微型音樂調查理念下民間戲班中的藝人研究

摘 要：民間戲班中的藝人是構成民間戲班的第一要素，藝人的生存狀態直接影響著民間戲班的發展趨勢。因此，本文以民族音樂學實地調查中的微型音樂調查理念為出發點，選取典型性、代表性的藝人進行研究分析，從而論證藝人在民間戲班中的重要性，并將此作為探究特定區域內某一音樂事象的關鍵切入點。

關鍵詞：民間戲班；藝人；通劇；傳承

中圖分類號：J607 文獻標識碼：A 文章編號：1007-0125（2013）09-0030-02

一、弁言

微型音樂調查是民族音樂學實地調查的類型之一，其主要面對的調查對象“往往是一個民族或一個地區廣闊音樂事象構成面上的一個‘點”，這就意味著在微型音樂調查理念下，民間戲班中的藝人無疑成為這個至關重要的“點”。 一個可以正常運作的民間戲班，是具有一定主觀意識和較強能動性的群體，而組成戲班的每一位藝人，都是這個群體中的“點”。作為構成戲班的直接因素，同時也是第一要素，藝人們組成了戲班，通過各自的表演功底、唱念技藝、舞臺駕馭能力等等實現“戲”的直觀呈現。戲班中每位藝人的本質特征、主要任務皆有不相同，他們在特定的劇目中扮演各自相應的角色，無論是主角還是龍套，都是通過自身的直接表演向觀眾演述故事、表情達意。因此，藝人是戲班的根本，是戲班的魂，是在對民間戲班研究中不可忽視的立足之處。

目前可見的關于民間音樂藝人的成果形式和內容較為多樣，各類著作、報刊、廣播電視、數字網絡等媒體中皆有出現。至于專業學術領域中，則多為針對某一民間音樂品種中的個別藝人進行直接訪談或間接觀察的。縱觀其中，涉及對民間戲班藝人的研究較少，而以某一藝人作為個案專題研究則更少。但作為民間戲班來說，藝人為其根本，故筆者借此文嘗試從微型音樂調查的理念出發，以南通通劇藝人嚴淑娟為個案展開一次初步的嘗試性研究，以期探尋藝人對于民間戲班的重要意義所在。

二、個案分析

對于民間戲班藝人個案研究的選取來說，應具有一定的典型性或代表性，“既代表自己”也代表該區域范圍內該劇種所有藝人“整體形象的化身”。故此，筆者通過近幾年多次的實地調查，結合演出現場的群眾反響、劇團其他成員的評價，以及直接的面對面訪談等途徑，對多個劇團的幾十位藝人進行篩選，最終確定以江蘇省南通市民文通劇團的嚴淑娟為個案研究對象。

（一）從藝經歷

藝人嚴淑娟，女，人稱二候、嚴二，70年代出生，初中學歷。16歲那年嚴淑娟進入當時的南通四安鄉通劇隊，師從上僮子的魏云師傅，從唱腔學起，從“站班” 做起，逐漸在演出中扮演各類小角色，如帝王身邊的侍女、官家的丫頭、酒肆中的跑堂甚至年少小孩等等。如今的嚴淑娟是南通民文通劇團里的一名全職藝人，扮演花旦、老旦、彩旦等各類旦角或按劇團安排客串其他配角。

在筆者與其進行的面對面訪談中得知，嚴淑娟的從藝之路并不是一帆風順的。據筆者深入考察，當年嚴淑娟所在的四安鄉通劇隊成立于20世紀八十年代初，在南通地區頗有名氣，團中藝人多大二三十人，屬規模較大的通劇劇團編制。而后隨著四安鄉通劇隊的解散，嚴淑娟與其他若干團員一起在如皋開始了為期四年的“流行小班子”生涯。就這樣到了嚴淑娟21歲時，她在相識姐妹的勸導下放棄了一度喜愛的通劇，南下到深圳進入服裝廠工作。一晃就到了25歲。雖離開通劇這一行多年，但嚴淑娟的心中一直葆有著那份對通劇的熱愛和眷戀。因此，當她得知南通的夏泉成立了通劇團時，她毅然辭去了深圳的工作回南通加入劇團，一演就是十幾年。光陰如梭，由于團長夏泉身體出現病痛，沒有能力再操辦該劇團，嚴淑娟無奈與其他團員一起轉入了南通市民文通劇團，一直演出至今。

