[摘 要]本文對光的造型特點進行了討論,著重關注了對色彩的影響、定義、原理,進行了深入探討,從而得出規律性的認知和理解,有助于指導基礎造型的教學。
[關鍵詞]色彩關系 明度 純度 色相
[中圖分類號] J063 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-3437(2013)18-0150-02
一、光對色彩的影響
光對色彩有決定性的影響,沒有光,我們的世界將是一片漆黑,就談不上什么色彩了。讓我們看到五彩斑斕的世界的不僅是太陽從遙遠的天空傳到我們地球上的太陽光,也可以是夜晚各種不同的人造光。有了光,我們才能看到五彩斑斕的世界。
人造光對物體的影響是比較主觀的,人們可以根據自己的需要來組織人造光,例如舞臺、影視作品的光影效果,這種光效果也能體現物體的明暗立體效果,但是明暗效果會相對主觀一些,因此規律性不夠明顯。自然光則是太陽照到地球上的光,這種光比較穩定而有規律,不論是陽光明媚還是陰雨綿綿的天氣,自然光條件下的色彩關系總是有規律的,色彩寫生就是要通過練習掌握這樣的規律,最終達到自由掌控色彩規律的目的。
二、什么是色彩關系
色彩關系是指兩塊以上的色塊之間在色彩三要素上的聯系和差別。這一概念有兩個方面的含義,首先是色彩關系的確立要有兩塊以上的色彩,單獨的某一色彩是無所謂色彩關系的;其次是稱其為色彩關系的兩塊色彩一定要存在聯系和差別,它們的聯系是在明度、純度和色相上的聯系,差別也是在這三方面的差別。因此,色彩的三要素是我們觀察和分析色彩關系的基本原理,離開這一原理,色彩關系就無從談起。
任何一種繪畫方式都存在色彩關系,自印象派以后的諸多畫派雖然面貌大相徑庭,但是從另外一個角度來說他們其實是在尋找色彩關系的不同存在方式或者不同的存在可能,因此,從這一角度來說,色彩關系還是一個十分廣泛的概念。本文所討論的寫生色彩關系是指在自然光條件下的寫實的色彩關系,這樣的色彩由于光線有規律的照射而產生相互融合又互為補充的色彩效果,因此規律性很強,作為學院教學,首先就是要讓學生掌握這樣的色彩規律,以達到對色彩的自由把握。
那么,色彩之間的聯系和差別又是怎樣確定的呢?兩塊顏色之間怎樣才能是具有聯系和差別的呢?這個問題可以從三方面來看待:首先是色塊之間的成分,如果兩個色塊之間在同一光照條件下會存在一定的色彩成分的相似或者相同,例如同是在陽光照射下的物體的亮部,就會有類似的暖色傾向,暖色的成分都會存在,同時又不盡相同,有類似情形的我們就可以判斷它們存在符合色彩寫生的色彩關系了;其次是色塊的從總傾向,如果兩個色塊沒有以上所說的那樣的情況,但是它們卻存在總傾向上的類似,例如同是暖色或者冷色,它們的色塊中有類似的傾向也能形成相互的關系;第三則是以上兩方面都沒有的情況,如果一個畫面上的兩塊色彩之間沒有存在任何傾向或者成分上的類似,那么這兩塊顏色就應該是不同性質的兩塊色彩的平涂了,這樣的情況在寫實色彩關系中是不成立的,也就是說,這樣畫出來的不是寫實的色彩關系。
三、觀察色彩關系的原理
(一)從明度上比較
從明度上對比就是比較色塊之間的深淺區別,簡單地說,就是不同的物體之間的固有色之間的深淺對比,以及同一物體亮部和暗部之間的對比。明度對比就是畫面的整體素描關系,觀察明度對比就是把握畫面各部分形體的明度變化規律,分清畫面上最深處和最淺處的分布和特征,分清每一個形體的深淺變化規律,掌握亮部暗部的具體造型狀態,從而更好地表現形體的形體空間。
色彩的明度在一定程度上受到純度的影響,同一種色相的不同純度變化容易產生明度變化的誤差;在相同明度條件下,純度高的顏色看上去明度高,純度低的顏色則相反。例如我們用紅色調出一個與紅色明度一樣的復色,那么這塊復色的明度看上就比紅色暗,但是如果用黑白照片就能對比出它們的差別,所以在觀察的過程中要注意排除這樣的誤差。
(二)從色相上比較
從色相上比較就是比較它們的色相區別,分清畫面的色相分布。色相對比的另一層含義是分清色彩的冷暖對比,哪些色彩處在畫面的最冷和最暖,它們中間又有哪些顏色分布,特別是同一物體的亮部和暗部,以及同一物體的深淺變化,這種變化之中其實也存在著微弱的冷暖差別,也就是說,某一物體的深淺之間不是某一色彩加黑或者加白形成的變化,它們在相似之中還有冷暖差別,因此它們是不同的色相。而在不同物體之間我們要注意它們的相互聯系,例如畫面上比較大塊的對比色,正如我們在上文所說的,不論他們看上去有多大的差別,都要找到他們之間的內在聯系。在色相上,它們會或多或少地存在一種你中有我、我中有你的因素,要仔細分辨。
