我國西方音樂史研究的簡要回顧與思考

20世紀90年代曾經掀起過一次關于西方音樂史學科的回顧和反思浪潮，此后便余聲不斷，期間諸位專家學者如于潤洋、高士杰、蔡良玉、李應華、楊燕迪、孫國忠、王晡、周凱模、葉松榮、沈旋、姚亞平、李秀軍、劉經樹、余志剛、屠艷、王丹丹、彭永啟、梁雪菲、余志剛、董蓉、祈宜婷、鄭興三、班麗霞等對此相關問題進行了探討，各抒己見。“一門學科的研究目的、研究對象、研究方法等學科建設問題的成熟，往往是該學科成熟的基本標志之一。”①

2013年《音樂研究》第三期、第四期重拾這個話題。②于潤洋先生在“主編導語”中提出：如何在研究理念和研究方法上有所突破、體現我們自己的特點、我們如何繼續向前走、如何更多地具有社會—歷史的理論含量、如何實現真正的歷史視域與中國視野的融合等問題。學者劉經樹、姚亞平、李秀軍、楊燕迪、葉松榮、孫國忠、楊九華、劉小龍、賈冰抒九位學者也分別從各自的研究立場發表了見解。2013年6月在上海音樂學院召開了“西方音樂研究在中國的未來發展學術研討會”；同年9月份來自全國的四百多位代表齊聚一堂在沈陽音樂學院召開“西方音樂學會第四屆年會”。

2013年儼然已經掀起了西方音樂史學科反思的又一次思潮。毋庸置疑，中國人已經不可能想象沒有西方音樂的音樂世界，永遠保持對西方音樂的求知，就是我們研究西方音樂的意義。對西方音樂的研究可以讓我們通過比較，更深刻地理解我們的中國音樂。本文通過對西方音樂史研究的簡要回顧、當代的學術爭鳴的梳理，反思西方音樂史研究在中國的發展歷程，提出幾點學科建設的建議。

1 歷史的簡要回顧

王光祈、蕭友梅尚可作為西方音樂研究的鼻祖，其后便有豐子愷、黃自等人的少數成果。③我國五、六十年代期間，從事外國音樂研究的人員還很少。外國音樂研究重點是蘇聯和東歐各社會主義國家的音樂。關于1963年德彪西的風波尚未完全平息，1964年1月開始，音樂舞蹈界展開了一個革命化、民族化、群眾化的三化討論。比較重要的專著是六十年代初期由中央音樂學院主持編寫的試用教材《外國音樂史（歐洲部分）》，由張洪島主編，陳宗群、汪毓和、于潤洋等參與撰寫，后改名為《歐洲音樂史》于1983年公開出版。

文革期間，外國音樂研究的對象大都無法逃脫“封、資、修”和“名、洋、古”的罪名而被橫掃和砸爛。《光明日報》音樂組在特定的不正常的歷史條件下的工作還是有一定積極意義的。1973年，文化部藝術研究院在北京組織了一個《歐洲音樂簡史》編寫組，盡管做了一些努力進行修改，但卻無法修補史稿本身極左的觀點和先天的畸形缺損，以致失去了出版的價值。該編寫組的意義不在于史稿本身，而在于為文革結束后的外國音樂研究的恢復，做了很好的準備。

改革開放以后，國內的西方音樂史研究得到了前所未有的迅猛發展，可以歸納為以下四個方面的成績：

（1）引起重視的方法論或元理論研究。涉及學科建設與方法論問題的討論、中國的西方音樂史研究的歷史經驗與問題反思、中國人在面對西方音樂學研究的趨向與反思、圍繞于潤洋提出的“音樂學分析”方法所引起的重要討論等。

（2）觀念的轉變帶動學科研究領域的拓展。主要涉及西方音樂史兩端的早期西方基督教音樂與現代西方音樂的突破，以及其他國家音樂的研究。諸多學者如高士杰、蔡良玉、李應華等圍繞以西方基督教文化及宗教根源的早期西方音樂進行了研究，組織了相關的讀書會。④而且西方現代音樂不再成為禁區，鐘子林撰寫了《西方現代音樂概述》；羅忠镕、鐘子林、黃曉和、楊通八合作《現代音樂欣賞指南》等。