筆者在六七年的的實地調查以及與多個通劇劇團藝人的交談中了解到，大多數通劇藝人都與嚴淑娟有著類似的從藝經歷。由于很多主客觀方面的原因，藝人們往往會輾轉于多個劇團中，由此也體現了南通通劇團在某種程度上的不穩定性，這也是地方小戲劇團生存與藝人發展亟待關注與解決的問題。

（二）傳承方式

如上文中筆者所述，嚴淑娟16歲起初進通劇劇團，開始跟隨劇團藝人學習通劇。據其回憶，當時的學習沒有過多的系統性，概括來講就是在演出中鞏固學習成果，在學習中培養演出能力。一般是以師傅的口頭說、唱講授和身段比劃為主要形式，師傅唱一段嚴淑娟學唱一段；師傅配合演唱做動作，嚴淑娟依照模仿。由此可見，南通通劇的傳承也是采用的“口傳身授”之模式，這與中國民間音樂的傳統傳承方式一致，也是人類音樂文化傳承的重要方式之一。

此外，由于通劇在表演過程中使用的是南通當地的方言，因此通劇的傳承也必須建立在南通方言這一母語基礎上。從民間音樂特有的地方色彩角度來看，說、唱語言的地方性以及表演中土語、鄉音的使用，往往是地方戲曲最具特色之處。也正因此，才出現了不同的地方方言與相適應的唱腔曲調結合，形成各個地方戲曲之間最大的差異。

（三）演出情況

嚴淑娟所在的民文通劇團頗受當地群眾歡迎，因此每年一般從農歷正月初三開始演出到五月底進入休息階段，到農歷七月下旬再重新開始，直至11月下旬結束并休息，待來年。其實據筆者考察，對于南通的通劇團來說，普遍在春季與秋季的演出場次較多，算是旺季。由于通劇的演出幾乎都是室外空曠場地塔臺表演，所以對于天氣也有一定的要求，盛夏過熱、嚴冬過冷，都不適合演出，因此在農歷六月以及臘月劇團處于淡季狀態，基本少有演出。通劇的演出一場大約三小時左右，演完一個劇目。一般天氣寒冷時多為上午、下午各一場，而天氣暖和時下午、晚上各一場。如此，嚴淑娟每年大概有七八個月在南通各地演出，平均每年兩百至三百場。

據訪談中嚴淑娟透露以及筆者實地觀看，該劇團常演的劇目多為通劇的傳統劇目，如《王清明合同記》、《陳英賣水》、《劉全進瓜》、《李兆廷退婚》等，也有個別移植其它劇種的劇目，如《珍珠塔》、《分裙記》等等。這些劇目絕大多數是以封建社會下婦女命運為線索，故事通常悲戚、多舛，但往往是“大團圓”式的完滿結局，觀眾在感受通劇高亢唱腔及精彩劇情的同時，也從戲劇中體會到了悲喜交加、苦樂交錯的人世情愫，符合中國人幾千年來形成的特定的道德情操與審美情趣。

三、結語

南通通劇已被納入我國“非物質文化遺產”名錄之中，在各級政府、各類媒體的宣傳下，引起越來越多業余愛好者與專業學術領域的關注，不少關于通劇歷史、現狀以及音樂形態的研究日新月異，但將視角投射在藝人身上的則極少，這也是對于研究南通通劇者們應該加深關注的焦點。沒有藝人就沒有戲班；沒有戲班，談何劇種的傳承與發展。

同時我們還應看到，藝人作為民間戲班的直接構成要素具有其自身的本質特點，思維想法、生存狀態以及個人發展都會受到內在主觀因素以及外部客觀因素的雙重影響，這也是社會音樂活動中不可否認也不可忽視的現象。

參考文獻：

[1]伍國棟.民族音樂學概論[M].北京：人民音樂出版社，1997（03）.

[2]板俊榮，伍國棟.區域音樂文化的主題——樂人個案研究——以慶陽嗩吶藝人馬自剛為例[J].北京：中央音樂學院學報，2010（08）.

[3]傅謹.戲班[M].北京：北京大學出版社，2010（01）.

[4]歐陽啟明，歐陽中石.中國戲曲表演體系研究[M].北京：文化藝術出版社，2010（04）.

[5]王潔.南通僮子祭儀中的戲曲音樂因素[J].北京：中國音樂，2007（01）.

作者簡介：

王潔（1982-），女，中國傳統音樂理論與研究方向碩士，南京曉莊學院音樂學院講師。