淺談音樂興趣與音樂教學

音樂是進行美育的重要手段之一，是培養學生德、智、體全面發展的有機組成部分。它對于建設社會主義精神文明，造就一代新人具有重要作用。良好的音樂修養，敏銳的音樂感知能力將會給人的一生增添無窮快樂。而如何提高學生學習音樂的興趣，對于提高音樂課教學效率尤為重要。

一、為樂曲制作伴奏

大中專學生比較喜愛唱歌，特別是愛唱時新的流行歌曲，而對于課本中收錄的必唱歌曲，雖然是不同時代、不同風格體裁的優秀作品。但是面對這多年不變的老歌曲，對于傳授媒體如此發達的當今社會，學生不用學差不多就都會唱了。在教唱這些傳統歌曲時，如何更能激發學生的學習興趣呢？我認為，除了教師藝術性的啟發、講解、富有激情和感染力的范唱外，充分利用現代教學設備，為歌曲制作一個伴奏音響非常重要。用電腦制作效果好但不易普及。我是用帶有多軌錄音的電子琴，將不同的聲部、和聲、裝飾性旋律、打擊樂分次錄制好。在學生演唱時，其合成的伴奏音響層次鮮明、豐滿渾厚，有樂隊伴奏效果。這種做法可以使普通的歌曲平添許多光彩。例如為《舉杯祝福》在伴奏上加上一個手鼓打出的切分節奏，一幅民族風格濃郁的新疆人民載歌載舞的場面，就會更加鮮活的呈現在人們的面前，學生歌唱、演奏時也會很興奮。一些單人難以完成、學生短時又做不好的合唱曲，如《送別》、《歌聲與微笑》等，只有制作成合奏音響后，才能顯出樂曲的完美與動人，如果先把音響效果整體呈現給大家，然后再分部練習，學生則更容易接受。在多聲部的合唱歌曲教學中，這種錄音伴奏的效果尤為明顯。我們面對的是普通的大中專學生，他們不可能拿出很多的時間進行專門的合唱訓練，而合唱練習中的音準問題，如果用跟旋律伴奏演唱的方法，學生則比較容易唱準自己的聲部。而且這種錄音在移調、變速、聲部增減等方面都十分方便，并且這種伴奏音響比磁帶的伴奏效果要清晰好用的多。同時，教師也可以從伴奏中解脫出來，進行指揮、范唱等其他教學工作。

二、小樂器進課堂

學生學習音樂的最大難點，就是音準問題。唱譜音不準、唱歌愛跑調是一種普遍現象。最好的辦法就是借助一種有固定音高的樂器進行入門學習。根據普通中學的現實條件，每節音樂課讓學生抽十分鐘練習口琴或豎笛，堅持一段時間就會大有收獲。口琴與豎笛二者各有所長，口琴音色純正，豎笛直觀明了。口琴高音區和低音區如果音準感覺不好往往不易找準音。相比豎笛上音階排列簡單明了，且高低八度的指法基本相同，所以操作起來相對就比較容易。加之普通豎笛價格便宜，普及到人手一支困難不大。所以，我在使用了幾年口琴后，就開始改為用豎笛教學。豎笛的不足之處是音色不夠理想，特別是在初學階段。這就要求教師想方設法提高學生的興趣，首先要在選曲上，開始要演奏一些音域窄、跳動小、靈巧活躍的小曲子，如《掀起你的蓋頭來》、《鈴兒響叮當》等，之后可逐漸擴展音域，一些優美動聽又難度不大的歌曲如《四季歌》《燕子》《月光女神》等都可以用來練習吹奏，只要學生喜歡的就行。待有了一定的基礎之后，可以練習幾首小的重奏、合奏曲，《渴望春天》、《深深的海洋》等。可以事先挑一些基礎較好的學生先在課下練習，上課時表演給大家，之后再集體練習。這樣既能減少失誤，又能鼓舞大家。注意要事先錄好伴奏，如果沒有和聲、節奏和低音的襯托，只是豎笛的重奏音響會很單薄干澀。第一年讓學生學習六孔的豎笛，待有了一定的基礎后再學習8孔的，這樣在練習《三套車》《花兒為什么這樣紅》《送我一枝玫瑰花》等一些有升降音的歌曲時就容易得多。

在實際課堂訓練中要經常變換花樣，以保持和提高學生的興趣。比如奏副旋律、加花、奏和弦，及獨奏、伴奏、合奏等。例如奏波蘭兒歌《洋娃娃和小熊跳舞》時，前兩樂句可以用屬音在后半拍上打節奏、奏持續音、奏各種節奏型等，后兩句簡單地向下屬和弦一轉，之后用正格終止結束。這些練習也要事先錄制好的主旋律與之配合才會有效果。合奏時發給學生幾件打擊樂器，課堂的氣氛會更加熱烈。

三、利用打擊樂器訓練學生的節奏感

音樂教學中，節奏和音高是可以分別進行訓練的。讀譜訓練中，向學生講明常用的幾種時值的音符并不難，但要把理論知識變為一種實際技能就不是一件容易的事，有必要將節奏抽出來單獨進行訓練。從心理學上講，新鮮的、變換著的東西更容易引起學生注意。為了提高的興趣，可找一些學生喜愛的架子鼓、鑼鼓、戰鼓、腰鼓、鼓號曲等練習節奏的曲譜變著花樣讓學生練習。練習時最好每人一件樂器，如木魚、響板、鑼鼓、镲甚至普通的樹枝木棒都行。由于這方面的譜例很多，可以讓學生接觸到各種節奏型，學生也比較樂意接受。但有幾個事項需要注意：一是訓練要有目的、有計劃，二是每次時間不能過長，三是打擊樂與旋律相配合的練習更能長久的吸引學生的注意。

科技在進步，社會在發展，我們音樂戰線的廣大教師，要努力學習，不斷創新，勇于探索，盡可能通過多種嘗試，提高學生學習音樂的興趣，使學生的身心得到更好的發展。為繁榮我國的音樂教育事業，為培養具有全面素質修養的一代新人，做出自己的貢獻。