本文為周口市社科聯項目ZKSKDY-2013-046《周口市地域文化資源轉化為家具設計創意產業優勢問題研究》的前期科研成果
本文為2013年度河南省教育廳人文社科項目《淮陽宛丘古城環境設計視角下傳統地域文化資源整合應用研究》(編號:2013-QN-465)的階段性成果
摘 要:周文矩《重屏會棋圖》詳細描繪了室內榻、幾、屏等的陳設位置和功用;室內設計是對人類居住生活空間“經營位置”的學科,以此角度解析中國古代的傳世畫作,揚古畫之神、拓設計之域,不僅使傳統畫作多了一種觀看角度,更有助于現代環境設計中民族性、地域性風格的形成和推廣,具有創新應用價值。
關鍵詞:繪畫賞析;室內設計;傳世名作
作者簡介:李含飛(1979-),女,漢族,河南淮陽人,周口師范學院美術學院講師,中國人民大學碩士研究生,研究方向為環境藝術設計。
[中圖分類號]:J525.1 [文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2013)-23--02
中國傳統工筆畫以精研的筆墨,細致的寫實成為極具史料價值的國畫類別,本文基于對《重屏會棋圖》的賞析,總結歸納畫中的室內陳設特點,以室內設計的角度解讀傳統畫作,給予室內設計傳統的設計力量,符合現代室內設計本土化發展趨勢要求。
1.《重屏會棋圖》畫作內容分析
《重屏會棋圖》圖為絹本設色,縱40.3CM橫70.5CM,卷中描繪著陳設精美的室內場景,四位身份高貴的男子圍坐棋桌前,神態各異,畫中并未標注四人姓名,經過幾代學者的深入研究,才逐漸得知是五代南唐中主李璟與其臣弟。
繪制這幅畫作的人是畫院待詔周文矩。周文矩,活動于10世紀,句容人,南唐畫院翰林待詔,擅繪人物、車馬、界畫樓臺以及貴族生活題材。作為人物畫大家,周文矩的線條頗具特色,自創一種瘦硬戰掣的輪廓線條,傳出自對后主李煜金錯刀書法的體悟借鑒,史稱“戰筆”。畫家以戰筆起線,在圖中描繪了5個人物,正中長榻南面坐者,正是中主李璟,他形貌容祥端莊,目光落于棋盤卻又似乎游離于棋局外,右手挾一藍面盒冊,頭戴高紗帽:皂紗所制,危高上聳,邊呈兩折,身穿左衽絲縷衣,腰圍朱紅腰組;與他同榻斜坐的是其弟景燧,頭戴烏紗幞頭、飛眉斜目,專注于棋局對弈之中,他面有濃須,左斜伸腿而坐,一手搭景達肩處,一手輕垂榻邊,形態閑適,正是一幅觀棋不語真君子的形貌,身上衣飾淡染為朱膘色;這兩人所坐長榻上陳設貼金暗色漆雙耳投壺一只、漆盤二,飾有鹿、飛鳥紋樣,內插四只紅枝白羽矢,旁橫放兩只羽矢。投壺乃古代達貴常玩游戲,由射禮而來,由此隱約烘托室內下棋者的顯貴身份。長榻前為一短棋榻,上放花伢棋桌,對隅而弈的是景達和景逿,兩人皆戴圓腳幞頭,腳穿烏紗鞋履,左邊景達形容較瘦,稍稍斜側而坐,右手執子待落,左鞋脫至一旁,狀甚專注,右邊的景逿左手食指虛點棋盤,沉吟有聲,貌似計算棋局,兩人神情專注,其身形坐姿比前兩者更為緊張投入。相比這四人對弈觀棋的種種情態來看,最右邊的蓬頭童子顯得更加閑適,身著花青圓領袍衫的小仆,下露袴褲、著麻面鞋履、圍朱紅組,神態悠閑恭順,執叉手禮恭立而侍。小童身邊有一南北向放置的長榻,上面放置紐繩紅邊黑色三層漆盒、溫茶湯盆、四角包梅花銅角牡丹鎖扣箱篋。
此圖中最為重要的陳設是中主坐榻后的地座屏風。此屏風毫無雕飾,底座橫平,屏面垂直,占據了畫面幾乎一半的空間,和兩長榻、一棋榻一起,精到的交代出室內的空間透視。尤顯畫家巧思的是屏風上描繪的并非常見的山水魚蟲,而是別出心裁的描繪了又一室內空間,在屏上空間里又畫了一架圍屏,畫三聯山水圖。“重屏會棋”因此而來,巧妙的空間營造,給人以畫中畫的迷幻錯覺。圍屏最前畫一榻,上設火盆、圓形氈墊,一老翁身穿中衣袍衫,支額披衣斜臥,身后立一花冠女子是老翁之妻,榻四周圍飾卷草紋樣,下面有花伢支撐,床后又有一榻,兩位侍女在后面共展氈毯鋪榻,依據歷代學者考證,此畫是取意白居易的《偶眠》詩,頗具生活氣息的詩情畫意與對弈觀棋的宮廷生活場景相呼應,并有著重屏幻境的空間透視營造。
周文矩此卷中對人物室內陳設的精到描繪,是現代研究五代服飾家具的珍貴的一手資料,無論是藝術表現力還是藝術價值,都堪稱中國國寶級的繪畫之作。
2.《重屏會棋圖》中的室內設計表現
中國傳統的室內功能布局主要以家具為主要載體,家具在傳統室內設計中既具有坐臥憑靠的功能,又具有分隔空間的功能,從家具陳設入手解析《重屏會棋圖》中的室內設計表現,能更為全面的總結其空間設計特征。
2.1重屏會棋圖中的家具解析
《重屏會棋圖》中室內家具共九件三類,分別是屏風類、床榻類、桌案類。
