張張年畫喜盈門

繆士毅

“爆竹聲一歲除，春風送暖入屠蘇”。又到我國的傳統節日——春節。而貼年畫是春節的古老習俗之一。

年畫，過年期間張貼的一種民間繪畫藝術形式，因時節而名年畫。也有人認為，年畫一年一換，張貼后供一年欣賞之用，故有“年畫”之稱。它主要用于新年或歲時節令裝點環境、渲染氣氛，以寄托人們辭舊迎新、接福納祥的愿望。不僅是年節和民俗活動一種五彩繽紛的點綴，也是文化流通、道德教育、審美傳播的載體，可以說是民眾美化生活、表達情感、懲惡揚善、寄托理想的一種特殊話語。年畫作為我國特有的藝術形式，起源于古時的門神畫。南朝梁宗懔所著《荊楚歲時記》載：“正月一日，繪二神貼戶左右，左神萘，右郁壘，俗謂門神。”可見，門神畫是年畫的雛形。

隋唐前，年畫大都是直接畫于桃木板，掛在門上。北宋時，隨著木板雕刻技術的發展，出現了木板印刷的年畫，稱為“紙畫”。南宋李嵩畫“歲朝圖”，具體描繪出貼門神、賀新春的情景。現存最久的年畫就是南宋的版畫“隋朝窈窕呈傾國之芳容”，又稱“四美圖”。畫面是王昭君、班姬、綠珠、趙飛燕這四位古代著名美女。南宋·孟元老著《東京夢華錄》卷六：“歲旦在邇，席鋪百貨、畫門神桃符，迎春牌兒，紙馬鋪印鐘馗、財馬、回頭馬等饋與主顧。”并有“除夜換門神、掛鐘馗、釘桃符”之謂。由此可知，宋代已有年畫市場。到明代，由于明太祖提倡過年貼春聯，年畫也隨之沿襲下來，漸漸趨全盛，明萬歷年間的彩套印木刻“福祿壽三星圖”、“天賜官福圖”等年畫，甚于風行。至清代，年畫的題材越來越廣泛，出現了許多反映一般民眾理想、心愿和生活情趣的年畫，如“豐收有余”、“迎春接福”、“風調雨順”、“五谷豐登”，以及戲曲、故事、傳說、風景、花卉為內容的年畫。同時，年畫的繪制方法更為多樣化，有一半套色，一半手繪，也有套版彩印，更有工筆重彩、瀝粉堆金的，色彩鮮明，畫面熱鬧。隨著時代的變化和發展，如今，一大批現代題材的新年畫不斷涌現，那體現時代特點的年畫題材，像親人的祝福、似好友的問候，構成了改革開放年代人們新春祥和歡樂，平安幸福的特點。同時，年畫走向日常化、實用化、裝飾化、禮品化、收藏化，很受人們的歡迎。

我國年畫分布極廣，明清兩代，年畫就已遍布全國各地。著名年畫產地有天津的楊柳青、山東濰坊、蘇州桃花塢、四川綿竹、河北武強、廣東佛山等。這些地方的年畫不僅具有悠久的歷史傳統，而且還有著獨特的藝術風格，如天津的楊柳青年畫色彩多用粉紫、橙綠，內容多以仕女、娃娃等為題材，素以構思巧妙，線條流暢，構圖飽滿、細巧典雅、諧和柔美聞名；蘇州桃花塢年畫常以紫紅色為主調表現歡樂氣氛，刻工、色彩和造型具有精細秀雅的江南民間藝術風格，構圖豐滿，色彩明快，富有裝飾性；山東濰縣年畫以紅綠黃紫等色為主，單純、鮮艷，效果強烈，題材以反映農村生活為主要內容，歷來以主題突出、色彩艷麗、裝飾別致著稱；四川綿竹年畫以彩繪見長，具有濃厚的民族特點和鮮明的地方特色。線條流暢，疏密有致，具有強烈的節奏感。構圖對稱飽滿，主次分明，多樣統一。色彩艷麗，強烈明快，構成紅火熱烈的藝術效果；河北武強年畫具有強烈的北方鄉土特色和濃郁的農家氣息，被稱為“民俗生活的大觀園”。版刻以陽刻為主，線條穩健流暢。運用黑白對比手法，不失其古樸、雅拙的風格。色彩用原色，單純而富有變化，強烈而又調和，形成了喜氣洋洋的節日氣氛；廣東佛山年畫多用紅丹作底，色彩強烈，有“萬年紅”的美譽。畫面絢麗輝煌，構圖豐盈，造型夸張，線條樸拙渾厚，極具視角沖擊力；陜西鳳翔年畫多濃墨濃紫、大紅、翠綠、黃，或用迭色，色調熱烈，別有風韻；河南朱仙鎮年畫構圖飽滿，線條粗擴簡煉，造型古樸夸張，色彩新鮮艷麗，久不褪色。此外，山西的臨汾年畫、福建漳州年畫、安徽宿縣年畫、廣西柳州年畫等各具特色，紛呈異彩，也深受人們青睞。

新年來臨，人們又在忙于買年畫、貼年畫，一派熱鬧景象。內容、形式俱佳的新年畫，為人們的生活增添情趣，也帶來新年的祝福。

【編輯：木子】