以馬克思《1844年經濟學哲學手稿》為指導

孫征

摘要：本文試圖以馬克思《1844年經濟學哲學手稿》中的異化思想，對當代商品經濟時代下音樂的異化現象進行分析研究，針對此現象提出一點看法，試圖為當代音樂揚棄異化找到出路。

關鍵詞：類本質；音樂；異化；本質力量

一、《1844年經濟學哲學手稿》中的異化思想

《1844年經濟學哲學手稿》是馬克思早期的著作，包含了馬克思最重要的異化理論，這一思想成為流行于西方的各種“馬克思主義”流派的重要理論來源之一。手稿中馬克思從對國民經濟學的“二律背反”批判出發，發現在資本主義制度下作為人的本質的勞動，這種生命生產活動本身對人來說僅僅成為了維持肉體生存需要的手段，并從人作為類存在物與自然界的關系出發，考察了人把自己本質力量外化于自然界，從勞動的外化到伴隨私有制出現，產生了異化，人的存在狀態就是勞動異化的狀態——勞動者同勞動產品的異化，勞動活動的異化，人同自己類本質的異化，人同人關系的異化。同時，馬克思又指出人和動物的不同之處，馬克思在手稿中曾這樣描述：“有意識的活動把人和動物的生命活動直接區別開來，正因為這一點，人才是類存在物。或者說，正因為認識類存在物，他才是有意識的存在物。”[1]68有意識的活動是人作為類存在物的，是人之所以為人的類的特性，而異化勞動下，人作為有意識的存在物，僅僅把自己的生命活動和本質作為維持生存和生活的手段。之后，西方馬克思主義的一些代表人物，以馬克思的異化理論為基礎，把異化作為哲學的核心范疇并建構處自己的異化理論。

二、商品經濟下的音樂現象

自從人類進入商品時代以后，音樂特別是流行音樂的商品價值就已經開始產生和存在。音樂不僅表現出商品的價值，而且進一步成為異化時代的大眾文化和傳媒的工具，以獲得高額的經濟利益。不僅大眾傳媒把聲音的藝術當作謀取利益的工具，而當今的音樂人，制作人、創作者、和藝術表演家也僅僅是為了音樂的商品價值而從事著音樂活動。音樂已經喪失了音樂的本質，音樂人也只是把音樂作為謀生和獲取利益的手段。音樂是一種大眾消費文化，在經濟利益的驅動下，大眾傳媒往往為贏利而有意識地投合“音樂受眾”的喜好，音樂的精神已是越來越庸俗，大眾的審美情趣也變得越來越低下。音樂不再是人作為人類的特性的表現，而是成為商業乃至產業鏈條，流水線式的音樂生產，異化下的音樂從我們自身這里奪走了人的類的本質，變成對人來說是異己的藝術形式。

三、音樂的本質

音樂作為藝術，它的商品屬性并不是它的最高層次的本質規定，這使藝術品同一般商品區別開來。一般商品屬于物質產品，是人類所創造的“第二自然”，是社會生產力的物化形態；藝術屬于精神產品，是人類所創造的第二精神宇宙，是一種審美性社會意識形態，屬于社會上層建筑。藝術一開始就是為了滿足人們的精神和情感的需要，西漢學者毛亨為《詩經》所作的《大序》里寫道：“情動于中而行于言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足；不知手之舞之，足之蹈之也。”藝術作為一種自由自覺的的活動，是人類情感的表達，音樂也不例外，是人類本質力量對象化的體現，是作為人之所以為人的自我確證。

誠然，音樂作為人的本質力量對象化是值得肯定的，音樂是人的類本質的體現和自我確證，是人的生命生產過程中的產物，是精神勞動的凝結。中國古代的音樂藝術家、思想家的活動就是這樣，俞伯牙偶遇鐘子期，一見如故，一位是有名的樂師，一位只是一名打柴的樵夫，一曲《高山流水》卻讓兩人互感知音，兩人的身份和地位千差萬別，卻對這凝聚著人所特有情感力量有著不可思議的共鳴，而這時音樂是人作為類存在物情感的表達。在歐洲，無論是古典音樂時期還是浪漫音樂時期，莫扎特、貝多芬、舒曼、肖邦這些偉大的音樂家，他們所創作的音樂作品的社會價值財富無比巨大，而在當時卻幾乎沒有商品的價值意義，他們的創作把追求美的創造和美的心靈與感觀的享受作為目標，是靈魂的共鳴，是心靈的歌唱，是人的情感，人的本質力量的表現。

四、當代音樂的異化

隨著商品經濟的進一步發展，當代的聲音已經作為商品泛濫于整個異化時代，音樂創作過程的異化，音樂制作人與表演者之間的相異化，進而音樂的演繹加之各種音效，技術的美化，我們的聽到的聲音以及我們聽覺的喪失，音樂不過是成了一種受人擺布的玩偶，充斥于我們的耳朵之中。音樂不再是情感的表現，不再是為了實現自我確證，音樂審美也不再是情感的需要和自我意識的沖動，音樂已成為一種異己的存在。音樂的主體已不再是為藝術而藝術，或者不再是使人成之為人的藝術的音樂人，而逐漸變為異化了的，成為商品拜物教其中一員的音樂人。而音樂人在他的音樂作品中的外化，使他的精神創作成為對象，成為外部的存在，但卻是作為一種與他自身相異的東西，作為商品，不依賴于他在他之外存在，并成為與音樂的創作的本身及音樂人自身相對立、相敵對的力量。音樂作為商品的不斷增值，伴隨著人的本質力量的貶值和人的精神喪失。馬克思在巴黎手稿中論述他的對象化原理曾這樣說：“只有音樂才激起人的音樂感；對于沒有音樂感的耳朵來說，最美的音樂毫無意義，不是對象，因為我的對象只能是我的一種本質力量的確證，就是說，他只能像我的本質力量作為一種主體能力自為地存在著那樣才對我存在。”[1]86

五、人的全面復歸

對音樂現這種異化的狀態，在手稿中，馬克思也提出了解決的方法。馬克思指出：“私有財產的揚棄，是人的一切的感覺和特性的徹底解放；但這種揚棄之所以是這種解放，正是因為這些感覺和特性無論在主觀上還是在客體上都成為了人的。眼睛變成了人的眼睛，正象眼睛的對象成為社會的、人的、由人并為人創造出來的對象一樣。”[1]85也就是說，對私有財產的積極揚棄，為了人并且通過人對人的本質和人的生命、對象性的人和人的作品的感性占有，以一種全面的方式，占有自己的全面本質，人性才能真正復歸，而這種復歸的重要標志，就是人的五官感覺等屬性成為人的自由自覺的本質力量。音樂是人實踐的創造，作為人的本質力量的確證，只有在人的自我異化的積極揚棄之后，人才能真正地實現自己的本質，音樂才能真正成為人的本質力量體現的確證，有感而發的創造與審美。正因如此，馬克思譬喻說，對于不辨音律的耳朵來說，再美妙的音樂也沒有用，因為異化下的音樂不是人的本質力量的凝結，不是人本質的自我確證。

就像馬克思曾經說到：“詩一旦成為詩人的手段，詩人就不成其為詩人了”，現實生活中，音樂人也應該加強藝術創作的自覺性和社會責任心，音樂只有回歸人的自身，由心而生，表現出人的類的本質力量之時，才能是真正的聲音，審美才能產生真正的共鳴。

【參考文獻】

[1]俞培源，吳曉明.馬克思主義哲學經典文

本導讀[M].北京院高等教育出版社，2005

[2]劉丕坤.1844年經濟學哲學手稿[M].北京：人民出版社，1979