玻璃和當代藝術(shù)：一種透明的力

從威尼斯市區(qū)搭水上的士，二十幾分鐘就到北面的穆拉諾島。這里也叫“玻璃島”，島上居民數(shù)百年來以吹制玻璃為生計，自文藝復(fù)興時期他們就曾手握“秘方”相傳子孫，且工藝家家不同。如今運河邊的房子幾乎都成了店鋪，櫥窗里擺滿花花綠綠的手工玻璃制品，整座島看起來像是積木搭就的布景。房租被旅游一年年抬高，在這里工作的人大都不愿居島，寧可住到房價便宜的威尼斯郊區(qū)去，每天坐水上巴士再搭小火車。

“貝倫哥當代藝術(shù)玻璃中心”鄰島上那條運河主道，隱沒在一排老屋中間。前院現(xiàn)在是個餐館，據(jù)說是島上近來最時髦的用餐場所。穿過食客人群，才通往老玻璃工坊——威尼斯雙年展的“玻璃應(yīng)力：白熱/白光”當代藝術(shù)展在這里設(shè)有一個展場，所以從5月開始就時不時有人手捧雙年展地圖找來，這份熱鬧大約會持續(xù)到11月底展覽閉幕。“玻璃應(yīng)力”還有另一半展場是在威尼斯主島，大運河學(xué)院橋旁的卡納利·弗蘭切蒂宮。那是一座華麗的18世紀新哥特式建筑。

“玻璃應(yīng)力”展已是第三屆。在工藝和設(shè)計之外，玻璃能否成為當代藝術(shù)家的思想表達媒介？從2009到2013年，這是展覽持續(xù)不變的實驗主題。今年由獨立策展人詹姆斯·波特南和當代藝術(shù)玻璃中心創(chuàng)辦者阿德里亞諾·貝倫哥共同策劃了“白熱/白光”，后者也是“玻璃應(yīng)力”展項發(fā)起人。按照兩位策展人的闡述：光和熱是宇宙形成的兩個基本元素，同時也作用于玻璃生成——“光”構(gòu)成對玻璃的感知，而“熱”為之塑形。貝倫哥說：“‘玻璃應(yīng)力’并非傳統(tǒng)意義上的玻璃藝術(shù)展，因為參展的并非是長期進行玻璃藝術(shù)創(chuàng)作的專業(yè)藝術(shù)家，而是由來自各個不同背景的當代藝術(shù)家，展示玻璃這種‘新’媒介的運用空間，以及跨界合作所激發(fā)的全新力量和趣味。”今年的50個參展者里，都是在歐洲或國際知名的當代藝術(shù)家，中國藝術(shù)家則有蔡國強和展望。

就這樣，從一個半世紀前的玻璃老工坊開始，我們盡可能細密地感受每一件以玻璃為材質(zhì)創(chuàng)作的當代藝術(shù)品。而一墻之隔，燒制過它們的兩座老窯爐不斷噴發(fā)出令人幾近窒息的光熱，這種觀展經(jīng)驗是從前不曾有過的。守在爐前的工匠師傅跟我說，燒制作品期間，為了讓窯爐每天早上開工就能達到所需溫度，爐火日夜都不熄。

據(jù)悉，工坊總面積大約2000多平方米，它周圍的幾幢老房子從前都屬“多姆斯藝術(shù)玻璃”，1947年由隆格納家族建造，后經(jīng)過一兩次擴充，規(guī)模最大時雇有70名工人，是穆拉諾島玻璃制造歷史的見證之一。經(jīng)營到1990年，工坊宣告停業(yè)，阿德里亞諾·貝倫哥接手把它改建為“貝倫哥當代藝術(shù)玻璃中心”，有心做成穆拉諾島上唯一的、具有全新觀念的文化機構(gòu)，致力于將古老玻璃工藝和當代藝術(shù)嫁接。空間的開闊度和多重性，使工坊成為“貝倫哥收藏”的最佳展示場地，收藏系列中展出近年購藏的部分“玻璃應(yīng)力”參展藝術(shù)家作品，也包括現(xiàn)代主義時期的著名藝術(shù)家如塞尚、康斯坦丁、畢加索、夏加爾等人的作品。 （文據(jù)三聯(lián)生活周刊）