探析手繪在紡織品的發(fā)展中的重要性

摘 要：目前，手繪紡織品不僅沒有回到原始的手工狀態(tài)，反而在當代仍然具有很大的發(fā)展空間，演變成了價值感的體現(xiàn)。從古老的手繪工藝傳承到今天的技法創(chuàng)新，手繪工藝走過了輝煌的歷史，從彩陶藝術到紡織品，服飾的裝飾，都有他的足跡。

關鍵詞：手繪；紡織品；設計

1 手繪紡織品概念

手繪紡織品是指以手繪的方式繪出圖案用于紡織品面料的圖案設計中。以手繪的方式表現(xiàn)出的紡織品圖案紋樣有其獨特的特質，與機器織造或者手工印染的圖案紋樣有很大的不同。今天，在世界上手繪紡織品藝術已然形成了一種流行趨勢。這也是人們愿意遠離機器制造的呆板與模式化，追求自然美的一種趨勢。

2 手繪紡織品的發(fā)展

手繪圖案是一種古老的藝術。古時，印花技術還未發(fā)明，古代人就用過手繪的方法裝扮服飾，被稱為“畫繢”。原始彩陶藝術是我國古代手繪藝術的起源。彩繪的紡織品在商代，周代和漢時都出現(xiàn)過。隨著生產的日漸昌盛，高超印刷技術的發(fā)明，手繪技術逐漸失去競爭力。不過，手繪工藝并沒有失傳，而是作為一個古老的藝術被保留下來，在漢唐之間文化交流時與當時的絲綢，染纈技術同時被傳播到世界各地。

中國的紡織品手繪藝術通過長時間的沉默，終于在上個世紀70年代末，又得以發(fā)展。不僅在紡織品方面大量應用，而且作為室內裝飾的手繪新穎別致。現(xiàn)在，手繪藝術在世界上已經得到廣闊的發(fā)展。在俄羅斯，手繪紡織藝術是作為一個專業(yè)來進行學習與研究，不僅用手繪紡織品和裝飾美化生活，但也用于創(chuàng)作純藝術。在日本，手繪一直被用于和服圖案的繪制上。隨著染料，工具，紋樣，繪制技法的不斷發(fā)展創(chuàng)新，先人為我們總結了一系列的手繪資料和寶貴經驗，形成了和服一個獨特的繪畫方法，并成功的擴展到其他的服裝布藝繪制上。手繪藝術已在世界上形成了流行趨勢，這是人們對美的追求，對美的熱愛，是人們的心理自然反應。手繪紡織品以其新奇、浪漫、灑脫、活潑的風格給人以幻想和追求。手繪紡織品，促進了設計和制作的完美結合。

3 機器大生產的織花或印花織物的設計缺陷

在機械化生產的服裝印花或在生產過程中，存在著設計和生產分離的現(xiàn)象。花紋通常是由設計師根據(jù)市場需要畫出花樣，并經生產技術部門通過意匠踏花或雕刻制版后再進行生產制作。在這個過程中，設計者只提供圖案模式，而不是直接參與實際生產工作。生產設備和生產技術的制約，而且還往往使設計者的許多奇思妙想不充分，限制了圖案的款式，風格。

4 手繪紡織品的優(yōu)勢

紡織品手繪工藝的出現(xiàn)，在表面上好像又回歸到紡織品生產的原始階段，但它有一個機器大規(guī)模生產無法取代的優(yōu)勢。手繪紡織品圖案設計與編織或紡織印花圖案紋樣比較所具的優(yōu)勢是：手繪簡單。操作方便，設計師的意愿能夠得到充分實現(xiàn)；工具簡便。它不需要太多的空間和復雜的設備，只是一些簡單的繪圖工具，如紙、筆等，再做一些后期處理就可獨具特色。手繪圖案豐富，不受限制；范圍廣泛。該方法對絲綢，棉，化纖，羊毛，亞麻等多種紡織品均合適。

5 手繪紡織品具有的特點

構圖隨意。機器大生產生產出的圖案紋樣，布局呆板，大多是采用四方連續(xù)的布局方式。有很大的限制。雖然設計師可以把單位紋樣處理的形色生動活潑，但織物的總體布局，很難從紡織品的需求作局部的變化。而且，只有手繪可以根據(jù)不同人士的需求，不同風格的服裝，隨意進行部分或全部花位布局。不求嚴謹對稱，但求新穎別致，使紋樣與織物達到最完美的結合。

無套色限制。任何大機器生產印染圖案都會一定程度上受到套色的限制。一般印染生產，同時考慮到工藝設備和成本效益，始終限制了印刷滾筒或花版，這就限制了套色的數(shù)量。而手繪工藝卻可以根據(jù)裝飾效果任意調整色彩，手繪方法多樣而豐富，可以在不同類型的織物面料產生豐富的色彩效果，如混合，浸潤，復色，漸變陰影等，以求變化統(tǒng)一，新穎性和獨特性。

靈活的表達方式。繪畫手法多樣，既可繪畫，也可噴繪，平涂，渲染，根據(jù)設計需要使用多種手繪方法，達到織花印花無法比擬的效果。在手繪藝術領域，設計人員應該不斷吸納了各種藝術手法，發(fā)展創(chuàng)造新的品種，創(chuàng)建一個新的風格。手繪也可以與其他方法結合起來，如紡織與繪畫結合，印染與繪畫結合，針繡與繪畫結合，編織與繪畫結合等，使手繪產生一個新的效果，增加了紡織品的個性魅力。最好的例子是勞倫斯·許在2007年為范冰冰參加柏林電影節(jié)設計的禮服“踏雪尋梅”，就是在白色的紗布上以手繪的方式展現(xiàn)了墨梅的形態(tài)并與中國式書法相結合博得了出彩的效果。

圖案設計具有針對性。一般情況下，手繪紡織品可以滿足不同種族，地區(qū)，階級，性別，年齡，文化意識，以及不同環(huán)境，不同用途的需要。如今，人們對于“美”產生了進一步的認識。在追求大方得體的同時，人們對于服裝面料，紡織品的顏色，款式，紋樣要求，都最好是獨一無二的。但是制造商為了盡可能獲得更大的收益，同一個圖案紋樣大批量反反復復的生產，導致產品失去個性，過于大眾化，毫無特色。而手工繪制面料卻可以根據(jù)人們的喜好意圖或指定的要求，來布局和著色，以滿足他們獨特的審美需求。

綜上所述，手繪在紡織品的圖案設計中的作用不可被低估。手繪作為一種花型設計人員必備的技能，在各大高校紡織專業(yè)也做了一門必修課沿承了下來。手繪技法的不斷創(chuàng)新為我們提供了更多的選擇。用好手繪，善于用手繪，手繪紡織品將為人們日益豐富的物質文明和精神文明的發(fā)展增光增彩。

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