《我是歌手》的SWOT分析

【摘 要】本文結合現代企業戰略管理中常用的SWOT分析法，對湖南臺推出的《我是歌手》等一系列明星真人秀節目進行分析，并利用SWOT分析法試探尋該類節目出現的瓶頸與機遇。

【關鍵詞】SWOT分析 《我是歌手》 明星真人秀

真人秀一般是指由普通人而非扮演者，按照節目設定的情境和規則展現的完整過程，以普通人的視角被記錄并制作播出。選秀節目也包含在其中，最先為百姓家喻戶曉的當屬2005年由湖南衛視推出的選秀節目《超級女聲》，它在幾個月的時間里掀起了一股收視狂潮，但在之后的幾年時間里，大批的選秀節目如狂潮般席卷而來，不斷地沖擊著觀眾的眼球。而由于后續推出的這類節目缺乏創新和突破，使得人們逐漸淡卻了對它們的熱情。

為了能夠再次打造一個新的收視節目，湖南衛視購買了去年在韓國大熱的真人秀節目《我是歌手》的運營版權，于2013年1月4日晚10點進行首播?！段沂歉枋帧肥窃谡憬_《中國好聲音》收視率的壓力之下誕生的。對于習慣了高收視率的湖南臺來說，《我是歌手》算是一場漂亮的翻身仗。據央視索福瑞全國網和城市網進行數據統計，節目首播當晚就獲得了1.434的收視率，在第七期《我是歌手》播出之后，《我是歌手》以全國網收視率1.1，收視份額6.28 的傲人成績穩居同時段全國第一。從這些數據來看，這個節目無疑為湖南衛視的娛樂節目注入了新的活力。

SWOT分析法是企業提升競爭力的重要分析法之一，本文以真人秀節目為背景，對《我是歌手》節目分別從該類節目內部的優勢（Strength）、劣勢（Weakness）和外部環境的威脅（Threats）、機會（Opportunity）四個方面的進行綜合的概括和分析。

一、內部能力

1、優勢分析（Strength）

（1）極大滿足了受眾的好奇心理。相較于以往的草根型選秀不同的是，該節目邀請來參加的選手都是已經成名已久、在歌壇上擁有一定地位的明星。從該創新節目模式進行亮點分析：

歌手之間進行比賽，通過觀眾進行選擇，最后一名的人將會被淘汰出局。憑這些選手的歌唱實力，在以往的選秀節目中都擁有可以擔當評審的資格，然而這次變成了他們之間的淘汰賽，普通民眾的地位從接受明星“審判”轉變為主動“審判”明星，激發了觀眾的參與性。沙寶亮就曾向某報坦言自己曾因成績不好而讓父親擔心：“我爸爸說你都這個歲數了，何必還參加這種比賽，要是被PK掉了挺尷尬的。讓周遭的人為自己擔心，覺得很過意不去?！?/p>

（2）播出衛視的媒體效應。一檔好的娛樂節目當然少不了一個好的播出平臺。湖南衛視多年來打造的全國第一的娛樂收視頻道，擁有創新前衛的節目策劃、完善的產業鏈條、雄厚的物質基礎和媒體效應，使得該節目能夠迅速被人們知曉、獲得關注度。僅僅幾期節目，這些歌手在比賽中唱的歌，紛紛登上了全國各大音樂、視頻網站的前三名，每一期節目播出后的第一天，各大娛樂新聞網站的首頁紛紛把比賽結果等在最醒目的地方，這些歌手也憑借這一節目實現了自己事業的第二春。

（3）善于制造話題?，F在的娛樂節目要有新聞點，要有話題性，有新聞性才有關注，輕娛樂已經不能滿足觀眾了，大家在看節目的同時還想額外得到些什么。《非誠勿擾》、《我是歌手》都是重娛樂，需要一種社會的東西折射在里面，中國人習慣托物言志，不喜歡無聊的東西，需要有所收獲的。好的娛樂節目要有話題性，要有新聞點。這就是為什么《我是歌手》中洪濤團隊中很多人都是學新聞出身。

（4）不斷地調整節目內容。從第一期開播到現在，幾乎每一兩期節目內容就會發生一些微調。比如“從30首80年代名曲中隨機抽取一首”“網友票選最希望你唱的歌”等等。歌手們通過轉轉盤的形式抽取自己要挑戰的曲目，能否拿到自己所擅長的節目就完全靠運氣了。這樣不斷的微調，增加了節目的可看性。

（5）現場感染力強?！段沂歉枋帧返娜蠓▽毷恰俺?、觀眾和懷舊。”，不包括“背后的故事”。它利用不斷切換現場觀眾的反應來體現歌手演唱的感染力?？倢а莺闈龔娬{“我想告訴大家我們內部的一條法規：不準插罐頭（配音）掌聲，不準觀眾鏡頭移花接木，所有的鏡頭必須是真實同步的即時反應?，F場8臺即為只拍觀眾表情，記錄音樂的力量?！?/p>

