淺談地方戲——湖劇的小學教育與傳承

朱云嘯

摘 要 湖劇作為湖州特有的劇種，具有近百年的歷史。它代表了湖州這個太湖之濱、魚米之鄉的地方音樂特色，是人們生活勞動的真實反映。它的魅力是只可意會而不可言傳的，它是浙江省珍貴的非物質文化遺產，它的逐漸流失讓很多的音樂文化愛好者為之心痛，它的傳承是值得我們關注的。從小學開始，在學生模仿能力及對新奇事物的興趣發展開始時，以學校音樂課堂教育、湖劇傳承實驗基地建設、興趣小組、演出成果展示等形式培養學生學習湖劇、傳唱湖劇，實現地方戲曲的傳承。

關鍵詞 湖劇 傳承 小學教育

中圖分類號：G623.71 文獻標識碼：A 文章編號：1002-7661（2014）02-0106-02

湖劇，原名“湖州灘簧”（與上海滬劇，寧波甬劇，余姚姚劇，蘇州蘇劇，杭州杭劇是同一個系統，均屬于“灘簧”形式），主要流行于浙江湖州、嘉興地區及杭州的余杭、臨安，江蘇的吳江、宜興，安徽的廣德等地，已有百年左右的歷史。因吳興舊屬湖州府，故1951年定名為湖劇。湖劇的表演以文戲為主，湖州方言的運用是其一大特點，具有語言質樸、親切、柔和，帶有濃郁的水鄉情調的特點，曲調清新流暢，表演文雅細膩。

湖劇代表著地方文化的特色，她影響著湖城百姓的文化生活。20世紀70年代末到80年代末是湖劇活躍和輝煌時期。但隨著電視網絡等現代傳媒的普及，以及外來多元文化的涌入沖擊，人們對湖劇的興致逐漸淡化，特別是在年輕一代中表現的尤為突出。曾經興盛一時的湖劇，正處于悄然消亡的過程中。

2007年，湖劇被列為省級非物質文化遺產保護項目，這對搶救和保護承載著地方豐富歷史文化內涵的湖劇，具有重要的科學價值和藝術價值。不過，我們必須承認，中國的戲曲文化的傳承不像西方那般有著系統的音樂書面理論，而是以口口相傳的形式進行。故此，湖劇的傳承傳播十分迫切。我校自2008年始，啟動湖劇教育傳承計劃，組織實施至今已5年，成效明顯。報告如下：

一、方法

1.編寫適宜教材

湖劇進學校首要任務是因地、因校制宜編寫好戲劇活課本。劇本的編寫符合小學生的認知規律和自身的發展規律，寓知識性、趣味性、表演性、欣賞性和科學性于一爐。既使湖劇這一豐富的教育資源發揮作用，又為學校音樂教學增加活力。如由原湖州越劇團團長馮老師創作的新式湖劇《天堂中央美湖州》，教材內容來源于學生耳熟能詳的家鄉湖州，詞句優美，通俗易懂。通過湖劇這一藝術唱腔來表現，既繼承了民族傳統文化，豐富了學生的音樂知識，又提高了音樂綜合素養，使音樂教學出現了較好的育人效果。

2.培養學習興趣

興趣是最好的老師。我校地處湖城市郊，學生以農村孩子為主，具有一定的方言基礎，對培養學生的學習興趣，有較好的優勢。湖劇進學校，以著力培養學習湖劇的興趣、不增加學生學業負擔為基本原則。以課堂教學為主渠道，發揮學生的主體作用。通過補充音樂內容，調節課堂品味，充分利用音像制品和戲劇的特點來提高課堂教學效率，讓音樂課本教材和戲劇教材有機揉合，相得益彰。為此，學校配合市群藝館首批選拔、并有興趣參加的50名湖劇小學員，每周安排一節戲劇課，把湖劇引進課堂。通過“五結合”即：“結合方言，結合媒體，結合教材，結合表演，結合欣賞”的教學，使學生能用湖劇唱腔來演唱曲目，并逐漸在全校范圍內形成人人會唱湖劇的局面。

