摘要:古箏是我國具有民族特色的樂器,以下是我從如何學好教好這門樂器入手進行了如何學習古箏、如何練琴、家長如何輔導孩子以及教師怎樣才能做到一個合格的古箏教師等三方面進行闡述。
關鍵詞:古箏;教學;練琴;輔導;家長;教師;教授;學習
古箏——我國最具有特色的民族樂器,自古就有“彈箏奮逸響,新聲妙人神”的佳句,古典通俗的融合,優美典雅的音韻,動人美妙的特質,展現著古箏音樂的無窮魅力,古箏獨特的風味韻致,西方把它稱之為“東方鋼琴”,是中國民族樂器的代表,也是民族文化的瑰寶,音樂是世界的語言,古箏是中國的國粹,一曲《高山流水》沁人心脾,“仁者樂山,智者樂水?!币舴忈屒楦校楦羞M入美景,心靜如水,益智閑情,琴聲響起,滿室生香,溫情四溢,這如此美妙的音樂到底蘊含著怎樣的奧妙呢,我們又該如何教授和學習它呢,下面我就我的學習與教授古箏的經驗從以下幾個方面來闡述一下。
1 在學習古箏的過程中我們應該注意什么
(1)“無規矩不成方圓”。一首美妙的樂曲當然離不開正確的節奏,節拍,樂句的劃分,再者就是我們彈琴的基本動作、姿勢、手型、出弦的快慢,臂重、彈琴的角度、力度、速度等等這些基本因素,再者就是聲音的銜接,動作的轉換,如果剛開始學習古箏忽視這些問題那么將沒有真正的音樂可言。(2)指法的確立。練一首新樂曲時確立指法前要非常的謹慎,指法對彈奏的影響比一般習琴者認為的要重要的多,但是一旦確定了指法,那么在以后的練習里一定要嚴格做到,盡快的養成彈奏的良好習慣,不要隨便的否定或接受書上其他演奏者的指法標注,一定要明白一個指法的含義以后再接受它或否定它,一個不好的指法常常包含了指法連用,安排指法要特別的注意,所謂指法連用就是右手的統一指接連的使用(除了劈指),所以一定要交替使用;左手同樣有這個問題,同一弦上的同一指可以連用,但是不同弦之箭的一定盡量避免。(3)如何練琴。每個階段以致每次的練習都要有清晰的目的,如果練習的是七聲音階,那么可以考慮練習目的是音階的起伏還是速度或是其他的目的,然后再考慮通過什么樣的手段練習才能達到這個目的,這樣的練習才能算是高效率的練習。如果練琴的時間不很多,但是又有幾個練習類型要練習,那么應該以此就集中練習一個類型,下次再集中練習另一個類型,這樣的效果要好于一次練習好幾個不同類型的練習,同樣的道理也適用于樂曲的練習。慢速練習的意義是非常大的,但是要注意在慢速的練習時,音樂的樂句呼吸和起伏同樣也要做出來,不然到了樂曲正常速度的時候,這些就會因為養成了習慣而做不出來了,而且因為慢速練習在練習里占很大的成分,如果不注意音樂的表情,將會養成很不好的習慣,慢慢的音樂就失去了活力,同時,我們在強調慢練時也要注意手指的力度、強弱,如果真的慢不下來那么我們就用節拍器來作為速度的衡量,然后逐漸的在樂譜彈奏正確無誤,每個音都很清晰的基礎上去加快速度,每次加快5拍或者10拍,這樣慢慢的速度就會提升上來,彈奏的質量也保證了。
在不能準確的完成樂曲的每一樂句的節奏下,先不要做一些自由式的處理。任何一個演奏家對某一部分自由處理時,他也可以彈奏那個部分的準確節奏,在明白準確節奏的基礎上做自由處理,才是有源之水,時常見到很多學生問,老師我們應該彈什么,我們適合彈什么,如何選擇練習曲或樂曲,沒錯“選擇什么”是一個重要的問題,但更重要的是“如何彈奏”,就是說用什么樣的方法來練習或演奏;而最為重要的是“表達什么”,即使有很好的樂曲,有很好的技術去操縱它,但是如果忘記了要“表達什么”,這樣的音樂也是毫無意義的,其實這種情況在古箏演奏中相當的常見;由于古箏的某些曲目的演奏技巧有很大的難度,為了完成好一首樂曲,我們會對很多技術或處理的細節花費大量的精力和注意力,在細節的雕琢中,我們忘記了我們為什么要演奏音樂了——也就是我們常常說的:他在彈奏,但是他不知道他在做什么。所以,任何時候我們不要忘記我們彈奏的音樂要表達的是什么,我們該如何表達它,如何彈奏好一首樂曲也要量力而行,不要好高騖遠而忽視基礎。
2 家長輔導孩子練琴的具體方法
