基于互聯網思維的電視綜藝節目創作思路轉型

劉亞飛

摘要：隨著信息科技的飛速發展，互聯網正在逐漸侵蝕著傳統電視的收視群體，網絡收視率也誕生了一批優秀的以網絡作為傳播平臺的優秀綜藝節目，互聯網思維不斷滲入電視綜藝節目的創作領域。《我是歌手》充分立足于互聯網思維基礎之上，顛覆電視節目常規創作思維，從而一改時下電視節目嚴重的同質化傾向，在贏得大量觀眾的同時，又很好地保持了電視節目的內容品質與藝術品格。本文基于互聯網創作思維，剖析電視綜藝節目創作思路轉型，以期為綜藝節目創作者提供嶄新的思路。

關鍵詞：互聯網思維；電視綜藝節目；轉型

電視綜藝節目作為電視節目的寵兒，近年來受到了以網絡為代表的新興媒體的強烈沖擊。網絡新媒體憑借其自身所擁有的海量資訊以及多元化的傳播渠道打破了電視行業固有的生態體系，并不斷分流和蠶食電視行業賴以生存的商業廣告收入。為更好地贏取觀眾，許多電視從業人員懶于研究節目形式、創新節目樣式，對國外流行節目的“拿來主義”風行，高度同質化電視節目充斥整個熒屏。本文通過管窺《我是歌手》成功要素，立足互聯網思維視角，希望能給電視節目創作者提供一些創作新思路和啟發。

一、互聯網媒介是后現代語境中的大眾傳媒

網絡媒體與后現代主義敢于表達、追求創新、代表大眾意識的思想有所相承，適應了消費時代的社會審美節奏和碎片化信息接受方式，體現了藝術生產在當前社會背景下的變化與轉型。其群體性創作、可復制化和網絡化傳播的特征，滿足了日常生活審美化的需求，為處在不同社會階層和領域的人提供了雅俗共賞的藝術審美對象和審美維度。排在收視排行榜前列的《我是歌手》便與當下網絡時代的后現代主義氣質緊密吻合。對比當前不勝枚舉的草根選秀節目，《我是歌手》一改常態，顛覆傳統節目樣式，質疑經典，質疑權威。

二、互聯網思維下電視綜藝節目的創作方式轉變

（一）通過收視數據合理編排節目內容

技術的采用、內容的選取和機制的創新都將以受眾需求作為導向。播出機構通過對用戶年齡、文化、性別等多方面考量，對用戶進行分類，并對其收視習慣進行分析，從而根據受眾的收視習慣和收視時間調整節目播出時間。《我是歌手》作為湖南衛視傾力呈現的一檔娛樂節目，將播出時間鎖定每周五晚十點，充分考慮到觀眾工作周之后的疲憊感以及年輕受眾的收視習慣以此來調整節目播放時段和播放時長。為觀眾在周末送上一道精神盛宴，既娛樂視聽，同時放松身心，契合了觀眾的收視心理，因此在節目開播之前就在節目時間編排上取得了成功。

（二）充分尊重觀眾體驗

進入互聯網時代，海量的信息、豐富的內容、多元化的傳播渠道，使娛樂節目空前繁榮，觀眾可以通過互聯網，一覽全世界優秀的娛樂節目。娛樂節目創作者不僅需要考量節目自身的審美文化品格，考慮觀眾喜好，同時要一改往日的精英姿態，以觀眾為中心，重視觀眾反饋，增強觀眾體驗。精英走下神壇，一改往日權威姿態，放下身段來被觀眾批評，觀眾轉換身份，成為裁判，通過網絡投票選擇自己心中的明星。這種逆轉正契合了時代聲音。

（三）全民表達和全民參與

博客、微博的風靡一定程度上表現了受眾表達、參與的熱情，這種強烈的參與感，同樣體現在娛樂節目創作之中。當下，觀眾已不再滿足于“你播我看”的傳統節目樣式，草根階層正試圖顛覆精英階層霸占的話語平臺。互聯網給了草根階層爆發能量的話語平臺，“收視為王”的現實又給了觀眾參與、主導節目樣式的可能。《我是歌手》中精英與草根位置的互換，滿足了草根階層主導話語平臺的渴望，給了普通觀眾參與快感，滿足了受眾心理，這也是節目成功的內在原因。

三、互聯網思維下電視綜藝節目的創作思路轉變

（一）突出娛樂節目的“全民狂歡”

當下的電視娛樂節目突出的便是參與性和娛樂性，強調的便是大眾狂歡，臺上臺下、場內場外受眾互動，全民參與，一起狂歡。在電視締造的空間中充滿了歡笑、吶喊和情緒的宣泄。無論是臺上演員、臺下觀眾、電視機前受眾，都能參與其中，通過電視媒介，所有人都能體驗到一種狂歡的喜悅。狂歡打破了隔閡，無論尊卑，彼此平等。《我是歌手》更是將平等發揮到了極致，明星走下神壇，同受眾一樣變為普通人。

（二）滿足觀眾個體認同感

《我是歌手》節目充分發掘受眾自我認同感，滿足受眾的自我實現感，普通觀眾搖身變為評委，明星換做參賽選手，將昔日明星大腕才有的評判與裁決的權力交給了受眾，增強了受眾的參與感，同時極大提升了受眾的自信心與滿足感。看似一反常規的華麗變身，實則是潛意識中“本我”的釋放，身份角色的轉換為受眾提供了全新的收視體驗與互動模式，豈能不征服受眾？ 受眾根據對自身的認知，去完成對歌手的理解，產生情感的、心理的以及文化的認同，從而獲得一種社會身份認同與滿足。

（三）引起時代精神共鳴

一些娛樂節目一味追求娛樂性，忽視節目品質，受眾在體驗感官刺激之后，感到的卻是精神的高度空虛和乏力。這種虛無感增強了受眾的迷茫、低落情緒，狂歡之后，當受眾再次回到現實生活，便意味著全面潰敗與失落，這將導致電視節目文化內涵喪失、文化品位及審美價值的殆盡、也終將導致受眾價值混亂。電視節目的泛娛樂化使受眾在娛樂的同時也在喪失著自己的精神、信仰和靈魂。與此相比較，《我是歌手》并沒有只注重感官享受、視聽感官的刺激，在保證娛樂性的同時，并沒有忽視輿論導向性，沒有將精英文化束之高閣。高收視率和海內外巨大的影響，為電視人樹立了可貴的信心，引導了創作的方向。

四、結語

當下，真正優秀的電視娛樂節目，應充分考量時代語境，走下神壇，放下身段，關注受眾需要，重視用戶體驗，給觀眾帶來感性愉悅和滿足感，同時還應秉持審美品格、把握文化導向、并努力宣揚人性的光芒，提升節目整體藝術水準。大眾文化對精英文化的肯定性思考、以及后者對前者的關注、自下而上的傳播方式和自上而下的人文關懷，在一定程度上消解了大眾文化同精英文化的對峙狀態，淡化批判者對大眾文化所采取的精英姿態，弱化其盛氣凌人的氣勢。這或許將是電視綜藝節目創作的出路，也是經歷喧囂與浮躁之后的精神旨歸。

【參考文獻】

[1]劉巖.音樂真人秀舞臺：由草根轉向歌手——淺析湖南衛視新檔節目《我是歌手》[J].青春歲月，2013（03）

[2]楊玉潔，田霖.完美流程演繹極致體驗——《我是歌手》創作團隊訪談[J].影視制作，2013（05）

作者簡介：研究方向：廣播電視編導。