畫內畫外的話

○ 彭見明

一、袁紹明——古嵐不古 山風肆掠

（袁紹明，又名古嵐，中國畫家，湖南省畫院專職畫家）

古嵐事書畫，有獨思、有妙想、有叛逆。既不想仿效古人，也不愿隨波逐流。我讀他的書法，線條是斷無規律、信筆而游的。很多時候，走著走著，差點就掉到懸崖下面去了，卻又總是能收住腳。一群字，恣意亂碼，稀處難見炊煙，密處擠得喘不過氣來，卻又不至于荒涼和爆炸。古嵐寫字，下的是殘局、玩的是險棋，但他有把握控制局面，收拾妥當，這就要有妙招。敢冒險難，能化險為夷更難。古嵐的字，蔚然已成書界新風。

古嵐的畫亦如字，其構成力破陳腐，沒有道理可講。小心畫著幾間溫馨的房子和幾株安詳的樹，猛的又將其置于懸崖峭壁上，再扯出一大片呼啦啦的云來裹挾著，一動一靜，一驚一乍，叫那看畫的視覺不能平靜。古嵐還喜借扇面的曲線來打破構圖的板結，總是在想方設法讓畫面沖出通常的概念。不少人會問，畫也能這么畫？但對于藝術而言，這不是一個問號，而是一種藝術期待，是一個不俗的評價。藝術如果能讓公眾不斷跳出這樣的問號，就好了，就是百花齊放、群雄并起、各領風騷的藝術之春來到了。

藝術表現手段的辯證施治，直接決定藝術品格的高下，看來古嵐是深諳此道的。

二、歐陽智——溫暖的堅實

（歐陽智，工筆畫家，原岳陽市文聯副主席）

上世紀七十年代初，歐陽智先生在平江縣劇團畫舞臺布景。我那時候才十幾歲，剛到劇團工作，小的時候也愛寫字畫畫，但沒有看到過這么大的筆和這么多的顏料，很高興，一有空就去幫先生畫布景，用公家的顏色來滿足個人的愛好，很開心，也很賣力。

不久先生調走了，我便接他的班做了舞臺美工。后來先生調岳陽市文聯工作，仍舊畫畫。不巧我又做了他的同事。不過我將畫筆換成了鋼筆，寫文章。因藝結緣，幾十年來，我們從沒間斷過交流與切磋。

一眨眼先生便是古稀之人了。許多文學作品形容一個人的幾十年，往往愛使用風風雨雨、飽經滄桑之類的沉甸甸的句子，但我心目中的歐陽智先生，卻活得很簡單，而且思維敏捷、行動利索，沒有一點老態。幾十年來，他似乎只對一件事感興趣、也只做一件事，那就是畫畫。除了畫畫，他沒有任何其他嗜好，喝酒、打牌、釣魚、洗腳、旅游等等好玩的事情，在他那里，都不如畫畫這般具有持久而新鮮的快樂。如此執著癡迷，要不畫好都難。

歐陽先生生性喜靜、愛整潔，畫家中很少有他這樣干活辦事有條有理、干凈整潔的，他用大刷子涂抹幾丈高的舞臺景片，干一天身上可以不濺顏色，而我等上一陣就成了花臉。離開劇團后的歐陽先生，果然就專事工筆畫。他的選擇是對的，一個人的性情、稟賦、修養，直接決定他（她）的藝術面貌。沒有足夠的耐性、沒有安靜的心境、沒有細膩的表述，是不能勝任工筆畫的，而這些恰恰是先生的長處，于是他與工筆畫結緣，可謂一拍即合，稱得上是“佳偶天成”。

歐陽先生的大半生，在平江的青山綠水中和洞庭湖的浩瀚波濤間度過。山林是鳥族富足和安全的故鄉。壯闊的東洞庭湖，是我國著名的濕地，每年有數十萬只來自西伯利亞的冬候鳥在此過冬。他生活在一個鳥雀成群的土地上，更是一個愛鳥的人，我同他，曾經穿著齊膝深的雨靴，在變成了茫茫雪原的湖州上艱難跋涉，然后長久臥伏在雪地上，靜靜地觀察鳥族。鳥族的和睦共處、相親相愛、自由自在、美麗快樂，令他感動，也能夠讓他的心境干凈快樂。他選擇鳥族作為工筆畫創作素材，其實也是選擇了他靈魂的落腳處。花了幾十年功夫敬鳥、愛鳥、觀鳥，能夠知鳥性識鳥音的歐陽智，當然便有資格、有能力、有底氣畫好鳥了。

歐陽先生畫畫，走的是“野路子”，他沒有進過、也沒有機會進美術學院學習，但這并不影響他成為一個畫家，更不會影響他畫好畫。“野路子”的好處是藝術感知會更接近本真和率性，本真與率性，往往是藝術品中最珍貴的部分。事實上，老師是無處不在的，面對一幅傾心的好畫便如同見到了老師，足可悟出老師的妙處，何須一間教室和一番言辭？十多年前先生在臺灣故宮博物院讀到明代畫家呂紀的工筆畫后，愛不釋手，回來就臨摹他的作品，一口氣就埋頭臨了五年之久。這樣，在他的花甲之年，完成了他的學院之旅。

