淺談歌劇中的人物塑造

中國歌劇的發展經歷了摸索期、定性期、成熟期、變革期四個階段，在這四個階段學者們都在探討歌劇與戲曲、歌劇與話劇、中國歌劇與西洋歌劇的相互關系，并在中國歌劇的發展問題上作了多方面的探索。在語言、風格、觀念、結構形態諸方面既相互聯系又顯現出歷史繼承性，但又彼此區別各具特點，顯示出發展的時代性及其辯證揚棄的過程。使中國本民族的歌劇舞臺展現出了自身的魅力和廣闊的發展空間。中國歌劇是以歌唱為主具有故事情節的藝術作品，在創作上既繼承中國傳統戲曲的藝術形式，又借鑒了西洋歌劇的藝術形式；是一種具有豐富思想內涵的藝術形式；歌劇的表演是民族聲樂表演學習過程一個重要的組成部分，如何詮釋人物，是需要我們沉下心去探究的一個重要問題，以下本人將以歌劇《草原之夜》中的選段《飛出苦難的牢籠》為例，從作品分析、角色塑造、人物的表演、聲音技巧的運用四方面入手，詳細闡述。

一、作品分析

每當拿到一部歌劇或者是一部歌劇的一個片段，通常都會直接拿著去唱，而忽視了歌劇創作背景，創作內容，致使我們的演唱與表演，只是外在的表演，而無靈魂。正確的做法是：首先，從歌劇的創作背景入手，全面了解創作時的時代背景和社會環境，才能幫助我們更深刻的理解作品的內涵。以《飛出苦難的牢籠》為例，須了解歌劇《草原之夜》。

《草原之夜》是20世紀五六十年代創作的一部大型民族歌劇，當時的中國正從戰爭中走來，經歷了戰爭的洗禮，在人們的意識里還是崇尚對戰爭中民族英雄的崇拜，正由于有這樣的一個社會背景，編劇任萍、曲作家羅宗賢合力創作了這部歌劇。……