2.1.1屏風
屏風是中國傳統室內設計空間布局表現中的特色,它以靈活的手法對室內空間進行分隔整理,屏風在宋代還是個較為籠統的稱呼,明代之后則專指帶底座的屏具,屏風樣式的發展在明清逐漸確立,《重屏會棋圖》中展現了較早時期屏風發展的樣式。
圖中屏風共有兩種樣式:室內棋榻之后的屏風為“地座插屏式屏風”,這種屏風一般是單扇,從明清的室內陳設來看,它一般是放在房屋的正中,起到間隔空間的效果;有時也放在正房的兩梢間,具有間隔和指示的功能。一般工藝是以邊抹做成大框,中間用子框隔出屏心,屏心一般用松木之類的軟木做成的方格“箅子”,兩面都可以貼裱書畫,《重屏會棋圖》中的地座插屏屏風正是這種做法,它以素凈的木質作為邊抹大框,中間則是貼裱了一幅詩意畫《偶眠》,其地座構造較為簡潔,無墩子和站牙,僅以直面的地栿進行承托。
《偶眠》詩意畫中是此畫作中另一件屏風樣式:“圍屏”,圍屏一般是多扇的,取用輕便,下無底座,用其本身的擺放結構來穩固,所以一般擺成S形或者折線形,圍屏通常以偶數為扇,但這件則是單數,符合座屏風的傳統,說明五代時期的屏具還處于自由狀態,發展到明清時期座屏和圍屏的規格就已固定了。這件三扇圍屏擺為凹字形,圍合在床榻后面形成一個較為封閉的坐臥空間,屏風接縫處是黃銅的圓形合頁結構,邊抹和屏心制作與插屏地座屏風類似,說明圍屏是從地座屏風發展而來,在地座屏風的基礎上加扇、多裝飾,逐漸形成了更為輕便、多樣化的樣式。
2.1.2床榻與桌案
“榻”是只有床身的“小床”,也稱為“獨睡”、“獨眠床”,榻比床的位置更加自由,在臥室、書齋、亭榭中都可安放,用作夜間睡臥、隨時休憩。
《重屏會棋圖》中出現了5座榻,樣式各異。圖正中放置了兩件長短各異的榻,皆為無束腰邊抹劈料垛邊,不同的是長榻腿足縮進安裝,腿足紋樣是唐五代流行的牡丹紋;短榻則是典型的無束腰加矮老直足榻。圖中最右側的窄榻為座式榻,這種樣式流行于唐,在明代已逐漸為四足榻取代,傳世實物極少,更顯得此座式榻的珍貴。這件座式榻無束腰,牙子挖成壺門式輪廓,材料是深色紅木,與榻面的淺色形成鮮明對比,具有線條美感。
出現在插屏式屏風畫中所描繪兩件榻品亦為座式榻,用料一淺一深。前榻左右有棖,為凹形榻,放置火盆、圓墊等物品;后榻與圖中壺門座式榻相同,較有特色的是兩處:一是榻上兩侍女正在鋪設的被褥紋樣刻畫為盛唐極為流行的連珠團窠紋,二是榻后緊緊圍合的圍屏,圍屏與榻的結合最終形成了“羅漢床”的新樣式,故此在羅漢床的分類中有“三屏風式”、“五屏風式”等等,說明羅漢床的發展前身是榻與屏風結合放置的室內陳設習慣。
桌案是傳統家具五大類別中品種最多的一類,圖中有兩件桌案,一是下棋的棋桌,二是擺放在榻邊的高案。棋桌為座式炕桌形式,矮老無束腰;高案為曲足橫附式翹頭高案,這種高案在唐代較為流行。
2.2重屏會棋圖室內設計表現特征歸納
圖中傳統室內設計表現特征主要有三點,首先是屏風分隔空間的靈活運用:屏風在現代室內設計中屬于半隔斷的類別,使用便捷,可使空間靈活多變,更能加大空間的豐富程度;不僅如此,屏風可以進行立面的裝飾,烘托室內設計風格,加強室內表現力,在現代室內設計案例中,運用屏風類型的手法可以使空間達到隔而不斷的整體化效果。
其次是五代時期注重空間中室內家具的多功能化,同樣的五件座榻,分別承擔了物品陳設、坐、臥、分隔空間的功能。圖中家具的擺放形成一個靜態的圍合空間,對圖中主體的三張榻的位置設計更體現了其空間分隔的功能。
最后是室內空間的豐富和層次與室內家具的高矮變化相關。圖中家具陳設來看,五代的家具是高矮并存的一種模式:中國傳統家具的發展較為鮮明的是高度的變化,唐代之前皆為低矮家具,唐和五代是高矮并存,直到宋代才表現出明顯的高度,成為我們現在室內家具的正常高度。家具高度的變化是符合人體工程學的一種演進表現,但并未有高優矮劣的定論,如西方著名設計師魏格納就認為低矮的家具會讓人感覺更加舒適,我們從圖中看到的高矮家具并存的室內環境呈現出錯落有致的豐富感,家具高度的變化有助于室內空間層次的多樣,使單一的空間增加韻致,是現代室內設計需要學習和應用的室內空間環境設計的重要手法之一。
3.結論
《重屏會棋圖》中室內設計的表現主要是家具陳設對圍合空間的營造,表現了功能化和注重空間通透感的設計理念。以室內設計角度解析中國傳世名作,使傳統設計力量融入現代室內設計手法中,是中國室內設計走向國際、不斷發展的必然趨勢。
參考文獻:
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