對小學美術欣賞課教學設計的研究

國家《美術課程標準》和《藝術課程標準》的頒布是件可喜的事，美術學習被視為一種文化學習。在《標準》中，“審美”一詞被反復強調，美術課不只是向學生傳授美術知識技能，更重要的是培養學生對美術的興趣、審美趣味、創新能力和個性品質。教師在教學過程中，不僅要讓學生形成豐富的情感體驗，更要注重培養學生的對事物的好奇心和探究欲。其中美術欣賞課是專門引導學生開展審美活動的課，在提高學生審美能力、陶冶學生情操、健全學生人格方面起著重要的作用。這種課往往以教師的講解、說明為主要教學手段，而學生主動參與審美活動做得不夠，學生的自發探究行為更少，情感體驗也受到忽視。學生這樣得來的一切必定是不深刻、不穩固的，更談不上培養學生的創新精神。實際上教學行為“不是為了把感覺、感受和思想機械化，而是為了體驗一個過程，強化感覺、感受和思想；不是為了把學到的東西歸類，而是為了把學到的東西植根；不是為了發現已學過的東西，而是為了不斷尋找新的東西；不是為了知道什么，而是為了思考什么。”（引自《德國美術教育》，黃梅著）這段話用于美術欣賞課真是再合適不過了。欣賞課僅讓學生了解某個畫家生平簡介和理解某件作品的藝術特點是不夠的，藝術作品的產生有特定的時代文化背景，又與藝術家本人的才能、性格等有直接的關系。這些都應該讓學生感受到，這樣他才能對藝術家及其作品有個較全面和立體的認識。在此基礎上，如果能進一步調動學生自發地思考、自主地探究，創新才成為可能，因為創新的一個重要前提是必須具有探索精神。欣賞課要達到此目的，取決于教師科學的、藝術的、富有創造性的教學設計。

一、開展“幾分鐘嘗試”活動，做到欣賞與實踐相結合。

教師在美術欣賞課中一般比較重視對知識理論的探討和理解，教學主要手段主要是圖片，然后無外乎你說我說，手段的單一性不僅學生感到乏味，教師也覺得疲憊，學過的東西會很快忘記。做一道精美可口的菜，只放鹽是不夠的，還需要其他的作料。教學如同做菜。常言道“動口不如動手”、“幾分鐘嘗試”活動就是針對純知識理論學習的弊病而設的，這是一種繪畫游戲，有別于嚴格的技法訓練，主要日的是通過實踐強化學生對理論知識的理解，鼓勵學生進行大膽和可能的嘗試，重感受、體驗和興趣培養。教師對繪畫效果的評價也具有較大的寬容性。由于欣賞課需要解決的問題很多，所以只能安排短時間的實踐活動，作業紙三四寸見方，便于完成。教師要想使活動取得良好效果，設計前必須做到目標明確，然后選擇作畫內容和方式。

以《昂蒂布的夜漁》為例，我在引導學生欣賞完《夜漁》及相關作品后，安排了五分鐘的“與畢加索比賽畫畫”活動，要求是可以用立體主義繪畫方法作畫，更鼓勵學生用新的方式作畫。由于前面講課的鋪墊，很多學生覺得立體主義繪畫并不神秘，而且畫畫是件隨心所欲的事。學生作業很讓我吃驚。圖1的作業運用了立體主義繪畫方法畫動物，在同一個平面上表現了頭向左、向右兩種角度。圖2造型奇特、怪異，一個臉上長滿眼睛的舞者。圖3據學生自己說畫的是對魔鬼的想象，近似于抽象畫，這使我對學生的創作的心理因素產生莫大的興趣，有時，個性的完美表達就是一種美。我不能用“美不美”這樣的詞對這些畫進行簡單的評價，而是充分肯定了學生聯想、敢于創新和表現自己的勇氣。

實踐證明，這種活動一方面檢驗了教師的教學效果，另一方面又幫助學生鞏固已理解的知識，檢驗了學的程度，學生不僅從中體驗到繪畫的樂趣、情感得到釋放，而且有了新的思索和發現。

二、設置“質疑”環節，培養學生探索精神

欣賞課中，學生想知道的東西會比教師想象的多，關于作品本身、畫家或其他相關的事物等。讓學生了解或理解知識并不難，激發學生探索的勇氣、培養獨立思考能力卻不容易，這是對學生的更高要求，也是引發學生創新思維的必備條件。教師在允許學生對作品有多種多樣解釋的同時，也應給學生提供問各種相關問題的機會，因為問題是探索的開端。所以欣賞課有必要設置“質疑”環節。

課堂教學一般有兩種問話方式：一是教師問學生，學生思索、討論并作答；二是學生問老師，教師作答，可稱之為學生對老師的“質疑”。兩者雖然都能從不同程度上體現學生學習的主體地位，但性質上有很大不同。前者問題源自教師，是有意設問，學生的回答大部分教師可以預料，后者問題源自學生，問題本身帶有自發性和不可預料性；前者學生回答與否教師不強求，后者教師必須作答；前者是一人問全體，后者是全體問一人；從運用的角度說，前者居多，從難度來說，教師回答問題難度大。由于學生質疑的問題完全是白發自愿的，具有很強的獨立性，因此教師必須做好充分的思想準備和相應的準備。