3.滲透形式多樣

湖劇進課堂，如果只停留在課堂教學、興趣小組學唱，很難達到意會，更不可能實現傳播、傳承的目標。采取課內、課外相結合的方法，利用多種渠道、多種形式進行練習鞏固。具體做法是：組織學生觀看湖劇名家表演、拜湖劇名家為師、聘請名家進行“心傳口授”式講學、少先隊廣播站開設湖劇欣賞專欄，每年六·一節舉行湖劇匯演，分級建立班、校級戲劇興趣小組等課外湖劇活動等，從理論到實踐多方面訓練學生，在普及的基礎上進一步提高。雖說不要求每個學生都成為湖劇的名家，但讓學生對作為優秀文化的傳承——湖劇的價值和審美意義有一定程度的了解和認識，有效地將湖劇教學進一步推進。

4.“三進”激勵傳承

湖劇的發展離不開社會。學校從多方面激發學生學習湖劇的興趣，并為他們宣傳與展示湖劇提供有利條件，為他們搭起社會大舞臺，讓他們一展自己的風采。學校組織湖劇精品“三進”（進村莊、進社區、進工廠）演出，不僅能弘揚民族戲劇藝術，豐富人們的精神生活，喚醒湖城百姓對湖劇的記憶和興趣，而且能鍛煉學生的戲劇能力和實踐能力，增強了學生的自信。

二、成效

1.成功編制適宜小學生學習湖劇的教材，利于今后湖劇教學傳承長效機制的建立，也為今后湖城各小學對湖劇的普及應用打下良好基礎。

2.通過老師與學生同學習、共傳承的方法，培養了具有一定湖劇教學能力的師資，為湖劇傳承提供了條件。同時培養了一大批喜歡湖劇的小學生和10余位湖劇小童星。

3.學校“湖劇傳承基地”和“湖劇藝術團”的建立，為更好地傳播和傳承湖劇提供了平臺。數年以來，學校與地區群藝館等多有合作，多次多人參加湖城新春湖劇演唱會、文藝會演、“十校紅領巾珍愛南太湖”、戲曲藝術比賽等，得到了行家和觀眾的一致好評，也促進了學校的文化建設。

三、討論

1.小學音樂課程中增加傳統戲曲內容，可以豐富小學生的學習生活，尤其是可以培植其學習民族傳統文化的興趣，增加中小學生對于民族傳統文化的了解，所以讓小學生學習傳統戲曲非常有意義。目前，所教授劇種局限于京劇顯得有些狹窄。因地制宜地讓小學生學習本地的傳統戲曲，可以增強學生對于鄉土文化的了解。而了解鄉土文化可以增強中小學校的鄉土觀念，可以增強對于家鄉文化的驕傲感，并因此而愈加熱愛自己的家鄉。

2.小學生學習本地戲曲還有利于本地傳統文化的傳承。當前除京劇、越劇、黃梅戲、豫劇等部分劇種依然相對紅火之外，不少地方戲曲都走向沉寂，有些劇種甚至面臨失傳與滅絕的危險。在這種情形下，如果小學音樂課程中增加地方戲曲內容，即可擴大地方戲曲的傳承渠道，而對于像地方戲曲這樣的非物質文化遺產來說，口口相傳下去就是最好的傳承與保護之道。本校這幾年湖劇的傳承經驗也說明了這一點。

3.小學生學習本地戲曲還有利于促進各地劇種的交流與融合。目前，湖劇特色已作為學校的一種文化，多次與兄弟學校進行交流，得到好評。試想，小學生學會本地地方戲曲后，在他們長大成人后，到外地學習與工作，就可以將家鄉的戲曲帶至外地，并促進各地戲曲劇種之間的相互學習與借鑒，促進各地戲曲的共同發展與進步。而這樣一種效果顯然是全國中小學生學習一種戲曲所難以達到的。

“一枝獨秀不為美，萬紫千紅才是春”。期待地方戲——湖劇在本地小學教育中因為傳承而獲得新生，因為我們的努力而得到光大。

參考文獻：

[1]牛紅梅.淺談戲曲進課堂[J].山西科技，2009，（2）.

（責任編輯 劉 馨）endprint