達出的特點都是平面設計，也就是以點、線、面方式進行的分解和組創(chuàng)。

發(fā)射構成，是平面構成中較為普遍的一種表達方式，它所蘊含的意義是以一個或多個中心點向外擴展或向內(nèi)集中。其形式也是比較常見的，比如傘骨架、噴泉點等。發(fā)射構成具有特定的審美價值，常給人以特定的美感。

重復構成在平面構成中，重復具有很強的形式美感。一件成功的平面作品是要以舒服合理的視覺順序，有效的視覺感知方式，便捷的視覺路徑而獲得最佳的感知印象，從而促使觀眾產(chǎn)生強烈的心理訴求，以實現(xiàn)作品所傳達出的信息和說服力。

連接設計，關乎著平面作品設計中信息傳達的好壞，影響著整幅作品本身的存在價值和意義，現(xiàn)代，雖然我們對其改變了稱呼，但它仍占有重要意義和位置，并且會一直影響現(xiàn)在平面設計的初衷，因為是最根本的東西是改變不了的。

六、結語

中國民間剪紙藝術，不僅是中國的，也是世界的。它所包含的文化藝術是中國藝術設計家信念的支點和源泉，同時也是中國設計藝術走向世界的起點。剪紙藝術在中華文化發(fā)展演變的歷史中，是一種傳統(tǒng)藝術。在現(xiàn)代平面廣告設計中，正是由于它獨特的文化內(nèi)涵，有異于其他的現(xiàn)代設計。民族藝術風格的形成，是一個漫長而深遠的發(fā)展過程，人民群眾所創(chuàng)造出的精神財富和物質(zhì)財富，形成了與其他民族不同風格和語言。正所謂“民族的才是世界的”。不可否認，剪紙藝術是中華傳統(tǒng)文化的瑰寶之一，作為平面設計的早期表現(xiàn)形式，更不能忽視傳統(tǒng)文化的存在我們對于傳統(tǒng)藝術文化的研究和借鑒，不僅僅是對歷史的復歸，而是對現(xiàn)代文明發(fā)展生生不息的追求。

【參考文獻】

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