民間音樂家孫文明二胡創(chuàng)作研究

摘要：孫文明于1951～1960十年間共創(chuàng)作了十首不同地域風(fēng)格、不同演奏技巧、不同音樂題材的二胡獨(dú)奏曲。每首作品風(fēng)格各異、表現(xiàn)手法不盡相同，其中作品《彈樂》最具代表性。通過研究，對這首作品的時(shí)代背景、音樂內(nèi)涵、曲式結(jié)構(gòu)、演奏手法等方面能有一個(gè)較全面客觀的了解。

關(guān)鍵詞：孫文明；彈樂；創(chuàng)作手法；無千斤；演奏創(chuàng)新

1951～1960年是孫文明的音樂創(chuàng)作成熟期，這十年間他共創(chuàng)作了十首不同地域風(fēng)格、不同演奏技巧、不同音樂題材的二胡獨(dú)奏曲。它們大致可分為三類：一類是帶有模仿性質(zhì)的作品，如《彈樂》、《夜靜簫聲》、《志愿軍歸來》；一類是帶有地方性色彩的作品，如《四方曲》、《彈樂》、《送聽》；還有一類是帶有抒情寫意性的作品，如《流波曲》、《人靜安心》。其中《彈樂》是孫文明的處女作，第一首作品便不同凡響，個(gè)性十足。

1 《彈樂》的音樂創(chuàng)作與演奏特點(diǎn)

1951年，隨著孫文明第一首二胡曲《彈樂》的創(chuàng)作完成，揭開了其二胡曲創(chuàng)作的序幕。本曲糅合了彈詞開篇和江南絲竹“梅花三六”的音調(diào)為基礎(chǔ)，即興發(fā)展而成。從曲名上分析《彈樂》之中的“彈”字，在彈詞中為“說、噱、彈、唱”的四大表演技巧手段之一，其中的“彈”是指演員的彈奏之功。[1] 彈詞開篇是相對于長篇唱本的一種只說不唱的獨(dú)立短篇形式，其作用在于試唱、潤嗓、在開演前安定聽眾。作為江南絲竹“八大名曲”之一的《三六》則常用于民間喜慶場合上，其音樂積極向上，情緒明朗歡快。[2]

孫文明運(yùn)用了中國傳統(tǒng)音樂的基本表現(xiàn)手法，在曲式結(jié)構(gòu)方面，以循環(huán)體結(jié)構(gòu)為基礎(chǔ)，交織有伴奏結(jié)構(gòu)的特點(diǎn)。全曲包括主題及七次伴奏共八個(gè)樂段組成。每個(gè)樂段均從（32 16）這一弱起拍上開始，之后經(jīng)過加花變奏不斷發(fā)展，每句都以（6535 15 11）上收尾。每一段銜接流暢緊湊不斷擴(kuò)充向前發(fā)展，而主題始終貫穿其中，旋律從未間斷，一氣呵成。所以在演奏時(shí)速度的把握很關(guān)鍵，旋律演奏過慢會(huì)讓聽者感到無聊而沒有吸引力，有些演奏者則越拉越快到最后連自己都控制不住了，草草收場。這都是我們平時(shí)在練習(xí)時(shí)需要注意的，音樂一旦開始，演奏的速度呼吸就要控制好，流動(dòng)但不急躁，輕快中帶著幾分從容。隨著不斷變化的強(qiáng)弱起伏給人們帶來歡樂愉悅的感覺，表現(xiàn)出一派山清水秀的江南風(fēng)貌。音樂一開始就從高音（32 16 12 35 5）開始，從中弓啟動(dòng)，第一個(gè)高音mi上要帶有音頭加上右手快速的發(fā)力將弓送出但是公鴨不能太大，讓后面的音符松弛的流出來，而將重音放在隨后第七小節(jié)的低音do上，正是這個(gè)姜丹的內(nèi)弦空弦音在曲中卻起到了畫龍點(diǎn)睛的作用，因?yàn)槭堑桶硕鹊膁o而且又是空弦，低音渾厚而富有共鳴的音響有如彈詞伴奏樂器中三弦的撥奏，生動(dòng)地表現(xiàn)出彈撥樂器顆粒性的點(diǎn)狀的音響效果。為了模仿彈撥樂器特殊的音響效果我們在這個(gè)音上需要右手帶有爆發(fā)力的運(yùn)弓以強(qiáng)調(diào)出這個(gè)音的音頭，像是用撥片彈出的一樣。在處理這個(gè)音上，本人考量了很久，我看有些演奏家在奏這個(gè)音的時(shí)候，左手同時(shí)撥奏琴弦，使其發(fā)音更加具有彈撥樂的音響效果。在梁聆聆老師所發(fā)表的《如何掌握二胡不用千斤的演奏方法》一文中也提到了孫文明的撥弦技巧。如：

