王國瑞
(池州學院 現代傳媒系,安徽 池州 247000;北京師范大學 藝術與傳媒學院,北京 100875)
網絡劇的審美特性與傳播特性
王國瑞
(池州學院 現代傳媒系,安徽 池州 247000;北京師范大學 藝術與傳媒學院,北京 100875)
現代的網絡劇逐漸擺脫了粗制濫造的特征,在網絡、手機等新媒體中獨立傳播,不僅與電視劇、電影等劇種有著形式上的區別,網絡劇更有其獨特的審美特性與傳播特性,這些特性的根本則是新媒體傳播方式的轉變——受者也是傳者。如此開放性的媒體環境造就了一種新的藝術形式,人人都可成為網絡劇的藝術創作者,從而消除了影視劇制作的“專業化”的印記,引發了媒體內容生產和傳播的一場變革。
網絡劇;審美特性;傳播特性;新媒體
隨著近年來網絡自制劇的不斷發展,網絡劇與網絡自制劇的概念越加相近。現代的網絡劇是以網絡作為傳播渠道,且出資方多為網絡媒體或視頻網站,同時以數字影像技術作為制作方式,滿足網絡及移動終端用戶觀看需求的劇種。2012年由樂視網出品的網絡劇《女人幫·妞兒》自開播以來,受到了廣大網友的熱烈追捧。在一片呼聲和期待之中,在2013年又迎來了第二季,強大的制作團隊和群星客串,再次掀起了網絡劇的熱潮。
相比初期的網絡自制劇,現代網絡劇的制作更加精良,視聽語言的運用也更加成熟,甚至可以制作出和專業影視制作機構相媲美的作品。從形式上來看,具有以下兩個特點:
1.1 題材愈加豐富多彩
早期的網絡劇題材比較簡陋,內容比較單薄,或是追求獵奇,或是純粹惡搞。經過幾年的發展,如今已經模樣大變。網絡劇告別單純惡搞,逐漸向影視劇學習,開始關注生命、理想、倫理、科技等問題,或勵志或探討,顯示出較強的人文涵養。難能可貴的是,類似的主題,在網絡劇中總是以一個個有趣的故事來展現,不會給人說教、空洞感。
1.2 時長和形式不拘一格,更具靈活性
網絡劇和傳統電視劇一樣,都是具有一定故事情節的“劇”,有長、短劇;連續劇、單本劇之分。有的網絡劇只有一集,而有的長劇則更像電視連續劇集,多達幾十集。目前也流行一部長劇拍好幾季,每一季有幾集、十幾集、甚至幾十集不等,比如《嘻哈四重奏》,目前已推了四季,每一季有十集左右。從時間長短上來看也各不相同。有的網絡劇只有幾分鐘,如《無敵小胖傳奇》,時長五分鐘;有的則有十五六分鐘,如《屌絲男士》、《Y.E.A.H》;而長的則達四五十分鐘一集,如愛奇藝出品的《靈魂擺渡》。
從新媒體的受眾群體來看,青少年是網絡劇的主要收視群體,“年輕化”特征顯著,原因是其生活經歷和生活體驗與網絡劇獨特的視角和較顯 “輕松”的文化元素相契合,青少年愛聊八卦娛樂話題,具有網絡劇的內容指向性所需要的知識結構和情感走向,容易在劇中找到共鳴點和滿足其心理需求。受眾的時尚敏感性也決定著網絡劇內容風格必將是新鮮、時尚、簡短、開放等元素的融合。
2.1 開放制作的思想碰撞
網絡劇運作方式消除了傳統影視劇制作的神秘感,每個網民都可以是演員、制片人和導演等參與到劇作的創編中,由傳統的特定分工和特定角色轉向大眾都可以體驗的角色。使個人思想感情在劇中得到充分表現,滿足自我情感的宣泄,肯定了觀眾作為參與審美和反饋信息的機制,完成加工,創造,再加工的過程,幫助作者完成整部作品的創作。如2007年網絡劇《迷狂》,劇中的演員公開招聘,其中的歌曲由網友創作并請網絡紅人演唱。一些視頻網站也給受眾提供了表達自己觀點的平臺,比如土豆網的理念是“每個人都是生活的導演”,網民可以將自制的劇上傳到網絡上。所以說,在新媒體環境下,傳播者和受傳者沒有明顯的界線。網絡劇在播出過程中及時收集網友反饋和評論信息,作為日后的拍攝和制作的參考,具有很寬闊的互動平臺,這種互動是溫和的,包容的,是基于本身興趣思考的碰撞和欣賞。并不是每部網絡劇都是在完工后再播出,大多數網絡劇正是基于大多網民們反映的意見和提出的建議,對日后的拍攝制作工作進行參照,邊修改邊拍攝,邊拍攝邊播出,每個人都可能是編劇,滿足網民的參與欲望,過程和結局完全未知,這有利于將個人的智慧與網絡集合的觀點相聯系,帶給受眾一種全新的非語言分享方式,充滿想象性和開放性。如2007年網絡劇《迷狂》在線播出的同時,還有短信投票,博客互動等模式,觀眾反響很強烈,這讓我們看到了網絡劇發展的美好前景與契機。
