在繪畫中,抽象與具象同樣重要。通過從抽象與具象的涵義,關(guān)系等方面分析抽象與具象對繪畫的影響。結(jié)果證明抽象與具象并非是割裂的,無關(guān)的,而是對立統(tǒng)一,相互依存的。
繪畫在人們的現(xiàn)代生活中已經(jīng)是家喻戶曉的一種無形存在的食物。繪畫在現(xiàn)代人生活中的影響力和感染力是不言而喻的,繪畫已經(jīng)成為現(xiàn)代人生活中一種不可或缺的精神糧食。繪畫的發(fā)展進步折射出社會的發(fā)展趨勢和人群的思想理念。在藝術(shù)領(lǐng)域里,以作品與自然對象相似程度上劃分風(fēng)格的概念,就可分為具象藝術(shù)與抽象藝術(shù)。
一,具象與抽象的內(nèi)涵
抽象一詞原義指人類對事物非本質(zhì)因素的舍棄與對本質(zhì)因素的抽取。抽象是從眾多的事物中抽取出共同的、本質(zhì)性的特征,舍棄其非本質(zhì)的特征。要抽象,就必須進行比較,沒有比較就無法找到共同的部分。作品并不是自然的再現(xiàn),而是通過繪畫的全部內(nèi)涵,即繪畫本身,表達畫家的感覺和情緒,來創(chuàng)造作品。畫家用點、線、面、色彩等元素,構(gòu)成超越自然的抽象符號,表現(xiàn)自我感受,讓人們通過復(fù)雜的形象思維活動去體會作品中的理性美感,它是純意識、純形式的藝術(shù)。這些自由表現(xiàn)的作品,從自然的圖畫出發(fā),簡化自然對象,從直接的對象描寫中解脫出來,然后逐步抽象化。抽象藝術(shù)是那些藝術(shù)形象較大程度偏離或完全拋棄自然對象外觀的藝術(shù)。一部分原始藝術(shù)品和大部分工藝美術(shù)作品以及書法、建筑等藝術(shù)樣式,就其形象與自然對象的偏離特征來說應(yīng)屬抽象藝術(shù)。……