在譜例1中，其演奏為左手的一指按外弦的d2，弓子拉外弦，同時(shí)用左手的三指撥內(nèi)弦的空弦。而在譜例2中為三指按外弦拉奏C2，左手一指撥內(nèi)弦空弦。在文中作者指出他是孫文明獨(dú)創(chuàng)的撥弦技巧。但是在聽孫文明本人的錄音時(shí)，并沒有聽到這種技巧的演奏出現(xiàn)，帶著困惑我翻閱了收錄有孫文明此首樂曲的曲集，在樂譜上也未發(fā)現(xiàn)那些撥弦的標(biāo)記，在孫文明演奏技巧的相關(guān)資料中也沒有關(guān)于此類撥弦的介紹，到底是記錄樂譜時(shí)疏忽了還是后來的演奏者自己發(fā)揮加上去的，這一點(diǎn)已經(jīng)不是最重要的了，因?yàn)橐磺屑记啥际菫橐魳贩?wù)的，只要能更好的表現(xiàn)音樂我們都是可以接受的。只是在對傳統(tǒng)音樂的記錄和保存上，我們的音樂工作者應(yīng)該更加嚴(yán)謹(jǐn)和尊重原創(chuàng)。

全曲在節(jié)奏上最突出的特點(diǎn)就是大量切分音的使用，它打破了傳統(tǒng)的完整小節(jié)中一強(qiáng)拍一弱拍的固定模式，使音樂線條錯(cuò)落有致、此起彼伏，不斷向前推進(jìn)。沒有了強(qiáng)弱節(jié)奏的限制，隨著旋律音調(diào)自然流動(dòng)的走向，演奏上伴著明快的節(jié)奏、隨著音樂做強(qiáng)弱起伏，樂曲表現(xiàn)的是南方清新秀美的韻味，所以在力度上要有所控制，做到收放自如。在音區(qū)的選擇上，由于二胡為無千斤二胡，定弦比一般二胡低八度，易二虎最低音內(nèi)弦空弦do為核心，分別構(gòu)成了doso（五度）、dosi（七度）、dodo（八度）、dore（九度）、domi（十度）、doso（十二度）的大跳音程，最大限度地進(jìn)行大膽嘗試，讓人耳目一新。而這種大膽的嘗試在二十世紀(jì)的八十年代以前是幾乎不敢想的，在八十年代以后的音樂作品中才逐漸出現(xiàn)使用，大量大跳音程使用是從王建民先生的《第一二胡狂想曲》開始，到如今狂想系列、大型協(xié)奏曲、隨想曲中多次使用。因?yàn)闆]有了千斤，內(nèi)外弦距加大，對于音準(zhǔn)的把握的難度也有所增大，所以在演奏時(shí)左右手的控制至關(guān)重要。左手按弦也要格外注意力度的控制，手指的觸弦面也要有所調(diào)整。

談到無千斤二胡，這是孫文明二胡演奏最主要的特點(diǎn)之一。他是我國自明代以來唯一用軫子作千斤來演奏并創(chuàng)作二胡曲的第一人。這是他對二胡音色的探索過程中的創(chuàng)新之舉。[3] 孫文明善于演奏卡戲，在演奏評彈、錫劇等戲曲音樂時(shí)妙趣橫生、幾可亂真。在這些實(shí)踐中還吸取了墜胡和拉戲手法演奏自己創(chuàng)作的《彈樂》和《夜靜簫聲》。在《彈樂》的創(chuàng)作上，為了模仿蘇州評彈中三弦、琵琶的音響效果，他去掉了二胡千斤使二胡可振動(dòng)的琴弦變?yōu)樽铋L振幅達(dá)到最大，音域也隨之變寬，音色低沉渾厚更加接近彈撥樂器的音色。

《彈樂》的獨(dú)特魅力就在于在彈彈樂樂之間，既能聽到蘇州彈詞輕松歡快富有彈性的音調(diào)，又能品味到江南絲竹音樂高雅秀美的韻味，使流傳已久的兩種不同風(fēng)格的民間傳統(tǒng)音樂在作曲家的手中經(jīng)過精心巧妙地設(shè)計(jì)結(jié)合在一起，散發(fā)出獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

參考文獻(xiàn)：

[1]何洪祿.中國音樂通史[G].河南音樂出版社，2003：187.

[2] 袁靜芳.民族器樂[G].人民音樂出版社，1987：292.

[3] 梁玲玲.如何掌握二胡不用千斤的演奏方法[J].中國音樂，2001（1）.