趙 晟 (安徽師范大學 241000)
目前南京地區的民營美術館按經營方式可分為三類:第一類如古岸藝術中心、六塵美術館等藝術機構,它們是獨立的民企組織,自負盈虧,完全依靠自身的經營機制生存。第二類如諸子藝術館,它基本與第一類一樣,也是依靠自身的藝術商店、線上藝術品交易平臺等經營方式生存,但它背后會有某些藝術基金的支持,運營資金來源相對多元。第三類如四方當代美術館,它背后有雄厚的集團資本做后盾,可承辦大型的裝置、雕塑等當代藝術展覽,這些展覽必須要有相當的資金支持才可實現,盡管四方美術館負責人陸尋強調:可以將佛手湖藝術湖區的別墅群用于出租開發酒店、度假村等服務項目,從而支持美術館的日常運營。但在這些項目目前尚未一一落實之前,集團資本的支持仍然不可或缺。
總體來看,南京地區民營美術館經營的項目和范圍多以傳統或當代書畫為主。作為南京地區較有影響力的一家民營藝術機構,古岸藝術中心的負責人李磊告訴筆者:“成立于2009年的古岸中心迄今已走過了五個年頭。我們主要簽約和推廣的是南京地區70、80后的藝術家,他們有的甚至是剛從藝術院校畢業的學生,選擇他們的理由除了其作品收藏價格低廉外,還在于這些作品從學術和未來的價格空間上都有較大的升值潛力……我們對這些年青畫家有足夠的耐心和信心?!?/p>

(圖1)
同樣頗具影響力的南京本地民營美術館——養墨堂美術館的負責人印春梅告訴筆者:“我們的美術館成立于2005年,在2008年的金融危機中頑強地生存下來,并推出了像‘水墨七賢畫展’‘數風流人物’這樣的品牌展覽。我們主推南京地區50-70后畫家,如徐樂樂、周京新、徐鋼、徐累此類的中青年畫家,而且在選擇館藏作品時優先考慮的不是市場、地位和背景這類因素,而是作品本身的價值。只有作品本身的好壞和其學術潛力才是我們選擇的導向,美術館應該比畫廊更有理想,不能只看眼前?!?/p>

(圖2)
座落于環境優美的佛手湖風景區內的四方當代美術館在經歷了“十年磨一劍”的精心準備后于2013年11月2日正式開館。在展館的設計與展品的呈現方式上,四方美術館都呈現出于以往南京其它美術館的不同之處。美術館的執行館長陸尋稱:“四方當代美術館選址在遠離市區交通不便的風景勝地,為的就是使久居城市的人們放下疲憊的身心,讓心靈在自然與藝術的殿堂中得到安歇。我們的展館本身就是自然景觀的一部分,而現代裝置與雕塑又會與展館形成視覺的和諧統一,從而構成藝術與自然景觀的合一。而且四方美術館不會像傳統美術館那樣經常變動展品和展覽以吸引公眾的眼球,而是力爭一年只策劃2到3場高質量的展覽,以期給公眾和學者留下可供反饋與反思的時間?!?/p>