2.2 通俗內容的自由表達
前文提到的這種受眾被動變主動的模式,同時彌補對現實無力操控的無助感,在這種形式下,幽默、夸張、通俗、輕松的口語化交流方式使得網絡劇大受歡迎。縱觀一些大受歡迎的網絡劇,如《快樂Elife》、《女人幫妞兒》、《屌絲男士》等,它們的內容都偏向于年輕受眾的品位,加入大量幽默輕松的元素和網絡流行語,貼合當下生活的主題,如2011年搜狐視頻獨家出品的《瘋狂辦公室》,把近年來流行的“靠譜”、“lady gaga”、“我勒個去”網絡語寫入劇本。受眾的年輕化和網絡的開放互動性滿足了個性化的需求,也是網絡劇娛樂性的主要原因。網民可以根據自己的喜好和生活經歷來參與編劇和創作,具有個人活動自由的空間范圍,制造出一個個性化的空間,形成個人情感傾訴,強調快樂審美,正是這樣具有后現代性格的年輕受眾賦予了網絡劇后現代性的特征。
“后現代性正是當今激烈的社會變化中,人們感覺困惑、迷茫、壓抑而尋找出路未果的情緒反映。網絡劇顛覆了傳統影視劇制作的規則和束縛,由快樂引導藝術走進審美,代替對了傳統藝術的膜拜和對傳統文化觀念的遵從,這就是網絡劇后現代性的審美特征”[1]。當代受眾自身審美適應性和完善性的反饋機制正是契合了接受美學所強調的受眾主動參與審美并創造的能力,這是電視和電影所不具有的審美體驗,也是網絡劇所特有的美學特性。
表達的自由還體現在網絡劇演繹夸張,故事情節碎片化。在當今快節奏的生活方式和較大的生活壓力下,年輕人需要在疲勞的工作和學習之余尋找一絲歡樂,網絡劇的娛樂價值就呈現出它獨有的優勢。演員通過自身的生活體驗,以夸張幽默的表演方式來契合網絡劇的后現代性特征,制造笑點,娛樂大眾,將平日生活中的壓抑與苦悶釋放出來。不僅如此,網絡劇故事情節碎片化和凡俗化,表現在它短小精悍,人物關系簡單,結構緊湊,通常一集只講一個故事,時間短,而且故事之間關聯性不大。這契合了廣大年輕觀眾的心理需求和網絡消費習慣,受到熱捧。同時,這種碎片化也要求網絡劇要在短時間內達到敘事的高潮和起落,所以它有著比傳統電視劇要求更嚴格的敘事結構。
2.3 草根文化的觀照視野
草根性之所以能成為網絡劇的審美特性,主要是賴于美學實現其價值和繼續發展的重要基礎——群眾性[2]126-127。只有通過群眾的“消費”和社會傳播,才能證明作品的審美價值。中國網民眾多,為此提供了優越的條件。同時,這種草根性體現在兩方面:一是網絡劇參與的受眾群體的草根性。每個人都可以導演和演員,充分體現參與觀眾的互動性,零距離貼近網民,汲取網民思想精華,始終以“草根平民參與”為出發點,呈現出網絡的開放性和整合性。二是網絡劇本身內容的草根性。觀眾可以通過互動的參與機制來決定劇中人物的命運,給了自己一次“圓夢”的機會。演的是劇,其實是百姓的舞臺,受眾的心聲,一些業余演員和對有表演熱情的人們紛紛參與到演出中來,讓百姓演繹自己的悲歡離合,這與專業的表演相比,雖少了些表演技巧,但多的是一份份真情實感的流露,更易引起受眾的共鳴,增加收視率。以平民視角講述百姓話題,描寫小人物的生活是草根性的主要體現。通過對這些小人物形象的塑造,“觀眾可以找到自己的影子,拉近了影片與觀眾的心里距離”[2]127。如“11度青春”系列中的《老男孩》為例,講述的是不滿于生活現狀的,生活不得志的兩個中學時代好友,為了夢想參加快樂男生的選秀比賽,簡短的影片引起了觀眾極大的共鳴,讓人們在被生活壓力所迫的今天,重新拾起對夢想的那份激情與勇敢。網絡劇在引發視聽快樂的享受的同時,也反應出關乎草根百姓的一些民生問題,引發人們思考。網絡劇不僅是一個百姓實現夢想的舞臺更是一場草根們的狂歡盛宴。
