豐富語言 培養美感

古詩詞歷史悠久，詩作似浩瀚海洋，滋潤著一代又一代的炎黃子孫，陶冶著中華兒女的思想情操。我在課堂的古詩教學中，通過讓學生學習古詩、成語、寫話等，讓學生積累語言，培養美感。不僅讓學生感受語言美、理解語言美、鑒賞語言美，而且還要通過美的事物和形象，美的理想去感染學生，影響學生的情感和思想，去塑造他們美的心靈，學會創造美，從而達到積累豐富語言的最終目的。

一、感受語言美，激發學生積累語言的興趣

古詩的特點是短小精悍、字字珠璣，常常是一字道破天機。錘煉的語句包含著豐富的內容，一首好詩本身就是一幅優美的圖畫、一段精彩的敘述。這些美對于低、中年級的學生來說，要想充分地感受到，是有很大難度的。在教學過程中，我嘗試了多種方法，發現僅局限于詩句的讀音、釋詞、解句，就詩讀詩，往往不能達到預期效果。

美國著名的心理學家布魯納說：“學習的最好刺激，乃是所學內容的興趣。”的確，興趣是最好的老師。興趣是獲得知識、開闊眼界、豐富心理生活的最重要推動力。良好而有益的興趣是鼓舞和推動學生學習的一種動力。于是，學習古詩時，我充分地激發學生的學習興趣，將被動的、任務式的學習變為積極、主動、快樂的誦讀。孩子們學習時往往從興趣出發，對與他們日常生活較有聯系的內容學習起來特別起勁。如鄭燮的《竹石》和高鼎的《村居》這兩首詩，是學生們在許多學習篇目中較先掌握的。朗讀《竹石》時，他們覺得倍感親切，因為同是興化人，一種自豪感油然而生。通過反復朗讀，又產生了“千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風”的壯美，在不知不覺中感受了美。“兒童散學歸來早，忙趁東風放紙鳶”也是學生們頗感興趣的。放學回來還早，就趁著東風放起了風箏，別提多有意思了。這樣的詩句引起了孩子們的共鳴，這樣的畫面讓孩子們產生無盡的遐想。他們帶著這樣的情感去發現春天的美，無不陶醉在這大好春光里。這些美的形象、美的情懷呼之欲出，躍然紙上。只有讓學生在讀的過程中去發現美、體味美，認識美的本質，才能進而感受到語言的魅力，汲取知識的營養。

二、理解語言美，培養學生積累語言、理解語言的能力

誦讀的古詩詞雖篇幅短小，但是詩人所描寫的外物與內情融合在一起，就能創造出一種獨特的意境。美是形象之中的，想象創造的空間是巨大的。詩歌的本質就在這一點，給予無實體的概念以生動的感性的美麗形象。在初學孟浩然的《宿建德江》時，詩人的羈旅愁情，身在異鄉的孤單寂寞，學生是無法理解的，只有借助其他教學手段。如出示多媒體課件，在學生們的眼前呈現出畫面，調動起學生的感覺器官和思維器官，讓學生在腦海中自己描繪出這樣的一幅畫面：在暮色蒼茫中，一只小船停泊在薄霧籠罩的小洲旁。詩人立于船頭之上，舉目遠望，四處茫茫，曠野無垠，遠處的天空顯得比近處的樹木還低；他低頭望水，江水清清，江水中仿佛有一輪明月。有了這樣的感知，再指導學生抓住詩眼“愁”字：“愁”有多種，究竟什么樣的“愁”使得詩人寫下了這首詩。學生們進行一番了解之后，知道了詩人對自己的功名抱有很大的希望，懷著一顆熱情的心奔入長安，本想博得皇帝的重用，但卻事與愿違，被君主所棄，壯志難酬，長期壓抑著憂郁。這正是“愁”之原因。天色已晚，夜幕降臨，這是在外奔波了一天的人們該回家的時候，而詩人卻孑然一身。面對這四野茫茫，江水悠悠，明月伴孤舟的景色，他更思念家鄉，掛念親人。此時此刻，他仕途的失意，理想的破滅，人生的坎坷，漂泊的惆悵，還有思鄉的愁緒……一齊涌上心頭，又添了一縷新愁。至此，學生把畫面上的景色和畫面上見不到但能體味到的詩人感情融合到一起，走進這情景交融、和諧的藝術境界。在境界中，感受美，理解美，這就盡顯了語言的張力。