當孩子開始學琴后怎樣輔導孩子練琴有事讓家長費神的事情,而很多學齡前的兒童因為不識字有些曲目內容還需要大人的講解,所以這時候家長就要做好學琴的筆記并記下老師的要求,以便正確輔導孩子練琴。下面是我想到的一些具體的方法和建議。(1)每天最少讓孩子練琴30分鐘,如果孩子注意力不集中可以分兩次練習,每次15分鐘,當然,還在每天能練習1個小時是最好的,但是,幼兒注意力不夠集中,少年的作業又很多,因此導致孩子是在擠時間練琴。因此,從實際情況出發,我強調我的學生最少每天要練30分鐘,循序漸進,千萬不能回課之前苦練一天,這樣效果不好,因為量變的積累才會有質變的發生。(2)五歲以下的孩子家長跟著一起上課,并作記錄,寫下孩子所彈奏的曲目應該注意的問題,孩子在彈奏錯誤時家長可以指出來,或者能察覺到聲音效果與老師所要求的不一樣,并進行指正,練琴時家長最好坐近一些,這讓孩子有安全感,有條件可以和孩子一起練習,提高學習的興趣,孩子練琴的時候盡量家里沒有任何干擾因素,讓孩子專心致志的練琴隨時糾正不正確的練琴姿勢,特別是練習的技巧。(3)每天記錄練琴的情況,進行小結,及時的表揚批評,肯定進步,指出方向,比如說:如果認真練習、提高練琴的效率和質量就會越來越好。成為未來的小小音樂家。(4)不能粗暴的打孩子,更不能把演唱練琴時間作為對孩子的懲罰。更不能給其物質的許諾,這樣孩子會有依賴性,會為了某種目的而去練琴。不要再孩子面前議論古箏老師的短處,因為在孩子心中,老師都是值得尊敬的,不要因為其他因素影響了教師在孩子心目中的偉大形象,不要在別的孩子面前批評自己孩子彈的不好,技不如人,這樣孩子的內心會很失落,或者倍受打擊而產生抵觸的心理,因此而不在喜歡彈琴。(5)不要在孩子彈到一半時停下來改錯,等孩子完整的演奏完再糾正錯誤,做重點的練習,彈的好的地方給予表揚,不好的地方委婉的讓起進行改正,孩子有思想情緒,疲倦不舒服的時候不要強迫練琴,有條件給孩子制作一些練琴的錄像或音像帶子,讓他自我欣賞一下,增強成就感和明白不足的地方,培養自我鑒賞能力。孩子完成老師指定的曲目作業以后可以適當的增加一些孩子學過的拿手的小作品進行演奏,這樣可以激發孩子的表演欲望而且溫故而知新。(6)與孩子一起根據樂曲的標題、旋律色彩等創設一些意境,培養孩子的理解力和表現力,學習古箏是融合技巧練習,基本樂理知識、表現力、理解力為一體的實踐過程,而老師每個禮拜的上課時間有限,大量的時間是在家長的輔導下由孩子自行實踐、操練,孩子人小,自制能力差,家長的陪練方法至關重要。
3 做一個善于思考合格的老師
在古箏教學中,如何教孩子,怎樣教,成了我們古箏教師應該思考的問題。每個孩子的性格都不一樣,但是大家的目的是一樣的,就是如何才能彈奏出優美的旋律,學好古箏這件樂器,掌握一技之長,這就要求我們教師有很好的教法和經驗的總結,針對不同的孩子總結出一套好的教學方法,演奏與教學俱佳的老師才是真正的好老師,下面,我就我在教學中的一些小小的經驗作以下總結。
(1)音樂源于生活:從孩子的興趣出發,從生活出發,彈孩子耳熟能詳的歌曲,孩子剛開始學古箏的時候,為了能調動她的興趣讓她喜歡這個樂器,喜歡彈奏這件樂器,我們可以教她們會唱的兒歌,或者她們正在學的音樂教科書上的歌曲,這樣可以完全的調動他的積極性,他會覺得能彈奏出自己會唱的歌曲很是驕傲,這樣會很大程度上的激發了孩子的學習興趣,讓孩子的學習有一個良好的開端。(2)從一開始學琴就讓孩子養成一個好的習慣:讓她知道正確的演奏方法,演奏姿勢,演奏手型等等,否則一旦養成不好的毛病將很難改正過來。(3)做孩子的良師益友:在課堂上老師嚴肅認真,有老師的一面,在課下可以做孩子的朋友,和他們一起游戲唱歌,聊天,讓孩子和自己拉近距離,有朋友的一面。(4)讓孩子做小老師,孩子教孩子更能促進他們的學習:我在給幼兒上大課時發現了這樣一個情況,當一個孩子練琴出現問題問我時我不做回答,而是讓令一個彈奏比較好的孩子去對她進行指導,告訴她應該怎樣彈然后我再進行指導,我發現在這個過程之中教的孩子與學的孩子都非常的認真,這樣二者都有很大的提高,都對自己的樂曲更加了解,教的孩子因為自己當了“小老師”也很有成就感。