(圖3)
南京是六朝古都,自古以來就是江南文脈的中心,也是文人雅士云集之地。新金陵畫派的深厚底蘊使得這一地區的書畫大家層出不窮,再加上南京藝術學院與南京師范大學這兩所藝術學府源源不斷地為社會輸送藝術人才,因此形成了古都南京繁榮且地域性特點很強的藝術市場。但事物都有兩面性,南京繁榮的書畫市場既成就了本地美術館與畫廊的興盛,也限制它們長遠的發展。例如:南京的民營美術館展覽與收藏的對象主要是書畫,雕塑、油畫或壁畫等藝術形式鮮見;美術館推廣和簽約的藝術家也主要是江蘇地區,甚至是南京地區的藝術家為主,而且針對知名藝術家獨立簽約的情況較少,通常是幾家畫廊或美術館重復推出同一個畫家,間接造成了宣傳資源的浪費和市場的雷同;另外更重要的一點是:南京地區的民營美術館沒有形成“抱團取暖”的交流機制,彼此合作很少,幾家美術館或畫廊共同策劃展覽的情況較少見,多是以“單打獨斗”,憑借館長個人興趣和圈子來決定展覽的性質與參展藝術家名錄。養墨堂負責人印春梅告訴筆者:“南京地區的藝術市場不同于山東,比較封閉。民營美術館之間的合作很少?!惫虐端囆g中心負責人李磊告訴筆者:“以山東青州為例,當地的年青藝術家很多,畫廊和私人美術館也多,但他們之間的合作比南京要默契。最重要的是,當地的商業銀行會為書畫作品估值,允許畫廊和民營美術館以部分館藏作抵押獲得貸款以維持日常開支和購買年青藝術家的作品,因此形成了一個充滿活力,既有利于民營美術館、畫廊、職業藝術家,也有利于藝術市場的良性機制。”但這一機制目前在南京還沒有被廣泛應用。
美術館(art gallery)是西方文化的“舶來品”,迄今已逾300年歷史。理想中的美術館應該是非盈利組織,即以公共服務和公共教育為旨歸,但當前南京地區乃至全國的民營美術館距離這一目標還有一定差距。對于這些美術館來說,能夠“生存”下來才是首要的任務。李磊告訴筆者:“中國目前針對非盈利性組織的經營法規和稅收制度還有待完善。打個比方,如果一家民營美術館想要開館,它就要到工商部門而不是管理公益組織的部門去注冊備案,民營美術館是被當作普通的商業組織而不是公益機構看待的。如果一個畫家想要捐贈給我們一批畫,他首先要開具發票、報稅。一個企業家如果想給我們捐款,他捐贈數額的20%會被沖抵稅款,但這一比例在西方國家是100%。這些實際情況都在某種程度上限制了社會組織或個人資助公益的積極性?!?/p>
除去公共服務的缺失,另一個阻礙民營美術館長遠發展的命門是學術。眾所周知,美術館與畫廊的根本區別一個在于公共責任,另一個在于學術研究。然而經過走訪后筆者發現:除去養墨堂等少數幾個美術館外,大多數南京民營美術館都沒有自己的學術刊物,即便冠以館刊的,如果從內容上看也更像是企業的宣傳冊。
“夫子廟周邊的畫廊直接從畫家手中拿畫,它們稱自己為一級市場,稱我們的美術館為一級半市場。相比我們簽約、策展、推廣、舉辦學術研討,它們的做法更直接,也收效更快。因為其實從短期看我們在做的事情性質是一樣的,就是賣畫。”古岸藝術的負責人李磊告訴筆者。
南京民營美術館從20世紀90年代初雨后春筍般的出現到2008年金融危機后的關關停停,前后有四五十家之多。擺在民營美術館掌舵人面前的主要問題是“生存”,因為沒有生存一切都是空談。成立于2005年的養墨堂美術館已算得上是南京民營美術館中的“老字號”了,而開業不到2年就停業的美術館也不在少數。筆者在與古岸藝術中心負責人李磊的聊天中能夠感受到這家民資美術館的理想:“我們的美術館成立已有5年,但這個時間對于成長為一家成熟的美術館來說還有點短,我們需要積累和學習。在長遠的規劃中,我們打算在全國各中心城市開設線下藝術品交易服務站,讓買家從我們的‘購得’線上平臺選擇心儀的作品,然后我們提供線下服務。通過這種方式增強我們品牌的知名度,以期未來在全國市場上占有一定的份額?!?/p>
阻礙南京地區民營美術館發展的不利因素除去較為封閉、地域化的思維方式與藝術市場外,更為要緊的是缺少健全可行的鼓勵民營美術館發展的政策法規。事實上,民營美術館相較公立美術館更需要政府的關注與支持,否則它永遠都只能是“有理想的畫廊”,無法成為真正意義上的美術館,因為“生存”本身已耗費了它太多的精力與熱情。