三、鑒賞語言美，培養學生感受語言的能力

單純地學習古詩并不能完全體味詩之美所在。柏拉圖說過：“音樂把節奏與樂調的強調力量侵入心靈的最深處。”教學古詩時應充分地利用音樂，使音樂融入古詩，并給予學生充分的時間和空間，讓他們的個性得到展現和流露。讓學生在音樂中學古詩，把學生帶入音樂的天地、藝術的王國、美的境界中去，在音樂與語言締造的天地間自由飛翔。聽了杜甫的《江畔獨步尋花》、顏真卿的《勸學》、李白的《早發白帝城》等配樂詩朗誦后，學生感情的琴弦被撥動了。老師的現場朗誦，陣陣悅耳的曲調都給他們留下了深刻的印象。他們突破了時空的界限，就這樣神游于古詩創造的藝術世界之中流連忘返。在剛開始學習成語時，出示了“春光明媚”“春暖花開”等成語，學生們隨即說出更多有關春天的成語，“春意盎然”“春色滿園”“五彩繽紛”等，這些成語使他們沉浸在大自然的美景之中，通過理解美，鑒賞了美，受到了美的熏陶。學生在如癡如醉的藝術享受中，使自己的感情得到升華，受到教育，在欣賞中認識了美。

四、創造語言美，培養學生運用語言的能力

在我國古老的文化建設中，詩與畫是一種十分密切的姐妹藝術。古詩的特點是詩中有畫，畫中有詩，詩與畫互相生發，相得益彰。一首詩往往就是一幅山水畫，一幅田園風光圖，有著濃郁的國畫韻味。詩中的畫面是靜態的，要想從文字到圖像，需要形象思維的加工過程。

賀知章的《詠柳》，讀來朗朗上口，易于理解。有學生主動要求通過繪畫來表現詩歌的內容。頓時，二月的春風，萬條柳枝仿佛在眼前出現。學生在繪畫的過程中還一邊討論一邊思考：畫些什么？怎樣畫更好？多么和諧的合作氛圍！在這樣的自主學習中，他們各抒己見，有的學生還配上了許多描寫春天的成語，甚至把詩編成了一段美文，在學習詩歌的同時，也訓練了寫話。他們還通過寫話、繪畫、成語等更深化了對詩歌內容的理解，謀求了一種與眾不同的理解，培養了創造性的思維。

雖然學生年齡小，但在理解美方面有他們獨特的年齡優勢。除了繪畫，學生們還想到了編故事，如《送元二使安西》，這是詩人王維送別朋友的詩，送別時的話語、場面都成了孩子們創造的素材，他們能展開豐富的聯想，理解詩意，充實內容。學生的種種表現，不正是語言創造的表現嗎？對古詩進行創編，或唱、或演、或畫都大大地激發了他們的興趣。每一個學生都具有創造的潛能，我們應該樹立學生的創造觀念，開發學生的創造潛力，養成創造的習慣，從而使他們能“真正成為以創造為己任的創造性學生”。雖然學習時間短，但卻讓學生們受益匪淺，這樣的學習不僅豐富了他們的語言儲備，也培養了他們的能力。

古人云“教學相長也”，的確，在學生們一雙雙清澈的眼眸中，我看到了他們對知識的渴求，對未來的展望。從學生們的身上，我找到了前進的動力，奮斗的源泉。教師是學生們前進的引路人，是學生們在浩瀚的知識海洋中前進的航標燈。我要做的還有很多，教育之路任重而道遠，在今后的教學過程中，更要通過美去感染、去熏陶學生，豐富、凈化學生的情感，讓他們在生活中感受語言美、鑒賞語言美、理解語言美、創造語言美。因為語言無處不在，美無處不在，美在我們心中。