(5)因材施教:根據孩子的性格和年齡選擇樂曲,我有很多高考的學生,在他們每年的高考之前給他們選擇什么樣的曲子成了我頭疼的問題,因為曲子的選擇直接關系到他們高考的成績,所以我很是慎重,性格比較開朗的孩子我一般都給他們布置比較熱烈能發揮他們長處的曲子,性格內斂的孩子我一般都給他們布置一些傳統的樂曲,對于孩子,像《親桑曲》這樣的作品他們難以理解,也很難彈出其中的韻味,對于成年人或者老人讓他們彈一些兒歌就更沒有必要了。(6)根據學生的能力適當的布置作業:孩子的靈性和學習的能力是不一樣的,有的孩子上了初中之后由于作業的繁忙因此練琴的時間就很少,布置了太多的作業他們也難以完成,有的小孩子布置的作業多了他們的能力有限也許也無法完成,或者完成了質量不高,因此,我在給每個學生上了一段時間的課的時候都會進行觀察,看他們完成作業的質量進行詢問是否是作業太多或者沒有時間練琴還是練了沒有達到老師的效果,我會根據每個學生的具體情況在以后的作業布置中進行注意,根據學生的程度和能力布置他們能夠游刃有余的完成的作業。(7)讓學生多方面發展:學習音樂的人都知道,無論學習什么樂器音樂理論和視唱練耳(耳朵的訓練)是至關重要的,沒有正確的音樂理論,音樂術語都不了解怎樣能彈出好的樂曲呢,沒有一個好的音準和耳朵如何才能分辨自己彈奏的音準是否正確呢。因此我在教學中會讓學生邊唱邊彈,(音太高的可以低八度演唱)鍛煉其視唱練耳的能力,也可以一周上兩堂課,對程度相同的學生進行大課的音樂理論知識的講解和視唱練耳的教授,這樣對他們學習古箏是大有裨益的。
4 努力做學生的好朋友,關注學生的心理變化
學琴是個枯燥的事情,怎么才能讓學生保持住興趣努力學下去呢?這是我們老師必須要思考的問題。學生,尤其是年齡比較小的學生,例如五歲到十歲這個年齡段的學生,還有十歲到十五歲年齡段的學生,都該如何了解他們的心理,從而給予正確的輔導呢?比如五歲的孩子集中力不是很強,很難在椅子上穩穩的坐上一個小時,所以,就要靈活的安排上課的時間和節奏:
1)先從每節課40分鐘開始,隨著學習的深入和年齡的增長再加時間。2)在曲目選擇上也要盡量找適合5歲孩子的曲子,比如剛剛學習就可以選擇《兩只老虎》、《小兔乖乖》這樣他們聽過的曲子來練習,減少枯燥的感覺。3)每節課的指法不易過多,過難,由淺入深,諄諄誘導把學生學習古箏的興趣培養起來,慢慢的學生就自主練琴了。4)對于年齡比較小的學生,尤其是女孩子,很多比較內向膽小,開始的幾節課盡量先和她們做朋友,要用溫柔的語氣和態度讓學生放松,盡快投入到學習中。5)在初級學習過程中,年齡較小的學生很容易產生放棄的心理,從而拒絕練琴或消極練琴。這個時候教師就要和家長溝通,與學生聊天查明不想繼續學習的原因,再根據原因給予幫助,鼓勵,打消學生想半途而廢的心理,讓學生積極的去學習。6)對于十幾歲年齡段的學生,更要注意觀察她們的心理變化,因為正值青春期,有很多自己的想法和主張。這個時候,老師就要除了正常上課還要額外的找學生聊天,了解她們最近的學習和生活,從而幫助她們疏導情緒,建立正確的人生觀。7)對于學到中級不想再學習的學生,要多次的談話,了解不學的原因,如果是主觀原因就盡量鼓勵學生持之以恒,不要半途而廢,從而形成良好的學習習慣。
教育學和心理學密不可分,只有掌握了學生的心理,才能在學琴的過程中,解決學生的問題,培養他們的興趣和萬事有恒的精神??傊?,學好一門樂器除了要選擇一位好的老師之外還要有正確的練琴方法和肯下苦工的刻苦精神,再就是孩子的天賦和靈性了,教學相長,在教的過程中也會從學生身上學到很多東西,希望所有教古箏的老師和學習古箏的學生都可以從古箏這個樂器中學到人生大道理。
參考文獻:
[1]李重光.如何教孩子學音樂[M].
[2] 中國音樂家協會主辦.兒童音樂(中國文聯十佳刊物)[J].
[3] 音樂周報[J].音樂報刊.