薪火相傳 國粹生輝（三十六）

宋冰華

“當窗理云鬢，對鏡貼花黃”，中國古典美女的一天從化妝開始。古典美女的化妝可謂繁瑣之至，而京劇旦角在化妝方面，繼承發揚了古典美女的化妝理想。粉面、紅唇、蛾眉、鳳眼、云鬢，將傳統化妝手法發展到了極致。

梅蘭芳大師在京劇旦角的化妝成就上，給京劇這一傳統的藝術形式留下了許多寶貴的遺產。梅大師一生追求美的藝術，追求藝術的美，在化妝、梳頭方面更是時有突破、創新與繼承，使得旦角的造型藝術發展到了極高的境界。

談到梅蘭芳先生在調用脂粉上的特點，特別是談到他在畫眉、勾眼、點唇等方面的精妙絕倫，匠心獨具，人們就會發現，這些都是這位杰出的京劇表演藝術家根據不同劇情、不同人物而變化著的。

旦角化妝的第一步是搽粉。這一點，梅先生非常信任多年協助他化妝的老伙伴顧寶森，因為他打的粉底子勻稱而厚薄適中，即使在最強烈的燈光映照下，看起來也如白嫩的皮膚一樣，使人覺察不出搽粉的痕跡。接著就是搽胭脂、畫眉眼和涂口紅，這些都由梅先生自己來動手了。除了搽胭脂和其他演員大致相同外，他對于眉、眼、唇的描畫都是與眾不同的。他在畫了兩道直插鬢角的細長眉毛之后，總要在眉毛上邊敷上一層胭脂，并且讓胭脂的紅色微微滲一點到眉毛上邊的皮膚上去，這樣，搽了粉的額角與涂了眉膏的眉毛之間既不會黑白分明，不相調和，而角色的眉宇之間則又可以如同充滿春色，增加無限嫵媚的美感。至于眼圈，梅先生一向不主張畫得過深，他認為：如果畫得太深了，在燈光的照射下就如一對凹眼睛，非常難看。所以，他在畫好了眼圈之后也要輕輕抹上一點胭脂來緩和過分濃重的黑 色。特別是在畫眼角的時候，他并不用墨而是用他自制的由軟木塞燒成的灰，這種墨色比較雅淡，與搽著胭脂的上眼皮容易取得協調。梅先生唱戲時的嘴型非常好看，這固然是他采用了“丹田勁”的發聲法，加以唇齒功夫好，無須過分牽動嘴唇，但也得益于他善于點口紅、畫口型的化妝技巧。此外，他在涂上了口紅之后，一定還要加敷一層從北京前門外珠寶市一家香粉店里出品的“荷花胭脂”，因為它的色彩古雅，而且經久不會褪落。

化妝的效果終究服務于戲曲本身。梅大師最杰出的化妝就是根據戲的情節、人物的內心展現服務的。譬如同為古裝戲，《霸王別姬》中的虞姬與《洛神》中的洛神比較，他的眉毛畫法就不相同。虞姬一開始即為楚霸王的“又要出兵滅漢”而憂，接著和霸王共困垓下飽受驚駭，而最終自刎而死的悲劇下場。所以，梅先生在化虞姬時，眉毛畫得比較平坦而且兩眉之間的距離畫得又短，因此，他只要略一蹙眉，虞姬那種憂心忡忡的情懷就不難流于形色了。至于洛神就不相同，她是一個具有瑰姿艷逸、儀靜體嫻那樣意態的仙女，所以，梅先生在化洛神的時候，總要鬢角插花，面貌力求濃艷，兩道眉毛尤有飛揚之勢，顯出她并非凡胎的那股仙氣。

有時候，為了表演藝術上的特殊需要，在化妝上也有一些講究。譬如《貴妃醉酒》這出戲，楊貴妃是一個“三千寵愛在一身”的宮廷紅人，心情暢快，意態自得，她的眉毛當然應該化妝成向上飛舞之勢，因此演員自身的眉毛也應該盡可能地往上吊起一點。可是，劇情規定，楊貴妃在這出戲里喜、怒、哀、樂的感情變化很大，需要做出很多的表情。如果演員的眉毛往上吊得過高，面部肌肉過于緊張，臉上的表情也就要受到限制。在這種情況下，梅先生往往不肯緊吊眉毛，而是利用傳神妙筆把眉毛畫得猶如吊起來的一般，盡可能地利用可以隨意控制的面部肌肉表達出復雜的感情。

