孫藝潔,方迪星
(湖北科技學院藝術(shù)學院音樂系,湖北咸寧437000)
舞蹈是通過人體的肢體動作或身體形態(tài)來表現(xiàn)靈魂存在的藝術(shù)形式。舞蹈表演要求靈與肉、情與思、技與藝、意與形的高度和諧與交融。舞蹈演員的專業(yè)水平固然重要,但是在舞蹈作品成型之前,舞蹈編導的創(chuàng)作同樣重要。舞蹈編導都是經(jīng)過幾個步驟來完成一部舞導作品的,即題材的選擇、舞蹈結(jié)構(gòu)的處理、舞蹈動作的創(chuàng)編。每一個過程都需要舞蹈編導用心感受生活,然后經(jīng)過專業(yè)的舞蹈技能處理,才能很好地完成一部舞蹈作品,這其中任何一個過程都被動地隱含著編導的種種心理特性。
一、舞蹈的思維 人的思維特點某種程度上能夠透露出其部分的心理特點。“舞蹈思維”表現(xiàn)于舞蹈家的思維過程(即創(chuàng)作構(gòu)思的過程)和舞蹈家的思維結(jié)果(即舞蹈作品的誕生)。舞蹈創(chuàng)作最不可缺少的元素是舞蹈動作,動作是引發(fā)舞蹈思維運動的源泉,又是傳達舞蹈思維的信息載體。舞蹈由動作(原始材料)始,到動作(舞蹈語言)終,這是舞蹈者的思維與其他藝術(shù)家思維的本質(zhì)區(qū)別。
舞蹈創(chuàng)作的思維是抽象的,但舞蹈表現(xiàn)的結(jié)果是具體的,舞蹈的動作表演只是賦予思維以可觀的內(nèi)容,是一種實現(xiàn)形式。總之,舞蹈這種藝術(shù)形式將舞蹈內(nèi)容反映出來的思想和理念以一種客觀、可視的動作形式表現(xiàn)出來,從內(nèi)涵、空間和時間屬性上構(gòu)成一種大眾可以真實聽到、看到、感受到的藝術(shù)表演。
二、舞蹈題材 舞蹈題材是舞蹈作品中心內(nèi)容一個重要的思想向?qū)В璧割}材選擇與確定過程中即伴隨著復雜的心理過程。從理論上來講,舞蹈編導從三個方面來闡述舞蹈題材,它們分別是“心靈撞擊”、“選擇題材”、“思維轉(zhuǎn)化”。“心靈撞擊”是指客觀生活情景中出現(xiàn)的某些事物,引起了編導的注意與觀察,這種心靈與精神上摩擦出來的火花,誘發(fā)出編導創(chuàng)作沖動的心理反應。這種對客觀生活情景產(chǎn)生創(chuàng)作沖動的動因有兩方面,一是指現(xiàn)實生活中的事物或者事件情節(jié)基本符合大眾的審美觀點和審美傾向,二是指客觀生活情景比較適合舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)形式。“撞擊”雖然是主客體一見鐘情的邂逅,但并非是毫無心理準備的相撞,而是以多種因素所構(gòu)成的心理準備為前提。
創(chuàng)作的過程其實也是心理“撞擊”之后“選擇題材”的過程,從心理學上分析,人在任何時機下做出的選擇都暗含著人的心理特性,舞蹈編導不論是對舞蹈題材的選擇還是舞蹈動作的選擇都既是一種創(chuàng)作行為,更是一種心理現(xiàn)象。舞蹈編導在做選題時,一般會從兩個層面上進行,一是選擇事物的可表現(xiàn)性、可舞性、可觀賞性,包括事物的外部形象、形態(tài)、動態(tài)或者情態(tài)的形象描繪以及靜態(tài)中事物的內(nèi)在情節(jié)推動,這一方面是可以暗含在整個舞蹈作品中,觀眾可以感受欣賞到的具體舞蹈形象。另一層面是指舞蹈編導從社會各種人物內(nèi)心世界的波瀾起伏中能夠把握的精神“撞擊”,側(cè)重于表現(xiàn)人的心理活動或者人在事件中的性格特點、情感傾向等。
最后,舞蹈創(chuàng)作的重要過程即為“思維轉(zhuǎn)化”。“轉(zhuǎn)化”是舞蹈選材心理過程的高級階段。通俗地說,就是舞蹈編導通過生活事物情節(jié)發(fā)生的精神“撞擊”,通過各種篩選,選擇出舞蹈創(chuàng)作需要的表述語言,最后編導再努力將生活中的這些真實“語言”轉(zhuǎn)化為藝術(shù)上的語言,轉(zhuǎn)化不僅決定作品的表現(xiàn)內(nèi)容和表現(xiàn)形式,同時也決定著舞蹈語言的編創(chuàng)走向,決定著作品呈現(xiàn)于舞臺時的美感情調(diào)。
三、舞蹈結(jié)構(gòu) 所謂的舞蹈結(jié)構(gòu),就是舞蹈家對現(xiàn)實時空感知后的主觀再造,以舞蹈作品的形式表現(xiàn)。