任何傳播都離不開語境的限制,網絡劇基于網絡這個媒介平臺,表達和傳播方式都受到了這個語境的限制。
3.1 網絡傳播的交互性
網絡傳播的交互性決定了它與傳統的電視劇拍攝結束后再進行剪輯播出的不同,網絡劇多采用分集拍攝、分集播出的形式。網絡的互動性使得它十分注重受眾的表達,網絡劇播出一集后播出下一集的花絮,借助網絡平臺制作人(傳者)征集受眾的意見,每一位網民都可以通過互聯網傳播自己的觀點和意見,包括劇情、演員、道具甚至是服裝的討論,也給了觀眾充分的自由選擇的權利,這是電視等傳統媒體所不具有的。網絡傳播的交互性,使得網民參與到劇情的互動和決定劇情發展的過稱,是網絡劇形成的依據之一。網民不僅參與影片的互動,還參與與其他網民和網站的互動,為網絡劇的走向指引了道路。
3.2 網絡傳播的兼容性
網絡作為一種集傳統四大媒體:廣播、電視、雜志、報紙優點與一身的傳播平臺,具有多媒體、多融合的特點。隨著大眾傳播技術,特別是網絡傳播技術的發展,網絡的傳播速度和它所提供的信息的海量,讓人們可以通過它以最快的速度獲取更多的知識,如人們可以通過網絡看電視、聽音樂、看小說、閱讀資訊信息等,由過去的多種表達方式體現文化和交流的多元性,到現在只需網絡這一種表達方式就可以完成。正是由于網絡這種傳播媒介的集成性和綜合性,才使得網絡劇呈現兼容性的特征。網絡劇可以兼容多種表現方式,如新聞、廣告、消息等,這種兼容性使得網絡劇比任何表現手段都顯現出很強的適應性和靈活性,才能在眾多藝術門類的激烈競爭中處于優勢地位。
網絡有如此龐大的受眾群體,也決定了網絡劇的受眾群體之大。我國網民大體呈現 “年輕化”趨勢,而年輕人群都具有求新的心理,他們大多具有相同的生活背景,他們渴望表現自我,張揚個性,深刻受到后現代主義的影響,追求沖動和欲望,以夸張的語言和動作來釋放壓力,這也為網絡劇的產生打下了群眾基礎。
3.1 網絡傳播的自由性
網絡與其他媒體最大的不同在于它的自由和開放性,人們可以忘掉身份,放松自我,坦露心聲,與他人交流更加隨意,正是這種網絡傳播的自由性促使了網絡劇題材的產生,填補了傳統電視劇題材的空白,如:宮斗,辦公室,小三等話題。網絡的這種無限制性,是網絡劇這種藝術形式更加具有張力和想象力,劇中經常用一些直白搞笑的語言和夸張的手法來表現,在這種大環境下,網絡劇的發展和豐富也是必然。
網絡傳播的個性化。“自媒體的發展是網絡劇產生的始祖,最早的網絡劇《原色》就是通過自媒體上傳的。這為網絡劇提供了制作和傳播模式”[3]。網絡傳播區別于傳統大眾傳播最突出的特征就是個性化。隨著自媒體的發展,每個人都是傳播者和受傳者,人人即媒體。以博客、微博、Qzone為代表的自媒體,人們可以通過其為個人提供信息的生產、積累、共享和傳播。每個人都可以從這信息中,做出自己對事物的判斷。播客式的自媒體帶給了用戶更大的表意空間,人們可以通過多種渠道,上傳自己制作的自制劇或者是視頻圖片,反映出本真、客觀的特性。
[1]楊景然.網絡劇傳播研究[D].重慶:重慶工商大學,2011.
[2]張名章.網絡劇的藝術生成與美學特征[J].民族藝術研究,2011(5):122-127.
[3]于希.中國網絡劇的內容生產與傳播機制研究[D].濟南:山東大學,2013.
[責任編輯:余義兵]
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A
1674-1104(2014)05-0118-03
10.13420/j.cnki.jczu.2014.05.028
2014-06-11
池州學院人文社科研究項目(2012RW006)。
王國瑞(1987-),男,甘肅鎮原人,池州學院現代傳媒系助教,碩士研究生,研究方向為廣播電視藝術。