現(xiàn)代展示 讓空間充滿靈性和溫情

展示的英文表“exhibit”，源自拉丁語ex“出來”和habere“有”，原義是將自己擁有的東西拿出來，這也是展示活動的最初內(nèi)涵。

時至今日，展示已成為將主題在空間中展示出的綜合技術(shù)，是以信息傳達、教育啟蒙等為目的的，在限定期間及特定空間里以展品、圖片、文字、色彩、視聽影像等為載體將所要傳達的信息顯現(xiàn)給觀眾的一種傳達方式。

傳統(tǒng)的展示空間更多的是一種展品陳列

在過去，人們更多地將展示空間狹義地理解為博物館展覽館里專門用作陳列的空間。最早出現(xiàn)的展示空間設(shè)計，并不是為展示藝術(shù)作品而專門設(shè)計的。從原始社會到中世紀早期，這個時期的展示空間還沒有真正意義上的展覽功能，展覽活動是一種與公眾無關(guān)的活動，藏品多為王公貴族的奇珍異寶，展覽空間多為廟宇、宮殿和府邸。

如法國盧浮宮，原本是中世紀的一座堡壘，在此后的800多年里，她作為法國國王的宮殿歷經(jīng)滄桑，在當時，皇家收藏是不可能對公眾開放的，直至路易十四的統(tǒng)治結(jié)束以后，盧浮宮部分搬遷，眾多藝術(shù)家及學者提議改作美術(shù)館，期待她展出法國歷代國王所收藏的藝術(shù)珍品，1793年法蘭西共和國建立了盧浮宮美術(shù)館，每年用大筆資金陸續(xù)從世界各地征收藝術(shù)品。

當時宮殿的內(nèi)部展示空間對作品來說并不理想，有些幾乎顯得過于擁簇，而且經(jīng)典作品之間相互影響，削弱了參觀者對其珍貴內(nèi)涵的關(guān)注，許多過道視距也是有限，一定程度上讓觀眾及學者對作品的鑒賞和研究受到局限。

巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心是新興“流動的空間藝術(shù)”典型代表

現(xiàn)代主義具有鮮明的民主色彩和比較清晰的社會主義傾向，它的核心內(nèi)容是采用簡單的形式達到低造價、低成本的目的。

為此，現(xiàn)代主義的展示空間開始采用了水泥、玻璃等工業(yè)化的材料，而展示裝飾材料也受著工業(yè)革命的影響，在大幅度降低成本造價的同時改變了很多傳統(tǒng)意義上的笨重結(jié)構(gòu)，采用預(yù)制件和現(xiàn)場組裝等方式，取消了過渡裝飾，顯現(xiàn)出簡單的立體主義外形和單純到極點的色彩組合，以白、黑為中心的工業(yè)化中性色成為現(xiàn)代主義展示的設(shè)計模式。

代表作品如現(xiàn)代主義大師密斯·凡·德羅1968年設(shè)計的西柏林新國家美術(shù)館。萬能空間典型代表，透明玻璃充斥垂直界面，展示空間顯得空曠、純凈、簡潔到無以復加，昭示著在空間表現(xiàn)上的無窮可能性，可以隨時按照需要更改布置，大大提高空間靈活性。

二戰(zhàn)后，現(xiàn)代主義空間功能理性的概念，以及單調(diào)冷漠的建筑形式不斷受到質(zhì)疑，人們開始尋求能容納生活的復雜性、矛盾性、批判性的展示空間，各種設(shè)計理論一時間群雄并起。同時，科學技術(shù)進步和文化藝術(shù)普及，也影響了展示活動的模式，使展示空間不再僅僅是博物館的藝術(shù)儲藏庫，而是滲透到多種公共空間，成為“流動的空間藝術(shù)”。

法國巴黎建成的蓬皮杜藝術(shù)中心是其中的杰出代表，其特殊的形式使各層樓板可以自由升降，空間的分隔和展覽所需的墻面需要在其骨架體系內(nèi)部再建造另一座“建筑”，體現(xiàn)了各種走向極端的、非確定性與最大靈活性的設(shè)計手法。

多媒體互動展示成為展示空間建構(gòu)的新趨勢

個性化展示空間是指為特定的展品設(shè)計的展示空間，空間各種要素都為展品而設(shè)，兩者間存在著一對一的關(guān)系。這樣的空間通常用于放置永久性的特殊展品，或者為某種特殊展品臨時而設(shè)。

如在2010年上海世博會紀念展中主要展品，高6.2米的原西班牙展項小米寶寶（多媒體機械娃娃）。由于展品巨大，為了讓他能完整的展示在觀眾面前，展覽策劃者花大力氣將其搬遷至建筑中第三層專屬位置，加以未來地球的主題演繹，從而凸顯其展示空間的鮮明個性。

隨著互聯(lián)網(wǎng)信息技術(shù)的快速發(fā)展，以資訊傳達為目的的現(xiàn)代展示設(shè)計也迅速采用新技術(shù)。比如，在2010年上海世博會德國館展項“動力之源”多媒體互動裝置中，技術(shù)上用聲音的強弱來控制金屬感應(yīng)球的方向。通過觀眾的參與，使人們記住，創(chuàng)造都市活力要靠每個人的努力。而在捷克館里有臺向捷克國民留言的機器，人們在攝像頭前拍攝的祝福，通過互聯(lián)網(wǎng)傳遞到捷克當?shù)兀@種交流不再因為地域而有所阻礙，國家與國家在這一時刻拉近了距離。

多媒體互動展示的逐步發(fā)展，自由地運用各種藝術(shù)表現(xiàn)形式，追求藝術(shù)的深度、廣度和強度，開啟了“無邊界”的跨時空藝術(shù)領(lǐng)域。

永不落幕“網(wǎng)上世博會”已經(jīng)成為一項非物質(zhì)文化遺產(chǎn)融入了歷史

不斷迭代的電子影像技術(shù)及數(shù)字信息化技術(shù)，日益成為展覽空間的主角。展示空間通過國際互聯(lián)網(wǎng)，互動展示信息的搭建，可迅速地在世界上廣泛傳播，避免了因地理位置、交通帶來的局限。

作為2010年上海世博會中的一項創(chuàng)舉，“網(wǎng)上世博會”已經(jīng)成為家喻戶曉的新典范。網(wǎng)上世博會的基本體驗邏輯是“網(wǎng)上游園”。首先，它能吸引更多的參觀者參觀世博會。因為網(wǎng)上世博會是一個網(wǎng)絡(luò)平臺，它的覆蓋面比實體展會要廣得多。其次，它使得無法到現(xiàn)場參觀的民眾能夠通過視頻體驗世博會。經(jīng)計算，網(wǎng)站3000 萬人次的訪問量中，有50%來自海外，特別是來自日韓的訪問量占到了40%，他們大多是無法到現(xiàn)場參觀的人群。通過網(wǎng)上世博會，他們獲得代替性體驗。永不落幕“網(wǎng)上世博會”已經(jīng)成為一項非物質(zhì)文化遺產(chǎn)融入了歷史。

如今，各種各樣的展示活動滲透到社會各個領(lǐng)域，以滿足人們對信息交流的需求，對文化發(fā)展和社會進步發(fā)揮著重要的作用。各種展示的內(nèi)容和目的雖然不同，但是其本質(zhì)都是在于“信息的交流”。加強新媒體技術(shù)應(yīng)用研究，推動現(xiàn)代展示空間藝術(shù)進一步發(fā)展，讓我們展示空間的更加富有靈性和溫情。

（作者系上海世博會博物館展陳管理部主管）