設計與創新

摘要：在學習藝術設計的課程中，設計專業素描課程一直是設計專業和相關設計專業的一門基礎必修課，其教學目的是培養學生的設計能力和設計思維，當前在設計專業素描課程的教學中，很多院校還在局限于素描的技能與技巧的基礎訓練方式，而忽略了學生思維創新能力的培養。在創新理念和利用創新思維的學習方式上沒有抓住概念，使教學方式沒有得到平衡和改善，本文就以上這些來談一談看法，以引起學者們的關注和思考。

關鍵詞：素描教學；設計創新；個性思維；教育改革

設計專業素描課程的教學，一直被我國各個藝術設計院校列為重中之重，它是藝術設計專業的必修基礎課程，其教學目的是培養設計能力和思維，工業設計、平面設計、環藝設計或者動漫設計等領域的思想和技巧大部分是從這一基礎課程獲得的，對于一個合格的設計師來說，設計素描是從事藝術設計活動的起點。因此，學校作為國家知識創新和技術創新體系的基礎發源地，自然要承擔起培養具有創新精神和實驗能力的高級人才的任務。由此可以得到以下結論“設計專業素描課程需改革創新”。在我國的藝術高校中，設計專業有兩種基礎教學，一種是繪畫基礎，另一種是設計基礎，在這兩種基礎學科中，我們通常會把繪畫基礎作為一切設計學的基礎，繪畫的訓練對于素描訓練是非常重要的。從當前的高校教學模式可以看出，很多教師采用傳統的素描設計進行教學，他們把素描局限于再現技能、技巧的基礎訓練，他們普遍采用的是源自俄國契斯恰柯夫的素描教學教育模式，強調結構，重視光影，重視長期作業的研究等。本文以以下幾個重點來闡述設計素描的重要性和課程設計，希望可以引起讀者的關注和思考。

1 設計專業素描課的創新理念與具體體現

1.1 設計素描是基本素描的進階與提升

基礎素描是繪畫和設計的入門，任何有關藝術設計的行為都要以基礎素描開始，基礎素描比較好學，從畫靜物開始，從最開始的新鮮感到最后的枯燥，再到每一次進階都越來越困難，基礎素描需要長期的練習和觀察。基礎素描去掉了色彩，保留了物體的形體光影，目的是幫助你如何用美術眼光看事物，體會如何把現實的畫面轉變成紙上的畫面。所有實物都可以概括為由點線面體方圓棱角等基本集合體構成的。光影的變化體現了物體和周圍環境的關系，技法也是在模仿開始，體會各個不同的畫家各種處理方法、筆法、調子，然后用在日常的寫生素描中[1]，讓繪畫技藝快速提高。而設計素描并不是單一的復制，而是需要設計師利用其本身靈感進行再創新。通常設計素描技巧應用于實際設計活動中，幾乎生活中的一切事物都要有一個設計雛形，在雛形確定后再被做成實物，因此設計素描在美學和基本生活中起到了橋梁的作用，因此也就成為了基礎素描的進階。

1.2 在設計素描課程中注重創新精神的發展優勢

在設計素描課程中，傳統的課程已經不是能滿足于現在社會的藝術文化需求。上文說過傳統的課程文化介紹，由于教學方式的保守性，所以教師和學生之間教學方式和學習方式現在已經露出了弊端。扎實的基礎是創新的根本，傳統的訓練是必不可少的，但是在創新思維一再受到重視的今天，在設計素描課程中強調創新精神已經勢在必行。當前設計素描課程實行過程中，很多高校已經意識到在設計專業素描課中進行改革與創新的重要性。設計素描是不斷鏟平轉化為使用物品之前的造型圖，在創作主題中不斷的融入自己的創作理念，并且要去了解自身思想的欠缺之處。在這個過程中既要考慮到產品的用途，還要考慮到大眾的審美需求，將美的意識融入到自己的作品中。由于作品中融入了很多自身和公知的思想，因此在設計素描中創新思維的重要性日益增加，在設計素描課程的不斷完善的過程中，創新精神教育理念的提倡呈直線上升的趨勢。

2 設計素描的主要特點

2.1 設計素描是設計與素描的有機結合體

設計素描是一種獨立的藝術形式，是表達產品設計概括的要素之一，為產品設計藍圖，以線條和結構為主來畫出來的素描。設計是一項有目標的造型活動，涉及眾多知識及運用，在設計素描的基本完成之后，設計師要把形態的理性和技能要素表達清楚，因此在設計的思維上，要有大腦和視覺的協同訓練。這樣才能抓住設計靈感，配合素描的基本功底，形成由大腦，眼鏡，肢體的行為來完成設計素描。設計與素描因此成為了設計素描的有機結合體。

2.2 設計素描需要積極的激發想象力

在設計素描過程中，想象力成為了我們在設計中不可缺少的一部分，更可以理解為我們在設計素描中的必備能力[2]。而且在設計素描的定義中，設計素描主要是通過欣賞經典的藝術作品，創造出具有時代價值和藝術價值的作品，由此在體現時代價值過程中，設計素描課程需要將作者的想象力發揮到極限，既要符合主流審美的發展，更要將自身的藝術靈感融入其中。設計素描課程殛需藝術工作者發揮其充沛的想象力。

3 利用創造性思維進行設計素描的學習

3.1 設計素描需要培養的理念和技能

設計素描是一種現代設計的繪畫表現形式，因此需要培養一種形象思維，通過形象思維來認識形態，以便形成具有沖擊力的藝術形象。由上可得設計素描需要培養的是一種具有形象思維和藝術表現能力的創新理念，隨著設計素描形式的復雜化，常規素描注重結構的理解成為了設計素描的必備基礎技能。設計素描需要進行事物的仔細觀察，因此多接觸自然，多做速寫練習和構圖練習也是培養專業技能的重中之重。

3.2 如何有效的進行設計素描的學習

在設計素描的學習中，除了傳統素描的基礎一定要打好以外，更要重視設計素描中的創作性。在學習的過程中多去積累各方面的材料，學習各類人文地理知識等也是重要的一項。在設計素描的學習中，主要是培養自己思維方式，如發散思維、聯想思維、正向思維、逆向思維等[3]，運用各類思維讓自己的技術和精神境界不斷的提高，從而擁有更好的想象力和設計靈感。設計素描的訓練要脫離傳統的訓練方式，用嶄新的思維去完善素描的內容。注重思想境界的提升和靈感的碰撞，對于設計課程的要點要更加深刻理解，正確的把握設計素描的內在的韻味和需求。提高觀察能力、分析能力、思考能力、感性認識和理性認識、同時要形成正確性的審美觀，這樣才可以全面提高設計素描的學習效率。

4 結論

在設計專業素描的改革與創新中，無數學者以及教育家提出很多建議以及很多改良的方法方式，但是萬變不離其宗，設計素描同樣強調扎實的藝術基本功底，創新的藝術思維和想象力。本文結合現實生活中設計素描的學習狀況，加上自己的一點見解，進而提出一點淺見希望能夠對設計素描教育課程的提升提供一點助力。

參考文獻：

[1]邱曉巖，李南，王剛.論設計素描中的“創意造型”[J].深圳信息職業技術學院學報，2011（02）.

[2] 張建龍.從素描的傳承發展談素描教學[J].藝海，2011（07）.

[3] 宋藝雯.淺談設計專業素描課程教學改革的必要性[J].大眾文藝，2011（16）.

作者簡介：王濤（1970—），女，湖北武漢人，大學本科，講師，現供職于中國地質大學（武漢）藝術與傳媒學院，主要從事平面設計方面的研究工作。