
“無(wú)定”由四組油畫(huà)組畫(huà)、一組瓷板畫(huà)與一組水墨畫(huà)組成,分別是“洗心”、“游心”、“在宥”、“代序”,以及“斷竹”與“即體”。畫(huà)展名語(yǔ)出前蘇格拉底哲學(xué)家阿那克西曼德,意謂世間萬(wàn)物的本原,因其化生一切,包括相反的事物,故其自身必?zé)o任何限定與規(guī)定,是為“無(wú)定”。這不僅是對(duì)韓夢(mèng)云的抽象畫(huà)之風(fēng)格的描述,更是對(duì)其創(chuàng)作動(dòng)機(jī)的闡釋。《周易·系辭·下》有言“天地氤氳,萬(wàn)物化醇”,庶幾近之。
在西方藝術(shù)評(píng)論的傳統(tǒng)中,從理論上講,通常對(duì)抽象繪畫(huà)——比如“抽象表現(xiàn)主義”——的理解都基于“表現(xiàn)理論”;從歷史上講,對(duì)它的理解則主要基於美蘇冷戰(zhàn)與資本主義自身發(fā)展的邏輯。而無(wú)論是理論抑或歷史,韓夢(mèng)云的作品都是一次對(duì)其進(jìn)行超越的嘗試。正如上段所述,她的繪畫(huà)既與藝術(shù)家自己的情緒或情感無(wú)關(guān),更與所謂“美國(guó)性”、資本主義或殖民等意識(shí)形態(tài)無(wú)關(guān),她通過(guò)繪畫(huà)表現(xiàn)的是對(duì)普遍化的情感本身、對(duì)世界本質(zhì)的領(lǐng)會(huì)。
畫(huà)展中所有作品共同建立了一個(gè)新的世界,這個(gè)各自抽象卻又彼此共振的世界,向我們揭示的是我們的存在與存在于其中的世界,就其本質(zhì)而言,絕非對(duì)象性與概念式的。一如畫(huà)展的英文名“IN BETWEEN ISLANDS”所暗示的那樣。