音樂教學中如何實行創新教學

位鳳軍

中圖分類號：G718.2 文獻標識碼：A 文章編號：1002-7661（2014）06-0120-02

在素質教育的要求下，音樂教學取得了較大的成績，但是其中也產生了新的問題。

其一，完全擯棄原來的“雙基”教學，忽視基本功的學習。完全忽略基本樂理、視唱練耳、節奏訓練等基礎教學，導致學生在進行創造性學習的時候，由于基礎知識的缺失，創造性學習受到阻礙。

其二，引導學生興趣時偏離了方向。學生只對音樂之外的別的東西（如教學方式——多媒體教學）感興趣，而不是對音樂產生興趣。就好像在音樂課上表演一項驚人的化學實驗一樣，肯定會引起學生的興趣，但引起興趣的不是音樂本身。

其三，注重形式，忽略內容。為了在音樂課堂上形成一種熱烈氛圍，沒有目的、缺乏針對性地組織多種活動，冠以“創造性討論”或“研究性學習”等時髦名詞，實質并未真正地“討論”“研究”，學生在看似熱鬧的一節課中無論是情感還是知識方面都無所收獲，浪費了寶貴的時問。

其四，一線的音樂教師們作為課程改革的先行者，彼此之間的交流與學習機會太少。教師們各自摸索，艱難前行，很多教師重復著某個方面的教學研究，造成資源、時間的浪費，一些好的創新經驗未能得以及時交流和推廣，這些都阻礙了音樂創新教學的發展。那么如何在音樂教學中實行創新教學呢？

一、調整教學計劃，激發學習興趣

1.增加樂理知識的部分內容。基于學生想學習樂理知識的愿望，以及他們對樂理知識不太了解的現狀，適當地增加部分樂理知識。樂理知識可以更好地幫助學生學唱歌曲、欣賞音樂、學習簡單的樂器演奏等。

2.增添部分流行音樂及通俗音樂

音樂教材上的內容都是比較經典和嚴肅的音樂，流行音樂和通俗音樂幾乎是空白。因此很多學生對于音樂課沒有興趣，有些學生上課甚至不愿帶著課本來，加入了這部分內容也是時代發展的需要、學生求知的需要，可以增強學生學習音樂的興趣。

3.增加學生自己的演出欣賞

音樂課本上都是一些名家的作品，這使學生覺得離他們的距離很遠。因而在教學中可以增加部分本校學生的演出欣賞，通過欣賞、分析身邊人的作品，縮小他們與音樂的距離，提升他們的自信心，讓他們覺得原來自己也可以做得很好。

二、引進時代性題材，激發審美情趣

欣賞過程是一種以聽覺的感知和想象相結合的特殊認識過程。雖然高中生的想象力是比較豐富的，但仍有部分學生在這個過程中遇到一些困難，即對音樂無法進行想象，體會不到音樂所要表達的形象，感受不到音樂美。特別是對于層次較高的音樂作品，學生沒有多少時間也不可能花費很多精力去做深一步的探究，因而只停留在理解表皮的程度上，無法談得上審美。這樣的教材既失去了本身的意義，又失去了趣味性。所以，教師應根據學生實際，靈活地調整教材內容和要求，進行創造性地整合，彌補教材的不足，使教材在促進學生發展的過程中真正發揮作用。

三、改進教學策略，重視學生的主體性

1.加強師生互動

為了提高學生的學習興趣，要注重與學生之間的互動。如在樂理課上可以增加一些節奏練習讓學生加上身體動作拍奏。通過身體的動作讓每位學生參與到音樂活動中來，既活躍課堂氣氛，又加強對節奏的掌握。在音樂欣賞課上，可以增加讓學生模仿表演的機會，讓學生通過自身的表演體會作品的內涵。

2.重視學生參與音樂實踐活動，培養學生的群體精神及合作能力。

中學音樂新課程是以學生興趣愛好為動力。無論是在課堂上，還是在課外音樂活動中所組織的音樂活動都應該有明確的學習目標。這種目標是學生認為有參與價值的，是對提高音樂修養有益的。在積極參與的同時充分發揮學生的創造力和想象力。另外，在中學音樂課程中，通過許多藝術實踐活動，潛移默化地陶冶學生的群體意識及合作精神。

四、弘揚民族、民間傳統音樂文化，理解多元化

每個民族都傳承其獨特的藝術文化，我國是一個多民族的國家，民族音樂文化源遠流長。例如河池地區一年一度的銅鼓山歌藝術節，集銅鼓、山歌等民族文化于一體，通俗易懂、幽默風趣的山歌擂臺賽，魅力獨特的彩調，甚至于民間絕技——上刀山下火海等都得以展現。音樂課程應當大力開發和利用這些寶貴的民族、民間傳統音樂文化資源，通過這些寶貴而豐富的教學資源讓學生去了解自己的家鄉，了解本土豐富的物質文化遺產和非物質文化遺產，從而珍視本地區世代傳承下來的優秀民間傳統文化，喚起對這些古老藝術的傳承、保護意識。

世界的和平與發展有賴于對不同民族文化的理解和尊重，因此教師在強調弘揚民族音樂文化的同時，還應以開闊的視野體驗、學習、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化，使學生正確審視多元文化，樹立平等的多元文化價值觀，珍視人類文化遺產。

（責任編輯 劉 馨）endprint