《風(fēng)之谷》(1984年)
1984年全日本公映時(shí)引起轟動(dòng),劇中主角橫跨世界對(duì)于生命的追尋、“人與自然”獨(dú)特的世界觀及人性價(jià)值觀深刻地影響了其后十余年日本動(dòng)畫的走向。
《天空之城》(1986年)
最童真對(duì)抗最殘酷——每個(gè)人都有一座自己心中的“天空之城”,主人公帕克背負(fù)了與天斗的使命,“反戰(zhàn)”的標(biāo)簽也第一次正式貼在樂觀的宮崎駿的作品之上。
《龍貓》(1988年)
宮崎駿筆下最成功的角色,從此成為他的吉卜力工作室的代言形象,也是宮崎駿“環(huán)保”主題作品的代表之作。
《魔女宅急便》(1989年)
一首“關(guān)于飛行的挽歌”,自此,宮崎駿電影里的女孩們都不再能飛行,用樸素童真換取長大的勇氣,上映時(shí)堪稱萬人空巷。
《紅豬》(1992年)
宮崎駿自傳性電影。“當(dāng)一個(gè)男人步入中年,他就已經(jīng)成了一只豬。”《紅豬》之前,宮崎駿的作品均以死為歸宿,之后則在創(chuàng)造生路。
《千與千尋》(2001年)
每個(gè)10歲女孩,都從千尋那里看到自己。該片被稱為宮崎駿版的《愛麗絲夢(mèng)游仙境》,獲得第75屆奧斯卡和柏林金熊獎(jiǎng)。
《懸崖上的金魚姬》(2008年)
這部以自己兒子和母親為原型的故事里,骨肉情深讓人動(dòng)容。愛與責(zé)任、海與生命等本源探討,意在“鼓勵(lì)人們?cè)谶@個(gè)神經(jīng)衰弱和不安的時(shí)代中向前邁進(jìn)”。