京華情味長

現代社會變化發展日新月異，那些具有古老文化的城市在國際化的建設過程中逐漸失去了自己原本的顏色而變得面目單一。而曾經屬于這一城市獨有的形象、聲音、色彩也逐漸在汽車發動機和壓路機的轟鳴中變得黯淡、模糊。北京作為一個國際大都會，其地位和影響早已毋庸置疑，但仍然擺脫不了隨著城市發展而失去原貌的命運。慶幸的是，還有一位畫家，深愛著這片土地，深愛著這里的生活和人們。他用自己的畫筆，傳遞著他對這座城市的一片深情。他就是馬海方。

翻看榮寶齋新近出版的馬海方作品集，可以看出其作品是對北京城“古都風情”的生動再現，這也是他的作品廣受人們喜愛的一個重要原因。有人用“風俗”或者“民俗”這樣的詞匯來形容他的作品，但確切地說，馬海方的畫非但“不俗”，反而是地地道道、原汁原味的中國人物畫。“古都風情”是馬海方常用的畫題，也是他所有創作的中心。這一題材，本身即具有文學性和藝術性的特征。例如老舍先生筆下形形色色的北京民眾與生活，可以說是“京味兒”文學的殿堂級代表了，此外還有“京派相聲”的代表侯寶林先生，那一個個膾炙人口的段子和包袱，什么時候想起來都會令人忍俊不禁。這些“京味兒”十足的藝術作品早已成為文藝之林中的瑰寶，成為北京城一代人甚至幾代人的美好記憶，而馬海方的繪畫，同樣具有這樣的特征。

馬海方最為人贊頌的是他對老北京市民生活的描繪，這種描繪不是單單停留在人物形象的寫照留影上，而是在那些充滿了北京人生活氣息的所有細節與情感中c對于熟悉這個城市的人來說，欣賞馬海方的畫作，首先被喚起的情感必定是親切和感動。這也是畫家幾十年在這片土地中成長陶冶出的，是從泥土中滋生并深入藝術家骨髓的味道。這個味道，人們習慣稱之為“北京味兒”。而這種“北京味兒”即在于人們生活的悠閑和恬淡，那種似乎是與生俱來的對于生活的享受和體驗。于是，我們看到馬海方畫中的老頭兒們，下棋、逗鳥、剃頭、磨刀、提籠架鳥、遛早兒，還有那些或許已經不多見的物件兒、玩意兒：門墩兒、板凳兒、花盆兒、冰糖葫蘆兒……

北京這個現代化的大都市，有著為人稱道的現代文明，但對于那些生于斯、長于斯的老北京人來講，最能引起他們情思的，我想該是那種回蕩在自家屋頂上空，久久不散的鴿哨聲，和透過濃濃的樹蔭，傾灑在胡同口，馬路邊的帶著槐花香味的斑駁的陽光。然而這些曾經留給人們無盡的美好回憶的景象，隨著這個城市的發展變化，已漸漸淡出了人們的視野，有的甚至逐漸地消失在人們的生活當中。因此馬海方的畫作便具有如此的魅力，他為我們描繪著那逐漸淡去的記憶。欣賞馬海方的畫作，仿佛又置身在老天橋的雜耍攤兒，看各路豪杰賣藝表演，耳邊是不住的叫好聲和各式的叫賣聲；又或者在天壇的墻根兒，老哥兒倆在一縷晨光中相遇，他們賞玩著對方籠中的鳥兒，說著家里家外、街里街坊那雞毛蒜皮的事兒……

與其說馬海方是在創作以老北京生活為內容的畫作，不如說他是在用自己的畫筆和色彩描繪一個曾經無數次出現在自己夢中的記憶，這記憶不單純屬于馬海方一個人，更屬于那些平凡卻也傳奇的北京人，以及無數熱愛這片土地，熱愛這一古老城市的人們。

中國畫向來講氣韻生動，尤其人物畫創作更是要寫出人物的精神氣質和神韻，這可以說正是馬海方作品的本質特點。他先以簡練的沒骨色塊寫出人物的大體動態，再用看似漫不經心，實則苦心錘煉出的線條勾勒細節，什么是長袍馬褂兒，什么是眉目鼻眼兒，馬海方都以生動準確而又習練的線條一勾而就。如果沒有常年訓練的功力，這舉重若輕的幾筆勾勒是斷不能如此輕松和自如的。正因為馬海方的作品造型簡練，所以那略帶變形夸張的人物形象才能更加明顯地體現出生動傳神的特點。而他對人物事物的細節刻畫，則體現了畫家觀察生活的細致和深入，這一點又使他的作品避免了流于表面和概念的可能。馬海方作品的另一個特點便是那絢麗多姿的色彩運用，這讓人仿佛進入到一個滿是色彩和聲音的斑斕世界。中國畫雖然有“水墨為上”的說法，但智慧的中國人從來不曾忘記那千變萬化的色彩世界所帶給人的愉悅，這一點也正體現了馬海方的匠心和智慧。例如他常畫的濃蔭，那綠油油的飽含了感情的色彩，一下就讓人感受到了陽光的熱度，甚至耳畔還能聽到隱藏在濃蔭之中知了的鳴叫之聲。

馬海方以他筆下的京城風情贏得了人們的喝彩，他的人物刻畫簡潔生動，細節考究，耐人尋味，色彩亮麗，明快清新。欣賞他的畫作，如同進入一個北京風情的世界，當大幕拉開，各樣的光影聲色一同進入人們的生活。他畫卷中的人物風趣、樸素、自在，他們就生活在我們的身邊，每天與我們擦肩而過，甚至他們就是我們的親人朋友、左鄰右舍。欣賞馬海方的畫作，耳畔總縈繞著那樣一首歌兒，歌聲悠揚飄蕩，婉轉生情：我爺爺小的時候，常在這里玩耍，高高的前門，仿佛挨著我的家……