亞洲、非洲、拉丁美洲音樂研究日益受到重視。以蘇聯為重點的黃曉和、張紅模、汪啟璋，以日本為重點的羅傳開。以某類題材為重點的，焦杰、劉詩嶸、居其宏的外國歌劇研究，譚冰若的外國通俗音樂研究，鐘子林的西方現代音樂研究。學界在80年代興起的“美國音樂熱”、在90年代興起的“馬勒”音樂熱等。

1987年以來的《中國音樂年鑒》發表有關音樂學方法論和西方音樂研究綜述的文章，著實讓我們對20世紀西方的文化思潮和史學進展打開了眼界。⑤

（3）文獻建設的成果。研究成果從文章、論文發展到專著，許多西方音樂研究者撰寫了一系列介紹西方著名作曲家及其名著的普及型讀物；⑥同時也開發某些處女地，如鋼琴藝術史、弦樂藝術史、歌劇藝術史、聲樂藝術史等；對西方權威的兩部著作《西方文明中的音樂》、《西方音樂史》的翻譯出版是非常值得一提的事情。很多學者已經意識到西方權威著作的重要性，并相繼翻譯出版了諸多大部頭的西方專著，如《簡明牛津音樂史》、諾頓音樂斷代史叢書《古典音樂：海頓、莫扎特、貝多芬的時代》、《劍橋西方音樂理論發展史》、《西方文化中的音樂簡史》、《中世紀音樂》、《西方音樂》、《聆聽音樂》等重要的第一手文獻。

（4）學術隊伍和學術組織的不斷強大。目前有諸多活躍于講壇和學術前沿的中青年專家、學者以及專業音樂院校、綜合性大學的音樂學院或藝術學院培養的博士、碩士研究生群體。學術組織的正式成立，即2004年成立了“西方音樂學會”，該會分別于2005年在上海、2007年在西安、2010年在廣州、2013年在沈陽召開了四次年會，從每次年會的議題即可看出學科進展的不斷深入和研究的多元化趨勢。

2 當代的學術爭鳴

在中國從事西方音樂研究，根本目的仍然是為了中國自身的音樂建設和音樂發展，這些對我們提出了諸多挑戰——理論思維的高度和學科視野的廣度；熟練運用外語能力的要求與條件；對各類音樂（作品）本身的掌握、熟悉和理解等。從20世紀80年代以來愈演愈烈的學術爭鳴讓我們看到了西方音樂研究這一學科的新氣象和新面貌，“百家爭鳴、百花齊放”可以視作當下西方音樂史研究最為形象的比喻。

于潤洋將音樂美學引入史學研究⑦。于先生作為新中國成立后第一批我國培養出來的西方音樂研究領域的專家，在西方音樂史、音樂美學、音樂哲學等方面多有著述，堪稱該領域的“大家”，其成果及觀點深刻影響著當前我國學術界。于先生立足于“學術化的”馬克思主義哲學和歷史觀，富有首創性的將音樂美學的觀點和方法引入音樂史學，運用“社會——歷史”的批評方法、提出并實踐了“音樂學分析”這一重要的觀點。

周凱模將音樂人類學引入史學研究⑧。他認為西方音樂文化在我國應該是一種“異文化”。異文化，本身是一個人類學的概念。人類學對研究對象的他者高度尊重。從這一思路衍化出對研究工作關系中的主位、文化圈內人、客位、文化圈外人的思考，給各學科研究方法帶來許多新的視角。

葉松榮是第一位提出“中國視野”的學者⑨。在西方音樂研究中引入中國視野的中西視野為兩翼實際上是中國人視野問題的再深入?！爸袊曇啊笔菍χ袊俗陨淼目隙ǎ且环N積極的態度，但具體的運用方法和手段，都是值得我們繼續探討和研究的問題。

