徐州漢陶俑審美的時代解讀

摘要 本文從中國現(xiàn)代陶藝目前所處的現(xiàn)實形勢進(jìn)行切入，通過對徐州漢陶俑成因及審美進(jìn)行時代解讀，從而探索中國現(xiàn)代陶藝如何傳承徐州漢陶俑藝術(shù)真善美合一的圓融藝術(shù)境界的構(gòu)建，使作品以時代的審美精神賦予傳統(tǒng)藝術(shù)以新的詮釋和弘揚。

關(guān)鍵詞：徐州漢陶俑 現(xiàn)代陶藝 圓融 時代

中圖分類號：J527 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

一 引言

徐州古稱彭城，有五千多年文明史，四千多年的建城史，為華夏九州之一。“東襟淮海，西接中原，南屏江淮，北扼齊魯”，素有“五省通衢”之稱。齊魯文化、中原文化、楚文化的融匯點。

徐州兩漢四百年的歷史沉淀，尤以漢兵馬俑、漢墓、漢畫像石為代表“漢代三絕”給徐州留下了深厚的文化底蘊和豐厚的歷史遺存，被譽為“明清看北京、隋唐看西安、兩漢看徐州”。

現(xiàn)代陶藝是時代的精神和文化的創(chuàng)造，表達(dá)現(xiàn)代人的人文觀念及審美體現(xiàn)。中國現(xiàn)代陶藝從20世紀(jì)70年代末80年代初開始，走過了起步、發(fā)展、變化的過程。20世紀(jì)80年代，面對西方現(xiàn)代陶藝思潮和流派的涌入，中國現(xiàn)代陶藝家大多停留在對西方現(xiàn)代陶藝作品表面形式上的關(guān)注，而缺乏作為本土陶藝家自身的價值取向深層次思索和對社會歷史、傳統(tǒng)文化的深入感知，從而潛在著“拿來主義”等種種創(chuàng)作弊端。20世紀(jì)90年代，中國現(xiàn)代陶藝家在學(xué)無中西的文化觀得到初步認(rèn)同，反思與覺醒是回歸本源的序曲，并開啟了整理、體味傳統(tǒng)資源之門，正如畢加索所說“對于藝術(shù)來講，沒有過去也沒有未來”。目前，中國現(xiàn)代陶藝進(jìn)入了兼容并蓄、民族意識回歸的再探索、再發(fā)現(xiàn)的理性階段。

就此，本文試通過徐州漢陶俑成因及審美解讀來探索中國現(xiàn)代陶藝如何以時代的審美精神傳承傳統(tǒng)文化、體現(xiàn)地域本土性、民族性和時代性的文化神韻，從而完成自身華麗嬗變進(jìn)行研究。

二 徐州漢陶俑成因研究

俑是中國古代明器的重要組成部分，是古人喪葬觀念的產(chǎn)物，它一般指古代墓中隨葬用的人物俑，有木制、陶制與瓷制等材質(zhì)。也有學(xué)者后來把俑的含義外延有所擴大，把家禽牲畜以及想像中的神靈摹制品亦被納入其中。

商周時期習(xí)慣用人殉葬，春秋戰(zhàn)國時，中國從奴隸社會向封建社會轉(zhuǎn)變，統(tǒng)治階級的思想觀念從“敬天”向“保民”轉(zhuǎn)化，逐漸出現(xiàn)了在喪葬習(xí)俗上用俑殉取代人殉的社會進(jìn)步潮流。秦代秦始皇隨葬兵馬俑俑規(guī)模宏大，排列成雄偉壯觀的軍陣，氣勢磅礴。到了漢代初期才明令廢除人殉，這是人類文明的一大進(jìn)步，陶俑藝術(shù)風(fēng)格也得到了很大變化。直至明代造紙技術(shù)的日趨完善，紙明器開始逐步大量使用，因紙明器更為經(jīng)濟簡捷，所以很快替代了陶俑，至此，陶俑才逐漸退出了歷史的舞臺。

漢代陶俑的隨葬益加普遍，龐大的軍陣依然存在，同時還出現(xiàn)大量的服務(wù)于墓主人的侍仆俑、樂舞俑、說唱俑等隨葬俑。徐州是漢高祖劉邦故鄉(xiāng)，西漢時期為楚國封地，楚王世代的墓葬陶俑就在徐州地區(qū)。徐州漢陶俑不僅數(shù)量多，種類全，而且藝術(shù)感染力強。考古發(fā)掘出土的有獅子山兵馬俑、北洞山彩繪儀仗俑、馱藍(lán)山楚王墓出土的樂舞俑、徐州顧山漢墓侍俑等陶俑。

