在初中三年美術課的課堂教學中,色彩造型的課時非常有限。就是這有限的課時,也被學生忽略了,因為沒有人把它當做一回事,大多數學生基本上是把它當成一種可有可無的東西。色彩對他們來講,從表面上看很熟悉,但實際還是很陌生的,因為他們平時從不會積極、主動地去觀察,去深入地了解色彩的特點,更不會去感受色彩所反映出的人的精神世界,以及所折射出的人文氣息。對于色彩造型那更是知之甚少,從普及和介紹的目的出發,為了使更多的學生能夠加深對色彩造型的了解,并初步掌握色彩造型的技法,對色彩造型有一個初步的認識,我在教學中進行了一些有益的嘗試和探索。
一、依據學生能力明確色彩造型目標
從整體看,初中階段學生的色彩造型能力較小學階段有了很大的提高,畢竟初中階段學生的年齡又大了幾歲,他們的認知能力又有了不同程度的提高。這也更有便于我們教師進行更高一層的教學。但我們還要看到其它一些因素的影響,如學生的身心發展畢竟還處于半幼稚半成熟階段,手眼的協調能力還有待進一步提高;小學階段繪畫技能訓練的不平衡;初中美術課時的壓縮;初中升高中的升學壓力等。基于這些因素,教師在制定教學目標時不可求高求全。初中階段是一個過渡,在造型訓練上要完成由小學階段的感知繪畫向成人性的理性造型的轉變,這需要一個過程。它表現在畫面上的物體不能只具備這些物體類的特征,而應具備其個體的特殊性。如畫一個蘋果,小學生大多是畫成一個圓圓的外形加一個果蒂,然后平涂上鮮艷的紅色或綠色。初中階段我們應要求學生注意到這個蘋果外形的特殊性,如它不一定很圓,它的色彩在光線下出現了由明到暗的變化。要使學生學會具體地觀察,不能憑概念去畫,而要根據觀察到的印象去畫。但對這種特殊性的表現教師也不可要求過高,不要把固有色、環境色、光源色、明度、純度、冷暖等色彩知識一股腦兒都灌輸給學生,要有選擇有漸進性。基于這種考慮,我制訂了這樣的初中色彩造型目標:能根據材料掌握正確的繪畫步驟,注意到畫面物體的明暗和冷暖變化以及大的色調的統一,具備初步的色彩寫實能力。
二、根據目標選擇適當的色彩造型設計
在色彩造型中,繪畫材料的選擇很重要,不同材料的作畫步驟和技法不同。現在色彩造型的材料一般多為水彩、水粉和油畫三種,在中學和小學階段又以水彩和水粉為主。在材料性質上,水粉畫顏料是粉質不透明的,它與膠水混合而成,使用時調和以水,可以瀉染涂抹成明朗輕快或擺放堆積成厚實豐富的不同感覺效果。水彩畫顏料是以膠水混合而成,作畫時以清水溶解畫于紙上,主要依靠白色紙底、水粉和顏料三者的相互交融、滲透塑造形象,畫面具有透明、輕快、濕潤的特殊效果。水粉和水彩是學畫者較好的入手材料,二者都便于攜帶,作畫方便。根據對初中色彩造型目標的分析和水粉水彩作畫技巧及過程的思考,我認為在初中色彩造型材料的選擇上,還是宜采用水彩顏料。這主要是基于以下幾點考慮:①水彩與小學階段有較好的銜接性。現階段小學的色彩畫材料多為水彩,學生對水彩顏料的性質特點較熟悉,有利于學生將主要精力放在造型方法的轉變上。②水彩顏料性質單純,而水粉顏料干后變淺,易臟易粉,短期內不便于學生掌握。例如畫一只深色的罐子,用水彩時只要從亮往暗,依次加深,利用紙面的濕潤保持其過渡的自然即可。而水粉在表現體積時則要依賴色塊明度的推進,這種推進有時要加白粉,有時要加黃綠等淺色,學生不易掌握得當。特別在暗部處理時,白粉使用不當極易使畫面顯粉氣。另外水粉在作畫時還要考慮顏料的厚薄,色彩混加不能太多,調色不能太膩等。眾多的注意事項必然分散學生的注意力,影響教學目標的實現。③水彩畫技法眾多,簡便易行,如撒鹽、針刮、使用棉球等,這些材料很好找,使用效果佳,趣味性強,對增強課堂氣氛、提高學生興趣都有幫助。④水彩可用毛筆作畫,學生在小學階段運用毛筆比較多,熟悉用筆特點,也便于學生處理細節。而水粉畫必須用方頭水粉筆,學生很陌生,畫面處理不好會顯得零亂和粗糙,影響作畫信心。
三、通過實物展示,增加學生對色彩及造型的興趣
實物展示,可以更好地貼近學生生活,把最真實的東西展現給學生,充分調動學生的視覺和觸覺,讓學生在品位玩賞中體驗實物作品的真、善、美,提高鑒賞和審美能力,激發他們進一步探索、創造和表現的興趣。同時可以從不同的角度去觀察物體造型,以及色彩的處理,更直觀、形象地拉近與學生之間的距離,變抽象為觸手可及,加深學生對色彩造型的認識,從潛意識里激發他們模仿和繪畫的沖動。使他們由懵懂狀態進入到認識的初級階段,其震撼力、觀賞性都比空洞的說教更有說服力。就如同在課堂中滔滔不絕去形容這個事物多么美好、多么壯觀,但沒有真實的體驗,學生體會不了其中的特色。一個課堂展示的實物具有代表性,它明確地指向學習目標,引導學生思考的前進方向。讓學生在欣賞的同時也使他們對美術造型問題有了更為發散的思考與參照,從中引申出對傳統文化的價值體現。在課堂教學中,雖然實物只是作為教學的輔助工具,但是我們也不能忽略和減弱它的作用。整個展示過程,學生見識了真正的造型、色彩,除了在視覺上得到一種欣賞外,也在與實物接觸的過程中,了解了美術色彩造型所蘊含的美好寓意,激發了學生進一步探究學習的愿望,為后續的表現打下基礎和創作的源泉,這是學生主動認識的過程。在這一過程中,學生是學習活動的主體,是主動的探索者,積極的思考者。并且通過教師提供的材料,讓學生親歷,并總結這些收獲,這是自己主觀探究的過程,從實物欣賞中體會到美術的美與樂趣,為審美情趣的培養提供很好的范例。初中色彩造型是一個轉變學生觀察方式和表現方法的階段,其課時有限。在這個過程中盡量不要讓學生把時間花在對另一種新的作畫材料的適應上,而應使用熟悉的材料。通過學習,在掌握了色彩造型的基本方法后,從水彩過渡到水粉也并非難事。我想只要能做到以上幾點,色彩造型就變得簡單了,真的就能為學生掌握了。
(江蘇省邳州市土山初中)