(三)從純度上比較
從純度上比較就是要分辨清楚各色塊之間的純度差別,也就是分辨色塊所含原色的單一程度。因此,純度最高的是紅黃藍三原色。就視覺而言,純度體現為顏色鮮艷和灰暗的程度,任何物體的空間造型都要有純度的差別,才能表現出真實的立體空間效果。
我們所看到的色彩前后空間變化是由于空氣中的微小的紫外線或藍色光的散射造成的,這是光學的自然規律。雖然我們看不見摸不著這些紫外線和藍色光,但是我們可以通過實踐檢驗出來。我們可以把一個單色物體平放在我們前面,讓它有前后空間,然后我們觀察前面的地方色彩與后面的地方色彩的差別,雖然這個物體的固有色是一樣的,但是我們看到的前后色彩會有所不同,在不同的光線條件下前后的差別也不一樣,光線比較充足的時候前后的顏色就很接近,光線不充足的條件下前后顏色差別就更大。是什么使同一個顏色前后之間發生變化呢?那就是空氣中散射的空氣分子,是它們的阻擋使我們看到的顏色前后有差別,我們雖然不能直接看到這些分子在空氣中的狀態,但是我們卻通過色彩的前后變化而間接“看”到了這些空氣分子的散射。
由此我們就可以證明,色彩的空間關系必須要有純度變化,沒有純度變化的色彩其實是在一個平面上的,相同空間的色彩的純度則是類似的,空間距離越大純度變化越大。
純度的另外一個體現就是物體的亮部和暗部之間的色彩變化,觀察色彩的純度變化就要把亮暗部之間的變化作為觀察的重點。一個物體亮部和暗部之間的色彩如果要形成一種純度的變化,暗部的色彩加白色就得不到類似于亮部的顏色,因為暗部的顏色冷灰一些,無論加多少白色都只能更加降低顏色的純度,而亮部的顏色加上適當的冷灰就可以得到類似于暗部的顏色,因為亮部的顏色純度高,明度淺、色相暖,加上適當的冷灰色,色相偏冷下來,純度也降低了,明度也降低了,這樣就可以得到類似于暗部的顏色,這就是它們之間既區別又聯系的色彩感覺。
表面地看,純度就是顏色的鮮艷或者灰暗的感覺,造成灰暗或者鮮艷的因素就是原色的單一程度,關鍵就在于那個“單一程度”,在色彩寫生中,我們是不可能按照特定的百分比去調配色彩的,但是色彩調得對不對實際上又是由其中的百分比決定的,所以要用語言文字表達清楚實際操作中的色彩成分,無異于用文字來傳達“香”的味覺,無論怎樣高明的千言萬語,都不可能比得上你自己輕輕的一次品嘗。所以要真正掌握色彩關系,落到實處的辦法還是要實踐,多練習。
初學者最難理解的正是純度這一概念,難以理解顏色純凈或者灰暗的細微差別,例如畫人的皮膚,一般的錯誤表現是用褐色畫出暗部以后再用褐色加上白色或者再加一點紅色畫亮部,這樣畫出來的顏色沒有純度對比,只有明度對比,因為沒有冷暖對比,因此也可以說沒有色相對比。另一種典型情況就是很多地方都加入黑色,這樣就造成畫面到處都是低純度的顏色。還以皮膚舉例,如果暗部加上黑色以后整體純度明顯下降了,如果用畫了暗部的含有黑色成分的顏色調一點其他顏色和白色畫亮部,那么不論加入的白色有多少,亮部的純度總是不能提高的,這就是上文說到的純度容易形成明度上的誤差。
四、結語
雖然就定義來看,色彩關系只是簡單的幾句話,但是這幾句話所包含的實踐內涵卻很豐富,所以從學術角度來說,色彩關系一直是一個還無法定論的概念,這一概念的內涵也不斷被補充,特別是當代藝術的各種思潮,對學院派整體的色彩體系有明顯的沖擊和影響,因而也對原有的色彩關系觀念有影響,不過從另一個角度來說,這也許是色彩關系這一傳統學術概念需要發展的跡象,我們應該進行更深入的理論和實踐的研究,不斷拓展色彩關系這一學術概念內涵。
[ 參 考 文 獻 ]
[1] 巫極,楊秀標,劉永強主編.色彩關系[M].北京:北京工業大學出版社,2012:7-8.
[2] 金緯,袁瓏.色彩寫生的畫理與畫法[M].中國建筑工業出版社,2005:48.
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