通過廣泛查閱、整理徐州漢陶俑相關(guān)的文獻(xiàn)資料及進(jìn)行徐州漢陶俑實地調(diào)研與考察，研究徐州漢陶俑的成因背后所蘊含的政治、經(jīng)濟、思想文化等時代背景因素：

第一，是漢承秦制，正朔不改，服色不易。同時，秦俑殉葬之制，也被漢代承繼下來，但漢陶俑在繼承秦俑的基礎(chǔ)之上又融匯了儒家思想、道家思想及楚文化，使?jié)h陶俑具有獨特的藝術(shù)造型、藝術(shù)境界等審美特性。

第二，是在思想文化上西漢初期為安撫民生所推行的薄葬少事政策對陶俑產(chǎn)生了促進(jìn)作用。《史記·孝文本記》所記：“治霸陵皆以瓦器，不得以金銀銅錫為飾”。由此可見，漢初“瓦器”是薄葬的象征觀念支配，漢陶俑與秦俑相比的體量較小，這與漢初社會經(jīng)濟凋敝，實行休養(yǎng)生息政策有關(guān)。后經(jīng)由“文景之治”，經(jīng)濟發(fā)展也為漢代盛行的喪葬制度提供了客觀條件。“獨尊儒術(shù)”之后，厚葬被賦予更多儒學(xué)內(nèi)涵。

同時，陶俑的盛行也與陶質(zhì)材料本身優(yōu)勢有關(guān)，在諸多材質(zhì)中陶質(zhì)最適合俑像藝術(shù)的創(chuàng)作生產(chǎn)。其一，陶泥塑性卓越，制作方便自如。其模具成型工藝簡單易行，既適合批量生產(chǎn)，也適合逐件加工。其二，陶泥取材便易、不費不靡。其三，陶土經(jīng)燒制，質(zhì)如巖石，不銹不腐。這是金屬、木泥等材料不具備的工藝特性。

第三，是漢代統(tǒng)治階級提倡孝道，褒獎孝行，其目的在于社會禮制的達(dá)成，鞏固封建政權(quán)的意識形態(tài)的需要。西漢設(shè)立士民入仕的常考科目“孝廉”，東漢則把《孝經(jīng)》視為治國安民的法典，這也在很大程度上催化了當(dāng)時厚葬之風(fēng)的盛行。《禮記·中庸》載：“敬其所尊，愛其所親，事死如事生，事亡如事存，孝之至也。”

第四，是由于其漢代時期認(rèn)知水平的局限，對未知世界的敬畏及對死后世界的理解與希冀而產(chǎn)生的靈魂不滅觀念，表現(xiàn)為期冀靈魂升仙或轉(zhuǎn)向幻化成靈魂留駐于本身墓室之內(nèi)。

上述四個方面構(gòu)成了徐州兩漢陶俑產(chǎn)生的時代政治、經(jīng)濟與文化思想框架。同時，通過陶俑等藝術(shù)形式也從一個側(cè)面真實而生動地反映出漢代的政治、經(jīng)濟體制、文化觀念。如1984年12月，徐州東郊獅子山附近出土了4800多件西漢時期的彩繪兵馬俑，陶俑群反映了西漢初年分封在徐州的楚王國軍隊的整體建制，數(shù)量眾多，規(guī)模宏大，表現(xiàn)出楚王擁有軍事力量的縮影。陶俑一般高50厘米左右，其陶俑均采用泥模方法、合模技術(shù)進(jìn)行燒制而成。由于作為楚王的陪葬兵馬俑主要是防衛(wèi)功能，即防御地下的鬼怪、守衛(wèi)墓主的靈魂，故所有陶俑的面部表情則多表現(xiàn)得悲愴肅穆，神態(tài)逼真，而又形態(tài)各異，栩栩如生，給人以千人千面之感，每個陶俑無論是面部五官的刻畫，還是動態(tài)衣飾紋理結(jié)構(gòu)的處理，尤如一個完美的整體，展示了西漢工匠的杰出制作工藝和藝術(shù)表現(xiàn)力。