當有人提出質疑說怎么每次都能看到有觀眾哭的時候，馬忠君提到：“這就是現場的力量——完全沉浸在音樂中，加上燈光音響的烘托，被感動并不出奇?！?/p>

（6）明星本身的號召力。以往的選秀，選手大都來自草根階層，她們的人氣和形象主要是靠比賽的曝光度來逐漸被人們知曉。而來參加“我是歌手”節目的選手，都是早已成名的歌手，并且大都來自不同的年代，這些歌手本身就有屬于自己的粉絲團和知名度。例如有消息傳出，本身是從選秀節目成名的楊宗緯將要參加該節目，他的粉絲們立刻在貼吧、微博等媒介上發布這一消息，大致內容都是號召大家都要來看這一節目。這就體現了明星效應要比草根階層一步步的被人們熟悉要快速很多。

2、劣勢分析（Weakness）

（1）真實性有待商榷。該節目是以“好聲音”為最重要的評判標準，為了顯示公平、公正，它通過采訪參與投票的觀眾，拍攝驗票的過程來贏得觀眾的信任。但其實整個流程最終還是由節目組來控制的，很難不去懷疑其真實性。

（2）節目播出時間限制。節目的播出時間為每周五晚上的10點，節目時長為兩個小時，結束時間為深夜12點。這些因素限制了一部分觀眾沒有辦法“撐”到那么晚去看完整場的節目，因此節目的收視率很難再有大的突破。

（3）保密工作難，節目現場感不強。節目采用錄播的方式，選手都是明星，其行蹤難以絕對保密，這使得劇透不斷，很現場參與錄制節目的觀眾通過微博提前一個星期就發布了排名情況，大大影響了節目的懸念性。

二、外部能力

1、機會（Opportunity）

（1）明星真人秀節目成為發展趨勢。 隨著網絡流傳的外國綜藝節目越來越多，國人漸漸熟悉了“真人秀”這種模式。如果要預測未來中國綜藝節目的趨勢，那就是明星真人秀超過草根真人秀，如《我是歌手》之類的節目，而且音樂模式節目還是目前最受各家電視臺歡迎的形式。

（2）整合市場資源，形成產業鏈模式。目前我國的電視節目管理和運營模式尚未成熟，許多資源分布和管理都較為松散，沒有形成一個體系。我們可以讓一檔節目在制作完成后，開發后續的衍生品。例如舉辦演唱會、發行選手比賽的歌曲唱片，利用新媒體的發展優勢加強產業鏈的延伸，創造更多的利潤空間，形成符合我國本土的節目品牌

（3）模仿創新是目前國內電視節目最具操作性的創新之路。從全球的真人秀節目來看，國外的真人秀目前已經成為了一套完整成熟的體系，目前國內比較成功的幾檔真人秀節目無一不是購買和移植過來的。因為我國真人秀節目發展初期，購買是可以利用最少的投入接觸到技術率先者核心技術最快捷的手段。等到經過一段時間的積累，我們再由模仿過渡到自主創新階段才是一條最具操作性的創新道路。

2、威脅（Threats）

（1）限娛令的頒布。廣電總局出臺新政“限娛令”，要求各地方衛視從2011年7月起，在17∶00至22∶00黃金時段，娛樂節目每周播出不得超過三次。各大衛視對此條令的頒布意見不一，大致可分為兩個陣營。第一個是以湖南、浙江、江蘇、上海等娛樂節目強勢為代表的地方衛視，通過多年的經驗積累，已經建立起了一套完整的娛樂節目體系，許多節目的Bible和制作班底大都已經敲定，不料卻突遇如此政策壁壘，簡直如鯁在喉分外難受；而其他地方衛視由于原本就不是走娛樂路子，自身的娛樂節目本來就不多也不強勢，因此普遍對這一政策抱以支持的態度。

這使得該節目在整個電視節目的大背景下就不占有優勢。

（2）節目形式易被模仿。由于我國電視節目版權保護法律尚待完善，因此，該節目的運行模式可能會在今后的一兩年之內不斷地被各大地方電視臺所模仿，直到該節目形式再也激不起觀眾們的任何興趣為止。

（3）自主欄目創新力低。我國國內許多超人氣節目大都是直接從國外買來的模式，幾乎不做改動的照搬上熒屏。例如在歐洲人氣高得嚇人，最高收視率達到30%左右的《Take me out》2010年被引進中國，它就是湖南衛視的《我們約會吧》。也是在同一年，中國從Fremantle media引進的綜藝節目《Got Talent and Idol》就是紅至今日的《中國達人秀》。到2013年底，中國大陸電視熒幕上將出現50個“洋模式”節目。

其實我國電視節目發展依靠豐富的人力資源具有很大的潛力，創新也并非難事。江西衛視在2006年舉辦的《中國紅歌會》，充分結合了江西這塊紅土地革命老區的資源，不僅順應了時代文化的主題——弘揚社會主義精神，同時還使人們在對各種“超男”“超女”視覺疲勞下產生眼睛一亮的效果。

（4）國內造星項目成軟肋。許多選秀類節目都會打出能夠讓普通老百姓實現一夜成名的口號。但事實是，這些“明星們”的受歡迎程度如天空劃過的流星般的比賽結束而被公眾快速淡忘，真正能夠在歌壇立于不敗之地的人少之又少。再加之國內唱片業很早就處于嚴重虧損的狀態，許多唱片公司也很少有勇氣去冒險提拔大量的新人?！?/p>

（作者單位：鞍山師范學院文學院新聞系）

責編：葉水茂