流行歌曲與流行演唱呼吸

摘要：通過多年對流行演唱的學習和研究，以及無數次的社會實踐，我深深地體會并領悟到新時期的文化藝術既是傳統的，又是現代的；既是民族的，又是世界的。在這個世界音樂文化已進入多元化的時代，我國樂壇繁華似錦，爭奇斗艷。而流行音樂及流行演唱在我國范圍內更具有強勁的輻射力和廣闊的覆蓋面。在不同的聲樂流派中，流行唱法既吸收了傳統唱法的精華，更融合了國際流行音樂的元素，以其新穎，多樣，前衛，表現力強，感染力強，受眾面寬等突出特點，在我國樂壇占有一席之地。但總的來說，一切唱法只有科學與不科學之分，流行唱法當然也要遵循這個規律，才能更具有藝術品位，技術含量和藝術生命力，而在科學發聲方法的整體運動中，呼吸占有至關重要的地位。

關鍵詞：流行歌曲；流行唱法；發展；呼吸；訓練

1 流行歌曲與流行唱法的概述

1.1 流行歌曲的概述

1.1.1 流行歌曲的發展

流行歌曲盛行與二十世紀，但其產生和萌芽要早的多。它是一種通俗易懂，在社會上廣泛流傳，深受普通人群所喜愛的一種新的歌曲形式，在建國后，由于當時的歷史情況流行歌曲未得到發展，直到70年代才抬頭，而這期間大都受到了港臺流行歌曲的影響。而在九十年代到來之際，在我國音樂文化領域內，流行歌曲進入了一個飛躍發展的年代。歌曲數量之多，水平之高，幾乎遍及了我國所有角落。而隨著演唱方法的不斷提高，伴奏方式的不斷豐富，已為流行歌曲的發展提供了多方面的豐富經驗，而流行歌曲的創作，既有著和其他歌曲共同的創作規律，又有著自身特點。

1.1.2 流行歌曲特點

（1）節奏：流行歌曲的特征十分明顯的表現在節奏方面對古典音樂節奏的突破。流行歌曲的節奏和節拍多包括在某個舞曲節奏中，如：最早期的《昨夜星辰》則采用了“探戈”節奏型，《冬天里的一把火》則采用了“迪斯科”節奏型等。

（2）旋律：流行歌曲旋律除了突破浪漫派的規律外，還繼承了古典音樂基礎和民間音樂基礎之上的音樂元素。分別如：帶有古典音樂風格的《龍的傳人》，《我的中國心》等。而帶有民間樂風的則有《太陽出來喜洋洋》，《小城故事》，以及帶有云南民間樂風的《遠空的呼喚》等。

（3）表現：由于流行歌曲的特殊演唱方法與獨特的伴奏方式，明顯的區別于其他的音樂藝術形式，而形成了極其鮮明，富有個性的表現特征。例如大家都耳熟能詳的歌曲《天堂》，歌手騰格爾把這首歌曲演繹得可以說是淋漓盡致，他的表現特征更是極其鮮明，極具個性的。例如此類等等。

1.2 流行唱法

流行唱法首先具有自然、柔和、自由、感性等審美特征。由于作品的廣泛性和平民化貼近普通人群的生活、感情，因此很容易被廣大普通人群所接受，流行性強、普及程度高。流行唱法最大特點就是自由、自然，如說話式的歌唱。呼吸和共鳴的應用特別不露痕跡，特別注意情感表達和風格體現。

這種說話式的流行唱法是從20多年來的實踐中，經過反復推敲逐漸形成的一種適應性強，最能表達不同作品的風格、內涵的一種極具親和力和感染力的演唱方法。大家也知道，流行唱法與美聲、民族唱法相比，它具有不同的審美。既然美聲和民族又具有系統的教學體系，那么流行聲樂也應該探索出一條適合本唱法的教育體系。對于流行演唱來說，初學者一定也要潛心學習，不可以心浮氣躁，急于求成。要多練聲，目的是解決聲音、呼吸、共鳴等最基本的技術問題，為以后的歌唱大廈鋪墊牢固的基石。有了練聲的觀念，只是解決了認識上的問題，在具體的練聲過程中，方法得當是解決實際問題的關鍵。在練聲過程中，建議采用“分解式”聯系，各個擊破，逐漸積累，循序漸進。這樣可以先治本后治標，有了聲音的基礎后，才能為藝術表現提供豐富的手法。