三 徐州漢陶俑審美特征的時代解讀

1 互補圓融的藝術(shù)意境

從先秦一直到明清兩千多年的時間，儒道互補一直是中國審美思想的一條根本線索。形成了儒家、道家思想既差異矛盾，又相反相成、相互滲透、相互補充的互補圓融的藝術(shù)境界。漢王朝建立之初，針對秦朝反對禮樂教化、焚書坑儒及唯法為準(zhǔn)的暴政而亡國的歷史教訓(xùn)，漢代統(tǒng)治者一方面提倡恢復(fù)儒家的禮儀道德，另一方面又信奉“黃老”的道家思想進(jìn)行統(tǒng)治，已達(dá)到休養(yǎng)生息目的。到了漢武帝時代，隨著經(jīng)濟的發(fā)展，又把儒家思想作為統(tǒng)治思想。

從美學(xué)上看，儒家是功利主義審美觀，而道家是超功利主義審美觀。儒家追求美善相樂，如《禮記》所載“大樂與天地同樂，大禮與天地同節(jié)”；道家追求真美合一，在審美上體現(xiàn)一種自然審美意識，正如《莊子·知北游》所謂的“天地有大美而不言”的境界。儒家和道家的互補圓融把形而上的本體追求的道和形而下的技藝融會為一，又把天地自然和人世間的禮樂的創(chuàng)化融合為一，從而為藝術(shù)創(chuàng)作提供了高尚的藝術(shù)理想境界。

徐州地處齊魯文化、中原文化、楚文化的交匯點，地域人文、時代精神決定了藝術(shù)的風(fēng)格與變化，漢代陶俑風(fēng)格擺脫了秦代陶俑壯觀威武、生硬刻板的寫實模式，并對儒家、道家思想及楚文化進(jìn)行了圓融結(jié)合，創(chuàng)造了一種富有浪漫主義的寫意風(fēng)格時代。李澤厚在《美的歷程》中描述：“從畫像石到漢樂府、從壁畫到工藝、從陶俑到隸書，漢代藝術(shù)呈現(xiàn)出來的更多是整體性的民族精神。那由楚文化而來的天真狂放的浪漫主義，那人對世界滿目琳瑯的行動征服中的古拙氣勢的美。”徐州漢陶俑在造型特征上質(zhì)樸簡潔，寓巧于拙，把“即雕即鑿，復(fù)歸于樸”的古拙藝術(shù)表現(xiàn)手法與浪漫主義意象精神進(jìn)行了圓融結(jié)合。如徐州馱藍(lán)山楚王墓出土的樂舞俑為代表的漢代陶俑作品，舞俑舞姿婀娜，飄逸柔婉，長長的衣袖，隨風(fēng)曳動的裙擺，彎曲的腰肢，在藝術(shù)表現(xiàn)上，漢代陶工采用以形寫神的藝術(shù)語言、取大勢，去繁縟，重整體，把現(xiàn)象還原為本質(zhì)，注重突出內(nèi)在意蘊的豐富，側(cè)重表現(xiàn)理想世界及事物內(nèi)在氣質(zhì)的表現(xiàn)，超越現(xiàn)實的想象和夸張概括的手法塑造理想中的形象，相當(dāng)鮮明地反映出漢代陶俑的靈動進(jìn)取、浪漫主義意象精神，達(dá)到了圓融的藝術(shù)審美境界。

康定斯基曾在《論藝術(shù)精神》中說過：“如果藝術(shù)家的情感力量能沖破‘怎樣表現(xiàn)’并使他的感覺自由馳騁，那么藝術(shù)就會開始覺醒。”中國現(xiàn)代陶藝家要充分發(fā)掘優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)如徐州漢代陶俑中蘊含的豐富源泉，在藝術(shù)創(chuàng)作上體現(xiàn)出“即雕即鑿，復(fù)歸于樸”的民族本源文化覺醒與回歸。又要在客觀現(xiàn)實基礎(chǔ)上進(jìn)行豐富的浪漫主義想象和夸張的手法塑造理想中的藝術(shù)形象，從而來構(gòu)筑中國現(xiàn)代陶藝的東方藝術(shù)神韻。如著名陶藝家周國楨先生的創(chuàng)造的《靜觀》、《熊》等陶藝作品，他善于抓住事物生動的瞬間特征，運用大缸泥、匣缽?fù)恋却仲|(zhì)泥料，用樸拙的手法來塑造出獨特的造型特征，注入新的時代理念，匠心獨運，追求一種具有東方藝術(shù)神韻的藝術(shù)形象。

