舞龍文化在日本的傳播——以長崎舞龍為中心

于 穎

（天津師范大學 津沽學院，天津 300387）

在日本以長崎為代表的傳統鄉土藝能，家喻戶曉。1964年龍町和取訪町的龍蛹藝能被指定為長崎縣無形文化遺產。1979年又被指定為國家無形文化遺產。各種舞龍藝能即從幼稚園到大學的舞龍藝術的活躍，充實了日本國民的文化生活。長崎自中世以來作為日本對外交流的窗口，與中國的交流甚多。長崎舞龍文化受到中國文化的影響，歷史悠久。至今的發展過程中長崎人巧妙地發展了中國舞龍藝術的精華，結合其地域，文化特點，形成了當今日本“龍蛹藝術。受到了中日許多學者的青睞，對其演技，作用等進行了學術性的研究。正如長崎市前市長田川務所言：“舞龍已經融入市民的血肉之中，成為了我們市民的一種驕傲，體現著長崎市的許多特征。”[1]為了更好地理解長崎舞龍藝能，文章采用了比較的手段，將中日的舞龍藝能進行了全面的比較，從中發現其作為中日文化交流的產物，一路發展至今的過程以及與日本文化的融合。從而能深入了解中日文化傳播交流的源遠流長。

一 長崎舞蛹的歷史概述

長崎舞蛹的歷史可以推碩到日本元祿時代以前。古代唐人（中國人）從大陸渡日，1577年以后，由于唐船的入港，唐人越來越多，逐漸入籍成長崎人。由于唐人居住集中，基本按中國人的風俗，習慣進行生活。每月2日，16日要祭奠五路財神，即祭典趙玄壇（公明）為本尊，東邊“招寶”南邊“招財”西邊“納珍”北邊“利市”。或去家上香或去寺廟上香。所以興福寺，福濟寺，崇福寺這兩天熱鬧非凡。[2]屆時有舞龍會。除此，每年的正月十五的上元節，不只是唐人，長崎市的男女老少，都群集于此，也要舞龍。夜晚從龍頭龍體到龍尾點上燈，舞龍燈，形成了不夜城。到現代這一民間活動成為當地觀光旅游的一景，吸引游客。

日本進入元祿時代以后，日本開始了兩百六十多年的鎖國政策，中國人集居地仍然于每年正月十五延續了舞龍的傳統文化，并且制作龍燈裝飾在船上。根據文政年間編集的“長崎名勝圖繪”關于龍蛹的論述，將龍蛹作為奉納祭祀的形式而延續了以后的一百年以上。[3]而且龍蛹的衣裝道具，樂器類也更加充實、完備。

明治維新以后，龍蛹中斷幾年后，于1871年當時的大眾文藝家平山蘆江的養祖父平山三次郎痛惜龍蛹的中斷，經過努力，再把龍蛹的文化傳播開來，中斷了11年的龍蛹，受到了長崎市民的歡迎。并且于1872年流傳到了東京，深入八幡境內。逐漸普及附上了白龍，青龍的神話的傳說。給龍蛹的保存和延續注入了活力。

從江戶時代開始到昭和20年為止，不斷有學者就龍蛹文化而著說，評論。直到1964年被指定成無形文化遺產時為止確立了“龍蛹”這一漢字的統一叫法。

二 長崎龍蛹的形成和構成

日本最古老的龍蛹是出現在江戶時代，雜居在長崎一帶的唐人在上元節時的龍蛹。以后其形式和構成逐漸發生了變化。從龍的外觀來看，龍的身長約20米，呈現青，白，黃，紅顏色。重量約150公斤，鱗達6000片，附帶左右二足，尾部附著用鯨魚的須做成7條剣。龍頭黑發，用藤做成圓輪安裝在手持的支撐棒頂上，支撐著整個龍體。龍頭大約18公斤，所以選擇支撐龍頭的舞者要特別健壯，技術相當熟練的人。

龍蛹由11個人組成，1人為寶玉眾（手持龍珠者），10人為龍眾（舞龍體者），寶玉眾為最主要的角色，也就是整個舞龍當中的靈魂者，舞龍尾的角色為最難。

長崎龍蛹使用伴奏的樂器有六種。分別為長喇叭，大太鼓，半鼓，大銅鑼，大中小蓮葉鉦，小鉦。長喇叭表現為龍的啼叫聲，如果沒有帶領者很難表現出龍的感情。大太鼓表現為雷的聲音，有了這個節奏使得整個樂隊安穩，所以稱為是整個樂隊的中心。半鼓表現為雨的聲音，這個伴奏也是整個樂器中最復雜的節奏，出來好的聲音要在鼓中心的5厘米處為最好。大銅鑼表現為風的聲音，樂隊的伴奏者是指示拍子的變換。而大中小鉦更加強調風的聲音,小鉦表現為中國情緒的聲音。

明朝時代和清朝時代龍蛹的唐人的服裝都是不同的。即使是在清朝時代，因地區的不同服裝多少也是有些差異。而現在的唐人衣裳大致相同,手持龍珠者身著深藍色的唐獅紋路的袍子，腰系腰帶，頭戴道冠,兩肩披著八重的金花，背部背著一個錦袋。舞龍體者，頭部裹著黑布，上身著黑色的唐紋上衣，披著深褐色無袖的馬褂兒，下身著黑色的中式細筒褲，細筒褲的上面系著腰帶，腳踝纏繞著帶子。[4]樂器手和舞龍體者的服裝完全一樣。照看者的服裝為穿著長袍，外面套著黑馬褂兒，手持劍旗。

