摘要:油畫中的靜物畫有多種意義,文藝復興時期靜物只是襯托畫面,往往帶有濃重的宗教意味。文藝復興以后的靜物畫反映著社會生活,只是畫家的表現角度不同,卡拉瓦喬是忠實于生活的。威廉·克拉斯·海達表現的是荷蘭貴族的生活,夏爾丹表現的則是貧困的法國人民的生活。梵高的繪畫給人的是強烈的生命力。塞尚,布拉克,達利則是通過靜物畫表達自己對藝術本質的追求。
關鍵詞:油畫靜物宗教現實藝術本質
中圖分類號:J223文獻標識碼:A文章編號:1006-026X(2013)12-0000-01
油畫按照傳統題材分類可以分為歷史畫,肖像畫,風俗畫,風景畫和靜物畫。在17世紀,人們研究油畫按照不同的分類,有不同的等級劃分。歷史畫是表達偉大的歷史事件,或者歷史人物,它和人類最崇高的事物相聯系,因此,歷史畫具有最重要的地位。肖像畫以人作為描繪重點,這是自文藝復興以來以人為本思想的重要體現。肖像畫成為僅次于歷史畫的重要題材。風俗畫主要描繪普通人日常生活的點點滴滴,雖然有荷蘭畫家維米爾這樣的大師,但是,風俗畫卻常被人們認為是粗俗的,不被重視。而風景畫和靜物畫更被看作是沒有生命力的,排在所有等級之后。直至今天,靜物畫雖然有了很大的發展,但是當人們提起西方繪畫的時候還是會先想起輝煌的畫面中出現的人物,如蒙娜麗莎,西斯廷圣母,等等卻忽視那些安靜的靜物。
一、靜物的宗教意義
靜物畫是以物品作為繪畫的主體。……