2 生命本位意識的關(guān)注

英國人類學(xué)家愛德華·泰勒說：“生者對死者處理方式的改變，顯然的是這群人對未來生命看法改變的結(jié)果。陪葬物之改變就是一個最好的印證。”在對待生命態(tài)度方式上，儒家提倡“仁”、“厚人倫，美教化”，而道家則希翼“貴生”、“羽化登仙”。而漢代陶工通過對現(xiàn)實人間生活的熱愛、眷戀的情感滲入到作品中，以一件件栩栩如生的陶俑藝術(shù)作品的形式呈現(xiàn)出來。“漢代藝術(shù)對現(xiàn)實生活中多種多樣的場合、情景、人物、對象甚至許多很一般的東西，諸如谷倉、火灶、豬圈、雞舍等等，也都如此大量地、嚴(yán)肅認(rèn)真地塑造刻畫，盡管有的是作明器之用以服務(wù)于死者，也仍然反射出一種積極的對世間生活的全面關(guān)注和肯定。只有對世間生活懷有熱情和肯定，并希望這種生活繼續(xù)延續(xù)和保存，才可能使其藝術(shù)對現(xiàn)實的一切懷有極大興趣去描繪、去欣賞、去表現(xiàn)，使它們一無遺漏地、全面地、豐滿地展示出來。”出土于徐州銅山縣洞山村出土的西漢跽坐女俑，頂發(fā)中分，腦后垂髻，身著三重右衽曲裾深衣，籠袖跽坐，姿態(tài)恬靜。作者沒有對其面部表情和衣飾進(jìn)行過多細(xì)致的刻畫與加工，而是通過古拙簡樸的大輪廓勾畫的藝術(shù)塑造，便能從作品中感受到一位端莊、寧靜、含蓄、優(yōu)雅的侍女形象，生動巧妙地再現(xiàn)人物的內(nèi)心世界，蘊含了儒家思想、道家思想及楚文化圓融的藝術(shù)表現(xiàn)，表達(dá)出漢代人對生命本位意識的關(guān)注和肯定，這是作為特定時代社會生活對生命本位的一種理解樣式，“是對生前死后都有永恒幸福的追求”，是對生命永恒的祈禱與心靈慰籍，是對生命的積極思考。正如法國藝術(shù)評論家丹納所言：“要了解一件藝術(shù)品，一個藝術(shù)家，一群藝術(shù)家，必須正確地設(shè)想他們所屬的時代的精神和風(fēng)格概況。”

不同的時代會形成不同的藝術(shù)境界和藝術(shù)風(fēng)格，我們要不斷學(xué)習(xí)和領(lǐng)悟傳統(tǒng)民族文化中的“圓融”的審美思想和精髓，對民族文化的認(rèn)識不斷積累、不斷沉淀，蘊古創(chuàng)新，用真誠的態(tài)度來關(guān)注當(dāng)代人的精神和情感表達(dá)，創(chuàng)造出富有時代文化內(nèi)涵的審美精神的中國現(xiàn)代陶藝作品，讓人在藝術(shù)作品中獲得一種人文精神的價值認(rèn)同，從而體現(xiàn)出地域本土性、民族性和時代性的文化神韻。

四 結(jié)語

美學(xué)家宗白華在談到藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的時候，曾說：“歷史上向前一步的進(jìn)展，往往伴隨著向后一步的探本窮源。”徐州漢代陶俑以它生動的形式、完美的造型、獨特的風(fēng)格深深地吸引、啟示著我們。我們對民族文化的認(rèn)識要不斷的積累、沉淀，蘊古創(chuàng)新。中國現(xiàn)代陶藝構(gòu)建應(yīng)是真善美合一的圓融藝術(shù)境界，使作品以時代的審美精神賦予傳統(tǒng)藝術(shù)以新的詮釋和弘揚。

參考文獻(xiàn)：

[1] 李澤厚：《美的歷程》，生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2012年版。

[2] [法]丹納，傅雷譯：《藝術(shù)哲學(xué)》，江蘇文藝出版社，2012年版。

[3] 宗白華：《宗白華全集》（第一卷），安徽教育出版社，2008年版。

作者簡介：王子奪，男，1976—，河南長垣人，碩士，講師，研究方向：環(huán)境壁畫、環(huán)境雕塑、陶瓷藝術(shù)，工作單位：江蘇建筑職業(yè)技術(shù)學(xué)院。