三 中國文化在日本的傳播

長崎自中世以來作為日本對外交流的窗口，與中國的交流甚多。長崎舞龍文化受到中國文化的影響，歷史悠久。江戶時代，長崎繁榮的龍町作為唐人屋敷的通行路，長崎市民向唐人學習龍蛹，向唐人屋敷里的唐人借中國的唐樂器和衣服。由此長崎的龍蛹從那時開展起來。以前長崎的龍蛹，是日本傳統文化藝能，而現如今長崎的龍蛹更是長崎不可缺少的名物。一方面，為了活躍長崎的中華街，從1987年開始每逢中國的春節和元宵節時，龍蛹的表演作為長崎燈會上的一個重要的表演項目。長崎的燈會是在中國的農歷新年到元宵節期間在長崎的中華街上舉辦。300多年來，龍蛹的舞蹈方式演變成日本獨特而又巧妙的表演。

除長崎的龍町舉行龍蛹外，長崎的取訪町，筑后町，五島町也都相繼舉行龍蛹。1973年，筑后町開始奉納龍蛹，也是從唐人那里學習的舞法，是因為以前町內有唐寺福濟寺。以觀光的視角來看，這些龍蛹充滿中國情趣的節目在日本的民間非常活躍。除上述之町外，長崎觀光龍蛹會，長崎十善寺等是自發組織的龍蛹會。這些自發組織的龍蛹會，從1980年漸漸地發展起來。雖然不能參加傳統藝能活動，但是向蛹町學習龍蛹。以長崎為中心在九州各地乃至全國的文娛活動中出場，都受到了熱烈的歡迎。還有長崎的燈會，長崎的各種祭祀活動上都是不可欠缺的。除此之外，在長崎的很著名的景點歌拉巴園里面，設置了龍蛹體驗的服務臺，觀光的游客可以自己來體驗龍蛹受到了追捧。還有，從幼兒園到大學的孩子們都有學習龍蛹，在學校的文化祭和體育祭上來表演。可以看出，龍蛹已經深入長崎民間活動中。

龍是中國的圖騰，是中國人信奉的對象。傳說中，龍是由鹿的角，駱駝的頭，兔子的眼睛，牛的耳朵，蛇的身體，鯉魚的鱗，鷹的爪子，虎的手掌組成。長崎龍蛹的龍大體外形上都相同，而中國的龍體的外形數不勝數。長崎的龍頭和中國的龍頭對比看出，造型和構成多少有些不盡同。長崎的龍頭繼承了中國龍頭的駱駝頭，鹿的角，鱷魚的嘴。之后演變了自己獨特的狼的眼睛，馬的耳朵，獅子的鬃毛。[5]中國的龍大約有黃，白，青，紅，黑等顏色，而長崎龍主要以青色為主。和中國一樣龍是由竹，木，紙，布等做成。是由江戶時代一直流傳下來。1800年左右，長崎市民從唐人學到了做龍的方法自己開始做龍。長崎唯一一位做龍的名人是田中常治先生。

中國各地代表的舞龍都有所不同。舞龍的人數有從幾個人到幾百人構成，通常都是十人一組，手持龍珠者一人，舞龍體者九人。有句俗話說‘九九歸一’，9是數字中最大的，形容非常好的事物。現在長崎的龍蛹是由十一個人一組組成，在中國很少見到。[6]但是，現在中國的舞龍人數和在唐人屋敷里的龍蛹舞的人數是一樣的。在長崎歷史文化博物館所藏慶賀的晚年作品龍蛹繪圖中描繪了文政年間（1818年-1830年）唐人屋敷的土神堂前的廣場上舉行的舞龍。圖中可看出有十人一組舞龍。足以說明長崎的龍蛹最早的起源于唐人屋敷。現在，長崎龍蛹變為了11人一組，變化成了自己獨特的特色傳播到日本每個地方。

在元祿時代，唐人屋敷臨接長崎的龍町，從那時開始長崎的龍蛹受到了唐人的影響。基本的舞步，人數和樂器都是向唐人學習的。但是，隨著龍蛹作為長崎很重要的祭祀活動之一以來，不斷的進化，有了自己的特點。通過比較可以看出，中國的舞龍樣式多樣，而龍蛹在長崎有了獨自性被認同。但是從舞龍的人數來看，中國各種龍舞的基本龍眾人數為9人。在中國屬于小型舞龍，舞動性最好，演出最容易的組合。但是隨著時間的推移，龍蛹的龍眾人數由最初的9人變為自己獨特的10人。而且，不僅在祭祀活動、燈會，集會等各種活動都能看到龍蛹的身影。給日本的鄉土文化帶來了很大的影響。龍蛹作為中日文化交流的產物，在日本獨自傳承下去。這是長崎重要的文化財產、活躍城市的精神文化、給城市帶來繁榮的產物。從而發現中國的文化對日本文化產生了很重要的影響。使我們更加深入的了解中日文化的源遠流長。

[1]馬興國.論日本傳統文化對現代化的積極作用[J].日本研究,1993,(2).

[2]王曉梅,賈英健.當代視域中的文化傳統與中國傳統文化的價值審視[J].山東社會科學,2007,(3).

[3]閆志章.櫻花和日本國民性[J].吉林化工學院學報,2010,(6).

[4]劉修明.中國傳統文化的承續、揚棄和開拓——關于中國歷史和文化的幾點思考[J].歷史教學問題,1990,(1).

[5]俞祖華.近代中國人對中日國民性的比較[J].中州學刊,2004,(1).

[6]趙冰波.宋代儒學倫理與現代東亞社會[J].中國文化研究,2001,(3).