楊燕迪認為“方法論”一詞在很多時候是“元理論”的同義語。當前，西方音樂學那種“歷史學、分析、民族音樂學”三足鼎立的格局正在被打破，歷史、美學、分析和批評不可避免地走向綜合。學術需要準繩結合規范，要求清醒的方位感。他鼓勵大力引入西學的理論成果，鼓勵對有重大意義的名家名作進行深度解讀，并從中國的文化語境出發，對西方音樂作品進行富有時代感的、帶有獨特中國角度的結構分析和意義解釋。⑩

蔡良玉認為“實證主義”仍是西方人研究音樂史的主要方法，其中包括檔案研究、符號學、修辭學、手稿研究、結構學、圖像學、音樂表演等許多方面。她認為我國的“西方音樂研究”已經取得很多成果，但是還存過于強調實用主義、缺乏實事求是的學風、保守性與狹隘性、缺乏主體意識、缺乏學科之間的橫向聯系、缺乏全球的觀念和中國特色、方法僵硬等問題。B11

高士杰認為如果沒有學習與借鑒西方音樂文化的成果，也就沒有中國近現代的音樂文化。作為一門學科，西方音樂史應該全息性反映西方音樂的發展演變過程，只有全方位、多視角地觀察、研究，才有可能對西方音樂史的各種現象做出比較符合本來面目的解釋。B12

孫國忠認為西方的學者們越來越認識到：音樂的歷史并非僅僅建立在基督教文明傳統與西方精英文化的基礎之上；關注西方之外其他文明之中的音樂文化和重視藝術音樂之外的音樂現象，將更進一步激發當代音樂學的學術生命力。例如，達爾豪斯（1928～1989）是20世紀后半葉影響最為深廣的德國音樂學家。他的方法論中綜合了歷史學考察、美學思辨、社會學關注和釋義學批評?？茽柭?924～）對音樂學的學術取向應該是融歷史研究與音樂分析為一體的音樂批評。對音樂作品或音樂現象的文化意義的探究已然成為“新音樂學”的主要研究取向。B13

姚亞平關于“新音樂學”的觀點B14。他認為西方“新音樂學”反對傳統實證主義，抵制音樂研究中的自律論，主張開放的姿態。如何化解兩種話語體系之間的隔膜，最終達到對音樂的理解過渡到對社會和文化的理解，這是所有的音樂學分析必須要解決的難題。他認為至少新音樂學的兩個傾向是值得研究和學習的：一是它們的闡釋都是立足于音樂本體，都是從具體的音樂形式；二是新音樂學強調闡釋、強調讀者和主體性，因而也是一種強調創造的積極態度值得學習。

王晡提出西方音樂史學、西方史學的方法論問題及再構我們的西方音樂史學學科的建議，指出中國人在西方音樂研究中應該注重交流、參與、表達，并向著終極目標——豐富人類的文化和精神的方向繼續前進。B15

以上諸位學者具有代表性的觀點，在目前國內的音樂史學界都是非常值得肯定和關注的焦點。

3 學科建設的思考

歷史知識與史學理論是兩個不同的概念，我們在了解歷史知識的同時，應該運用史學理論的方法來指導我們治史的研究方法。西方音樂史學元理論的發展及學術動態，是我們應該及時關注并借鑒的。中國人將勢必成為西方音樂研究的國際成員，能夠與學術界的同行進行真正意義上的交流和溝通。雖然我們沒有經歷西方宏大的實證主義研究的階段，但是他們的間接經驗完全值得我們拿來采用。雖然由于語言、觀念及方法等問題還不能與國際同行進行自如的對話與交流，但這是我們今后很長一段時間都需要去完成的使命和任務。

關于對本科生和研究生的培養方面，就像楊燕迪教授B16曾提到過的：在中國的西方音樂教學中，本科生、碩士生、博士生在三個不同的層次應該有明顯的區別和要求。此外，還應在碩士生階段開設歷史學方面的必修課程，可以聘請歷史學家來校講座。在史學中求得更多的增長點，拓寬學術的視野。