2 流行唱法中的呼吸及其訓練重要性

2.1 流行唱法中的呼吸運用

（1）流行唱法的呼吸是建立在自然呼吸狀態基礎上的。由于流行歌曲作品情感體現不同，則要求在氣息的運用上有所不同。當大腦將信息傳給呼吸器官的肌肉，讓身體興奮，放松，準備用所需的氣體來發展，接著又跟本歌曲所需氣體量的多少，氣流速度的快慢，各個器官肌體的協調運動，使胸腔保持著吸氣的狀態，腹部肌肉放松，不要給橫膈膜任何壓力，松弛下降，用鼻腔慢慢的較深的吸進氣體并保持住。

之后，再根據歌曲情緒的需要，大腦再次將信息傳給呼吸器官的肌肉，讓它運送氣體至聲門，沖開聲帶，由于要適應歌曲情感的需要，應適當的對氣息稍加控制，調整其力度和氣流量，掌握氣流快慢、急緩，必須保持胸部的擴張。但是，我們不要刻意的去控制和干預橫膈膜的自然運動，憑自然感覺去操作肌體為最佳狀態，最后，讓肺部儲備的氣流沖開聲門，振動聲帶，發出聲音，便有了歌聲。然而吸氣深、飽滿并不是所有唱歌的人都能達到的，這是需要長期訓練才能具備的能力。

（2）控制狀態下的呼吸。在流行唱法中，較難的呼吸方法是控制狀態下的歌唱呼吸，如氣聲唱法等。在演唱時，控制狀態下的呼吸有多種，但以胸腹式呼吸最為正確，最具技巧性，它只有經過反復訓練才能獲得，也是流行唱法中最多用的一種呼吸方法。歌曲演唱中，聲和氣應該是平衡的，融為一體的，至始至終緊密結合，呼吸運動的整體協調決定著歌曲演唱時的聲線的連貫、流暢、音色的調整對比、力度的起伏變化、歌曲內涵的充分表達等等。在錄音棚，許多出色的演繹是不需要太多氣息，既氣息不在多而在深，氣息運用在于精巧、適度，在于演唱者根據歌曲的需要，合理控制地分配氣息的能力，當然，這絕非一朝一夕就能達到的，而需長期訓練。

2.2 流行演唱中呼吸訓練的重要性

呼吸伴隨人的生命，直至終結。歌唱呼吸都是在此基礎上有效有序、長期訓練才能掌握運用的。當然流行唱法也是一樣，不僅要求有氣息而且要有深度，但更需靈活地運用。與美聲民族相比，其科學性都一樣，只是深淺的差別。而流行演唱因其作品的廣泛性、平民化、適應性和表現性，更加注重的是個性和特質，如果不具備良好地呼吸方法和靈活的運用就很難達到預期的演唱效果。因為，個性、特點也是以良好的呼吸狀態為前提的。所以流行唱法的呼吸訓練也是極其重要的。

3 結論

在當今社會廣為流傳的流行演唱中，特別注重呼吸方法、靈活運用，它自始至終與情感表現緊密結合，這一點與傳統的美聲民族唱法是有很大的同一性。不同的是流行演唱更多的是發展個性特色。演唱中，在力度和聲音色彩，語言表達等方面更加千姿百態、無拘無束、活力四射。要達到這一點，至關重要的還是要具備良好的呼吸狀態和風格表現。

參考文獻：

[1]付林.《流行聲樂演唱新概念》.

[2] 翟繼峰，張銅柱.《通俗歌曲理論與應用》.