以《夜漁》為例，在“質疑”環節中，學生提出了三個值得研究的問題：①立體主義繪畫為什么不立體？②畢加索在新古典主義時期的繪畫作品有沒有立體主義的成分？③畢加索在《格爾尼卡》（圖4）中為什么不畫一千多人被炸死的場面？

問題1中，學生的思維產生橫向聯系，他從字面上混淆了兩種“立體”概念。探究問題來源，原來學生把我以前對他進行的素描欣賞和本課內容相聯系。通過我和該學生進行了互動式的討論，他明白了兩點，畢加索在立體主義作品中把描繪對像簡化成幾何形，并將這些形進行重新組合，在同一個平面上表現物體的不同角度，可以說是立體的，寫實繪畫中則是用色彩、明暗塑造物體的立體感。我告訴他，美術欣賞重要的是“觀看和比較”作品，而不能僅從字面上來理解，比如“印象派”繪畫實際上是根據寫生來的，而不是憑印象作畫。我想通過我的講解，學生知道了一種科學的欣賞方法。

問題2中，學生思維產生縱向聯系。問題源自于前面我對畢加索繪畫風格演變的介紹。畢加索新典主義作品產生于立體主義風格之后，兩者有明顯的區別，某些新古典主義作品雖然出現過一些經過輕微簡化的形，但總體風格仍然是寫實的。課前我沒料到四年級學生會問這樣一個很“專業”的問題（該問題可以寫一本書），這涉及不同藝術風格之間的相互影響和傳承———而他多么像一個研究員哪！我贊揚了他這種敢于質疑的勇氣。

問題3中，學生直接對藝術創作本身提出疑問。問題源自于我對《格爾尼卡》的創作背景介紹（1937年，德國飛機轟炸了西班牙的格爾尼卡，炸死一千六百多人）。該問題涉及藝術創作的典型性，藝術家在敘事繪畫的創作中，講究典型人物、環境等。《格爾尼卡》正是以取材的典型性、強烈的視覺震撼力和獨特畫風而成為世界名作的。我與該學生進行了探討并問，那種畫法更能引起人們對戰爭殘酷性的呢？學生答，畢加索的這種畫法。通過這種師生互動式的對話使學生對藝術創作有了更深的認識。

事實說明，教學設計中“質疑”環節的安排，對學生獨立思考習慣養成起著積極的作用，對學生的個性發展和健全人格的形成是一劑良藥。這種手段的運用一方面會促使學生通過思考、探索進入一個新的視野，另一方面也檢驗了教師教學效果、知識儲備和應變能力。當師生都為對方的表現相互吸引、相互學識的時候，這就達到了課堂教學的理想境界。

三、重視學生情感體驗，把握讀中學教學節奏，使教學設計藝術化

欣賞課的另一個重要方面就是通過審美活動引發學生積極的情感體驗，以達到陶冶學生情操的目的。情感體驗產生于每個教學環節，有強弱之分、有起伏的變化，美好的體驗會使他們保持學習興趣、積極主動地參與學習實踐。在教學中如果把學生比喻為琴，教師就是彈琴的人，而教學設計就是樂譜。會彈琴的，琴就會發出優美的聲音，優秀的教學設計的完美實施，會使學生產生積極的情感體驗，這種體驗會導致積極的思維活動。所以教師在進行教學環節設計時，一定要充分考慮到學生的情感體驗，對學生可能產生的情感體驗做出預測，在此基礎上對教學內容、方式方法進行取舍或調整。課堂教學始終令人昏昏欲睡固然不好，讓學生始終處于高度亢奮狀態也不足取。優秀的課堂教學正如一篇好文章、一部精彩的電影，開始部分抓住人心、激起興趣，中間部分精彩紛呈，結尾達到高潮，令人回味無窮，并且所有環節之間是自然、連貫和流暢的。因此，教師在照顧學生情感體驗的前提下還要把握課堂教學節奏，做到有張有弛、有收有放，把一節課變成一首動聽的歌曲，這歌有著優美的旋律。

以上是我在美術欣賞課教學設計方面做的一些探索，并在實踐中也得到了較成功的運用。在我國，隨著跨學科綜合教學活動的開展，文學、音樂、戲劇表演等的參與不斷豐富欣賞課的教學手段，進一步拓寬教學設計思路，美術欣賞課也將融會更多人文因素。欣賞課的任務不再是對學生就某件藝術品進行單一的審美活動，而是教師在教學中要善于激勵學生研究美、探索美，善于結合藝術品產生的時代背景、文化環境，從藝術史、藝術批判的角度，采用聯系比較的方法和各種手段使學生對藝術家、藝術品和藝術現象有個綜合、立體的認識，使他們能夠全方位地看待藝術品和藝術現象、視野變得更開闊，從而提高他們的審美素養———這樣，學生創造美才成為可能。同時，教師還應通過教學促使學生把審美活動當成日常生活的一部分，讓他們從優秀的藝術作品和生活中體會到：美是多種多樣的、美無處不在。

作者單位：江蘇省張家港市乘航小學