本文建議從事音樂史研究的人員最好能具備以下幾個方面的能力：（1）對音樂本體的掌握能力，即對音樂本身的旋律、節奏、和聲、織體等方面的掌握與分析能力；（2）對音樂史文獻的把握，能夠博覽與音樂史有關的文獻，不論是西方的、還是中國的音樂史，最好能夠是宣貫中西的綜合能力；（3）對外語的應用能力，能夠掌握和使用除了英語之外的外語，例如日語、韓語、德語、法語、意大利語、拉丁語等；（4）對歷史與文學的把握能力，撰寫歷史的人都需要有很好的文字功底和對人類歷史發展的了解，如果沒有這兩樣東西，縱使有再好的才華也是無法跟別人交流和溝通的“茶壺里煮餃子、有嘴道不出”；（5）對相關學科的關注度，從事西方音樂史研究的人員應該注意哲學、美學、文藝理論與批評、美術史等學科在方法論討論中的相關成果，并將相關的思想和話題引入音樂；（6）敏銳的問題意識，在西方音樂史研究中仍有很多疑點和問題亟待發現和解決，只有具備了良好及敏銳的問題意識才能讓這個學科更加深入和完善；（7）中國人撰寫的西方音樂通史以及關于專題史、專業史的編寫，不應當僅僅是轉述，而應是社會—歷史—文本的批評，有中國人自己的視角和觀點。

最后，借用于潤洋先生在2013年《音樂研究》“主編導語”中的話：我們研究西方音樂的最終目的還是為了加深我們對人類音樂藝術發展的某些規律性的認識，虛心地借鑒西方音樂發展的經驗和精華，為我所用，發展我們自己的民族音樂文化。要具有較多的社會——歷史的理論含量，音樂的精神內涵、使原本的歷史視域與中國當代視域之間實現真正的融合，應在研究理念和研究方法上有所突破，體現我們自己的特色。

注釋：①屠艷《在機遇與奮發中繁榮——中國當代西方音樂史研究述論（1978—）[J].南京藝術學院學報（音樂與表演版），2005（4）。

②于潤洋《西方音樂史學科在中國的未來之路》之“主編導語”，劉經樹《結構與解構》，楊燕迪《再議中國的西方音樂研究：當前處境與學科愿望》，姚亞平《中國西方音樂研究的幾個話題》，李秀軍《從西方近幾十年對蒙特威爾第的研究看21世紀西方音樂史學科在中國的發展》，葉松榮《問題意識：對網絡話背景下西方音樂史課程教學范式的探討》，均載于《音樂研究》2013（5）.

③高士杰.建國以來的外國音樂研究[J].中國音樂學，1991（2）.

④李應華.對“基督教與西方音樂文化問題”的重新思考[J].中國音樂學，1991（3）.蔡良玉.探討基督教對西方音樂的影響——第五屆音樂理論讀書研討會綜述[J].中國音樂學，1991（3）.高士杰.基督教與西方音樂研究現狀；基督教與西方音樂文化問題的若干思考；基督教精神與西方藝術音樂傳統；理解·追問·反思——高士杰音樂文集[M].上海音樂出版社，2007.

⑤王晡.方法：在實踐中開創，在交流中開拓（上、下）[J].中央音樂學院學報，1998（3）（4）.

⑥李應華.西方音樂史略.1988.劉經樹.簡明西方音樂史.1991.葉松榮.西方音樂史略.1990.黃騰鵬.西方音樂史.1994.錢仁康.歐洲音樂史.1991.朱敬修、唐魏卿.外國音樂史.1995.蔡良玉.西方音樂文化[M].人民音樂出版社，1999.于潤洋.西方音樂通史[M].上海音樂出版社，2001.錢亦平，王丹丹.西方音樂體裁及形式的演進[M].上海音樂學院出版社，2003.沈旋，梁晴，王丹丹.西方音樂史導學[M].上海音樂出版社，2006.修海林，李吉提.西方音樂的歷史與審美[M].中國人民大學出版社，2010.