舞蹈結(jié)構(gòu)的功能體現(xiàn)在三個方面,即基礎性功能、表現(xiàn)性功能和審美性功能。表現(xiàn)性功能和審美性功能一般是通過舞蹈結(jié)構(gòu)的處理,使得舞蹈動作在時空變化中自然銜接,使舞蹈具有美感,在觀眾面前更好地進行舞蹈思想的呈現(xiàn)以及延伸。同時舞蹈結(jié)構(gòu)的處理也很重要,它是舞蹈編導的一種藝術(shù)思維的創(chuàng)造,充分運用舞臺的三維空間,使得作品中的客觀情節(jié)藝術(shù)化表現(xiàn)出來,這種結(jié)構(gòu)創(chuàng)作的過程需要舞蹈編導結(jié)合自身的多種心理活動,將整個舞蹈結(jié)構(gòu)的舞段設計、音樂情調(diào)、情緒起伏、舞蹈形象以及道具服飾的特色等融入到舞蹈結(jié)構(gòu)的構(gòu)思之中。舞蹈作品若是按照故事發(fā)生、發(fā)展、高潮到結(jié)局的順序進行作品的構(gòu)思,屬于線性思維范疇,一般是故事敘述性比較強的舞蹈題材.若是依據(jù)事件的內(nèi)在邏輯或人物的內(nèi)心活動進行多方面的構(gòu)思,屬于塊狀思維范疇,不論是線性思維還是塊狀思維,都是為了更好的表現(xiàn)舞蹈作品。
四、舞蹈的動作 20世紀最重要的舞蹈家瑪莎·格賴姆曾多次提出,舞蹈對于人類來說,最基本的功能就是通過身體動作傳達信息,最重要的是通過動作來感覺舞蹈的意境,從而使人們意識到生命的存在。“表達感情”也正是每一位舞蹈家進行舞蹈創(chuàng)作的動機,最終達到舞以傳情,舞以渲情。舞蹈家們用自己的身體語言強調(diào),舞蹈是一種經(jīng)驗,而這種經(jīng)驗,則代表了舞蹈家的生命觀、價值觀、世界觀。由此格賴姆著重指出,舞蹈動作它不屬于理智,而屬于神經(jīng)反應作用。美國舞蹈家露絲·圣丹妮絲強調(diào)舞蹈是一種生命的經(jīng)驗,是一個更加接近人類內(nèi)心欲望的世界。德國現(xiàn)代舞的“開山鼻祖”魏格曼強調(diào),舞蹈是無法壓抑的種種人類的經(jīng)驗,人是由于內(nèi)心的狂喜或歡娛的沖動而跳舞,由于內(nèi)在的感情,使舞蹈家們將生活的步伐變成舞蹈的步伐。由此可見,一部舞蹈作品的誕生,不僅要求舞蹈表演者的心身契合,而且更是舞蹈編導心理歷程和肢體的外在表現(xiàn)過程的完美結(jié)合。
舞蹈作品中的舞蹈動作雖是編導為舞蹈表演編創(chuàng)的固定動作,但是創(chuàng)編的過程也不是隨意的運動,生命有著自身的目的性,動作屬于人類真正的智慧、情緒和精神狀態(tài),在有意識與無意識的動作之間,尤其是一些看起來似乎缺乏表現(xiàn)價值的細微動作之中,特別解釋著不易被人察覺的內(nèi)在矛盾沖突。內(nèi)心情感的變化,往往影響動作的幅度,人的內(nèi)心活動,常常被動作揭露無疑。人體動作每一個的細致轉(zhuǎn)變,任何一個簡單姿態(tài)都顯示出我們內(nèi)在生命的某些特點。劉青弋老師在《現(xiàn)代舞蹈的身體語言》闡釋道:“接近頭部的空間屬于智慧;向人體前面伸出的姿態(tài)被認為最富于活力;側(cè)向動作更多情緒和擴張意味;向后身的姿態(tài),有消極、否定等意味。這一理論,對于正確認識身體不同區(qū)域的表現(xiàn)功能,借助舞蹈動作的手段,將心理、情緒和身體能量進行組織合作,通過身體動態(tài)特征對人的個性心理研究提供了重要的啟示。”
19世紀末,舞蹈家弗朗西斯科·德爾薩特就曾提出這樣的理論:“內(nèi)心情感的變化,往往影響動作的幅度,人的內(nèi)心活動,常常被動作揭露無疑”。舞蹈創(chuàng)作過程不僅是編導完成作品的過程,也是編導通過一部舞蹈作品反映其內(nèi)心感受的過程,編導從思維的角度、選材的過程、創(chuàng)作的種種心理現(xiàn)象,通過舞蹈動作達到了釋放,創(chuàng)作的手法可以通過學習獲得,但是真實的心理情愫是需要長年累月的不斷學習、觀察生活、反復經(jīng)驗形成的一種個人比較固定的“脾氣秉性”。在心理學上,一個細微的動作就可以洞察一個人的心理特性以及性格方面的特征,每個人對同一件事物的理解各有不同,也體現(xiàn)出了人與人之間的性格差異和心理素質(zhì)的不同。舞蹈編導為一部舞蹈作品刻意編創(chuàng)舞蹈動作,刻意之中編導把自己的自然理念導向與心理傾向融入其中。