與生俱來的審美感和虔心的藝術借鑒，長成了一個畫家豐滿的雙翼。低調、虔誠、堅定的歐陽智，在古稀之年鄭重拿出他的佳作結集、展覽，我相信他給予人們的感覺，不僅在畫上，還會在畫外。畫上，是溫暖、是潔凈、是輕言細語、是含情脈脈、是細膩豐盈、是巧工慢活。畫外，是精神、是毅力、是堅守、是嚴謹。一個人設若這么去做事，沒有什么做不好的。

三、周玲子——大道之行

（周玲子，中國畫家，湖南省畫院專職畫家，省青年美術家協會主席）

每讀周玲子的畫，必同時跳出一幅與畫沒有關系的景象來——在我的老家平江縣連云山下，有一個塅落里曾經矗立著一棟巨大而精美的古典建筑物。在我十幾歲的記憶中，那屋子剛是門面就有一百多米寬，內面藏著數以百計的房間和數不清的天井和廊道。門前的池塘與房屋一樣闊大，四周不老的青山和田野里四季莊稼的顏色，清晰地洗映在水中。平江有四大旺族，在這個縣份的歷史上輝煌了許多年。每族必有大宅院，這是其中之一。我那時每見這雍容華貴、器宇軒昂，卻又從容淡定、和藹可親地與大自然融洽相處的大家氣象，必肅然起敬。當然這座耗時上百年才整體完工的周家大宅，如今已是蕩然無存。于是我的記憶只能漂浮在周玲子以及他的伯祖父——大畫家周令釗的畫作里——他們同是周家后裔。

周玲子的畫不顯山不露水、色彩華美沉著、線條流暢穩重、人物安詳機敏，與我印記中的周家大宅何其相似。

周玲子沒有在自己的祖屋里住過，甚至無緣見過她的偉岸，但她身上畢竟流淌著從這幢豪宅中走出去的人身上的血液。我實在解釋不出宗族風水與后裔有什么關聯，但周玲子的言行舉止，又是公認的大家閨秀風范，這樣我就覺得一個人的生成，就如一棵樹的生成，與土壤、水質、陽光必然相關一樣，絕不是個孤立的事件。

然而周玲子又不是一個弱不禁風、陰柔有余而陽氣不足的大家閨秀，她就敢和她先生開著一輛底盤很低、質量也不怎么樣的轎車去青藏高原爬雪山過草地，一跑就是幾十天，幾度陷入困境。一個看似柔弱的女子，內心之堅韌強大，恐怕是很多七尺男兒都不能匹比的。

如果我們仔細閱讀周玲子的畫，絕不是當下大同小異中的輕描淡寫之作，除了我上面說過的風度之外，還有風骨。風度重要，風骨更重要，玲子的畫無不隱隱潛藏著一股凜然之氣，我很喜歡她猛然拉出去的一些剛健飄逸的線條，這就足以表現出她本質的從容柔美和內心強大的統一。

剛柔相濟是一個哲學命題，是一種生命境界，何嘗又不是一種藝術高度？一個藝術家如能恰到好處地這樣去掌控創作情緒，把握好這個辯證關系，可謂大美、可成大器矣。

四、唐全心——蓄氣養勢方登高

（唐全心，水彩畫家，原岳陽樓管理處美工，現為珠海專職畫家）

二十年前我讀唐全心的水彩畫，讀出兩個字來：氣勢。二十年后再讀，還是兩個字：氣勢。氣者，氣韻暢達。勢者，挺拔剛毅。一架好山要稱作雄偉，首當必有磅礴之勢；一條壯美的河流，不可或缺波濤洶涌；一個豪邁的戰士，當氣壯如牛；一個優秀的民族，必血性錚錚……

顯然，衡量藝術之美，因人而異，是有多重審美標準的，氣勢只是其一，卻是重要的部分。有好氣好勢的作品，就如同高山、大河、勇士在世間的位置。就藝術的綜合感染力而言，無疑是大道，是高度。每當我們讀到豪邁的文章時，會形容其為“力透紙背”，畫亦如此。

在我們的閱讀經驗中，水彩畫一般是要畫得水彩淋漓、甜潤逼真的。一般很少使用中國畫慣使的焦墨與皴擦，也不能像油畫那樣堆積顏色。因這一畫種的特殊性，水彩畫恐也很難做到崢嶸凌厲。

但看唐全心的水彩畫，卻全無了柔媚光鮮，用筆設色大多橫沖直撞，斑剝粗礪，斷無了水彩畫的慣常規矩，給人的第一感覺，無不是鏗鏘之氣撲面而來。

二十多年前，唐全心住在岳陽樓旁洞庭湖畔的一個有些東倒西歪的小平房里，朝西南的窗戶外面，是氣象站的一片小草地，草地上有一個測風雨的小儀器。洞庭湖無風三尺浪，那濤聲和魚腥氣，離唐全心的畫案，也就只二三十米，這對于藝術家來說很重要的東西，就晝夜不息地撲到唐全心的書案和心頭。那來自天然的濤聲和魚腥氣之所以重要，因為那便是大氣和大勢。唐全心應該是住進樓房的，因戀著這一份氣勢，而選擇了堅守陋室。我們那時常去他的陋室里坐，看他用筆像浪推浪那么在紙上肆掠，就明白了他為什么要住在這里，為什么要這么畫水彩畫了。

唐全心生性豪爽，有酒必喝，一喝必醉，這恐與他祖祖輩輩生活在洞庭湖邊有關，勢必要遺傳下來些湖泊狂放的一面。畫為心跡，這也讓我們不難想到，唐全心是不會畫柔媚的東西的。

愿湖泊的氣與勢，成為唐全心藝術靈魂永遠的支柱。