京劇上，頭部的化妝術還包括頭部飾物的造型及梳妝方法。不懂行的人們經常會好奇京劇旦角頭部飾品是如何打理的。雖然知道那是發套和飾品梳理成型的，但是因其貼服性和高超的技巧，讓人不得不贊嘆頭飾的自然、美觀。在這方面，很多人都聽說過京劇梳大頭的行話。而大頭梳理后的目標就是要讓觀眾感覺到好像是演員本身的頭發一樣。在這里，要提到梅蘭芳大師對頭部梳理化妝的一大貢獻?，F在我們在很多大戲中看到的古裝頭的造型即為梅蘭芳大師所創造的。古裝頭，主要是制作頭套，當然要求長短、大小合適，而后根據不同的歷史時期，按角色年齡、身份和演員條件梳理出各種發髻后邊再梳一至兩個馬尾式發型來。一般來講，有身份的人物梳正髻為主；丫環、待女多梳偏髻。發髻的名稱有：一頭沉、二郎擔、五梅花、鳳看烏云、偏月多種。頭上多以插戴小飾品為主。它始于繪畫《麻姑獻壽圖》，后梅先生又借鑒歌舞扮相，與戲曲頭面結合，產生的一種新的梳妝、扮相形式，在當時反應強烈，突破了戲曲舞臺僅梳大頭的單一模式。

歲月更迭，京劇扮相和頭面化妝盡管被很多人認為已經發展到了盡善盡美的高度，但是，隨著化妝技術的不斷更新，京劇的化妝技術也在不斷地于細微處變化更新著。尤其是近40年來，京劇的旦角化妝有著很大的變化。從梅派的扮相化妝來看，這一點尤為明顯。

為此我們采訪了梅葆玖先生的化妝師佟鳳翔老師。佟老師是一個快人快語、急脾氣卻善于創新、頭腦靈活的女性。近30年來，她為梅葆玖先生化妝的生涯，也是對旦角化妝術不斷改進提高的過程。

童年時代就開始演戲的佟鳳翔，小時候很喜歡看張君秋、趙燕俠等這些大師們化妝。在她開始為梅葆玖先生擔任化妝師后，她開始運用這些技術，加上自己的創新，在梅葆玖先生的面部上進行“實驗”。盡管京劇化妝有定式，但是佟鳳翔有她自己的一套方式方法。用梅葆玖先生的話說，她的化妝術是與時俱進的。她說：“最早梅蘭芳先生臉上打的是白的底，如今梅葆玖先生的臉部化妝有了變化。我們在后臺化妝的時候，有時候我想有些改變，就跟梅先生商量，咱們在底色里加點黃？梅先生就說可以啊，因為旦角化妝里一般都是紅和白，摻雜在一起，也就是現在的肉色，往臉上一貼那就是底色了。我曾聽張君秋老師說男旦打底里必須加點黃，顯得亮，我就記在心里，在給梅先生化妝時今天加點這個，明天加點那個，不斷地改進，最終達到最美的效果?！?/p>

從佟老師的采訪中，看得出來，梅葆玖先生是個絕不墨守成規、善于接受新鮮事物的人。梅葆玖先生繼承了梅蘭芳先生對于藝術的創新追求，并在與化妝師的合作中不斷改進頭面的造型裝扮。佟鳳翔說：“90年代的時候，有次我們上演《太真外傳》中的《長生殿》一折，當時拿來裝扮用的頭套配花，我一看，這不就是《西廂記》里鶯鶯的扮相么。我沒跟梅葆玖先生說，就進行了改造，一朵草花都沒帶。給梅葆玖先生一看，梅先生非常贊賞，并且決定就用這個裝扮。這個裝扮顯得楊貴妃特別的雍容華貴，又跟以往的楊貴妃不是一個扮相?，F在大家唱《太真外傳》里的楊貴妃就都是用的這個扮相。”

用佟老師的話說，“梅葆玖先生是一個毫無架子、敬業守時、對藝術追求完美的小老頭。”談起梅葆玖先生，佟鳳翔老師笑聲爽朗，她的眼中，梅葆玖先生不僅在藝術上繼承和發揚了梅蘭芳先生的藝術，更在人格、品行上擁有與梅蘭芳先生相同的人生觀與有容乃大的精神境界。我想，這也是梅派藝術在今天依然閃耀著經典藝術之光的原因。