⑦于潤.洋歌劇《特利斯塔與伊索爾德》前奏曲與終曲的音樂學分析[J].音樂研究，1993（1）（2）.歷史與邏輯：音樂理論發展的兩大基石[J].中國音樂年鑒，1988.關于我國音樂學學科建設的幾點想法[J].人民音樂，2002（11）.關于音樂學研究的若干問題思考[J].人民音樂，2009（1）.

⑧周凱模.中國人如何研究西方人的音樂歷史——研究者的再定位及其方法拓展[J].中央音樂學院報，1999（1）.

⑨葉松榮.關于西方音樂研究中的認識問題[J].人民音樂，1997（10）.關于中國西方音樂史學研究特色的思考[J].音樂研究，2005（3）.西方音樂史研究的“中國視野”可行性探討——與其他學科相互參照中獲得的啟示[J].音樂研究，2010（5）.

⑩楊燕迪.對我國西方音樂史研究現狀的思考[J].中國音樂學，1986（4）.論西方音樂研究在我國的重建[J].黃鐘，1990（1）.實證主義及其衰落——英美二次世界大戰后的音樂學發展略述[J].中國音樂學，1990（1）.探索音樂史：方法論反思四題[J].中國音樂學，1998（1）.現狀思考與文學史的參照：西方音樂研究和教學在中國[J].人民音樂，2005（10）.

B11蔡良玉.西方對音樂史學的反思和我們研究中的幾個問題[J].中央音樂學院學報，1990（1）.對西方音樂史教學中的中西比較視野的思考[J].人民音樂，2006（1）.對西方音樂學科發展的思考[J].人民音樂，2007（1）.超越與深化——對西方音樂研究改革開放30年的回顧[J].人民音樂，2009（5）.

B12高士杰.對我國的西方音樂史研究的思考[J].人民音樂，1991（6）.“向西方乞靈”——接著蔡仲德講[J].交響，2010（3）.

B13孫國忠.當代西方音樂學的學術走向[J].音樂藝術，2003（3）.從UCLA看西方的歷史音樂學學術訓練[J].中央音樂學院學報，2005（3）.關于西方音樂史專業研究生課程建設的思考[J].中央音樂學院學報，2008（4）.

B14姚亞平.西方音樂歷史編撰學的傳統與創新[J].天籟，2007（3）.什么是音樂學分析：一種研究方法的探求[J].黃鐘，2007（4）.

B15王晡.方法：在實踐中開創，在交流中開拓（上、下）[J].中央音樂學院學報，1998（3）（4）.

B16楊燕迪.現狀思考與文學史的參照：西方音樂研究和教學在中國[J].人民音樂，2005（10）.

參考文獻：

[1] 達爾豪斯·卡爾（德）.音樂史學原理[M].楊燕迪，譯.上海音樂出版社，2006.

[2] 高士杰.理解·追問·反思[M].上海音樂出版社，2007.

[3] 格勞特和帕里斯卡（美）.西方音樂史[M].汪啟璋，吳佩華，顧連理，譯.人民音樂出版社，2010.

[4] 保羅·亨利·朗（美）.西方文明中的音樂[M].顧連理，張洪島，楊燕迪，湯亞丁，譯.貴州人民出版社，2009.

[5] 楊燕迪.音樂學新論——音樂學的學科領域與研究規范[M].高等教育出版社（北京），2011.

[6] 南京藝術學院“中國當代音樂學”課題組.中國當代音樂學[M].人民音樂出版社，2006.

[7] 于潤洋.音樂史論問題研究[M].中央音樂學院出版社，2011.

[8] 于潤洋.現代西方音樂哲學導論[M].人民音樂出版社，2012.

[9] 克雷格·萊特（美）.聆聽音樂（Listening To Music）[M].余志剛，李秀軍，譯.生活·讀書·新知三聯書店，2012.